在法国举办的卢西奥-丰塔纳大型展览集中展示了他对未来的构想

安德烈-莫兰（André Morain）拍摄于 1961 年 11 月 10 日的一张照片，记录了当时最伟大的两位艺术家卢西奥-方塔纳（Lucio Fontana，1899 年生于罗萨里奥，1968 年卒于科马比奥）和皮埃尔-苏拉热（Pierre Soulages ，1919 年生于罗德兹，2022 年卒于尼姆）在艾瑞斯-克莱特画廊（Iris Clert gallery）举办的方塔纳展览开幕式上交谈的情景。 空间主义已经存在了 15 年，方塔纳也将他的前卫艺术带到了法国。空间主义是1948年前后由几位意大利艺术家发起的一场运动，卢西奥-方塔纳是这场运动的先驱，也是其中最具战斗力和代表性的一位，他最终像一颗星星一样熠熠生辉，皮埃尔-苏拉热（Pierre Soulages）不可能不对这位空间 主义的创始人感到满意，以至于这位艺术家本人也收藏了一件方塔纳1968年创作的《空间概念》（Spatial Concept ）。

多年后的今天，丰塔纳和苏拉日再次对话，并在位于奥西塔尼亚罗德兹的苏拉日博物馆（Musée Soulages ）为这位法国艺术家举办了一场大型展览，展览时间为2024年6月22日至11月3日。Il y a bien eu un futur，这个展览构思于 2020 年，当时苏拉日还健在（事实上，他于 2022 年 10 月 25 日去世），目的是让这两位艺术家再次相聚，他们是如此不同，却又因时间和空间之间凄美而紧密的关系而联系在一起。皮埃尔-苏拉热因此见到了卢西奥-方塔纳，一位他所敬仰的独一无二的艺术家。

然而，这并不是一场关于两者之间对话的展览（不过，可以在展出的作品和永久收藏的作品之间建立对话）。如果说有什么意义的话，那么它应该被视为有关丰塔纳的一个内容广泛的选集。由保罗-坎皮格里奥（Paolo Campiglio）和伯努瓦-德克隆（Benoît Decron）策划的罗德兹展览，实际上是自1987年蓬皮杜国家现代艺术博物馆和2014年巴黎市立现代艺术博物馆举办回顾展以来，丰塔纳在法国的首次大型展览 。此次展览与这家伟大的奥克萨博物馆的使命相一致，该博物馆为自己设定的目标是定期展示现代艺术的伟大作品：其目的是向公众展示丰塔纳在战前和战后的全部作品，从他在阿根廷的起步开始，一直到他移居意大利期间，直至其职业生涯结束，唤起人们对其所有创作领域的关注：绘画、纸张、雕塑、陶瓷、灯光和空间装置。当然，展览还展出了《空间概念》、《等待》（即著名的切割作品）和《洞》，以了解这位既具象又不拘一格、既古典又前卫的艺术家。此外，展览还提供了在苏拉日博物馆临时展厅展示两个空间环境的机会，一个是弧形霓虹灯线，即 1951 年第 9 届米兰三年展的阿拉伯花饰（专门为展览重新制作），另一个是 1967 年日内瓦车厂画廊（里昂当代艺术博物馆）。1951 年，丰塔纳与他的朋友建筑师卢西亚诺-巴尔代萨里（Luciano Baldessari）和他的合作者马尔切洛-格里索蒂（Marcello Grisotti）合作时，就萌生了空间环境的想法：当时，霓虹灯诞生了，它是一种工业媒介，是一种光源，在另一个空间对观众产生情感作用，成为丰塔纳不可或缺的表达方式。

展览还围绕卢西奥-方塔纳眼中的未来 展开。在 1967 年与艺术评论家卡拉-隆齐（Carla Lonzi）的著名访谈中，方塔纳曾说：“你可以在四十年前谈论未来....。但在我这四十年的活动中，以及我在艺术界所看到的，已经出现了一种未来，确切地说，是绘画的终结，绘画的转变：艺术变成了一种事实，现在是结构性的，但不是建设性意义上的，而是哲学意义上的结构性。艺术进入了一个我一直想象的概念”。艺术家的这段话既模棱两可，又自相矛盾，暗指方塔纳本人坚信的艺术观念更新的 理念，他通过自己的作品预见到了这一理念，多年来，这一理念 在最新一代艺术家（从皮耶罗-曼佐尼到贫困艺术和观念艺术）的艺术作品中得到了有效体现。丰塔纳从未来主义那里继承的未来理念，是一种最终从传统绘画和雕塑范畴中解放出来的艺术，作为一种行为，它越来越非物质化。正如他的剪纸和孔洞作品所展示的那样。

正如策展人保罗-坎皮格里奥（Paolo Campiglio）所解释的，展览的创意正是源于丰塔纳对卡拉-隆齐（Carla Lonzi）所说的话。方塔纳的预言 "在新一代艺术家中似乎已经成真，他们是新先锋派的主角，现在已经摆脱了与绘画或雕塑流派相关的偏见，被当代社会提供的新技术和工业材料所吸引。正如伊夫-克莱因（Yves Klein）和皮耶罗-曼佐尼（Piero Manzoni）--方塔纳的两位早逝的年轻旅伴--所证明的那样，艺术现在可以摆脱一切物质影响，成为一种纯粹的心理和精神行为。1967 年，方塔纳还看到，随着载人飞行的首次发射和第一批真实图像传回地球，征服太空的国际计划已初见成效，而这些宇宙的无限性迄今为止只能通过望远镜的镜头来想象或思考。

事实上，随着第一批宇航员在 20 世纪 60 年代抵达宇宙，艺术家在 20 世纪 40 年代和 50 年代所想象的以太空征服为主导的未来世界的社会模式似乎已经实现，至少是部分实现。通过他的艺术，艺术家对 物质与非物质之间永恒的矛盾有了直观的认识，对无穷大的概念进行了研究，预见到有一天人类将在那里迎接自己的命运。

展览正是从丰塔纳艺术的这一思想出发：从卢西奥-丰塔纳作品中对未来的直觉概念出发，从他更新艺术规约的行动出发，以物质和非物质之间的辩证对立思想为中心，以乌托邦 概念为中心，提出了一条独特的路线，而乌托邦的 概念与具体现实之间存在着相互吸引和排斥的矛盾关系。特别是，展览通过包括雕塑、布面和纸面作品以及环境在内的80 多件作品 ，按照丰塔纳创作道路上紧密相连的三个主轴，探讨了未来的主题：物质-光-色彩（自然与形象、反自然与反形象）、活动空间（环境与剧院）和乌托邦（空间概念与上帝的终结）。

米兰的卢西奥-丰塔纳基金会向苏拉日博物馆提供了重要和稀有的借展品，并为展览的科学监测提供了支持。展览的主要合作伙伴是蓬皮杜中心--国家现代艺术博物馆（借出 27 件作品）和 Tornabuoni Arte，后者对卢西奥-方塔纳的作品（米兰、巴黎等地的画廊）有着深入的了解，现在是该艺术家作品不可或缺的参考资料。展览还得到了图卢兹屠宰场博物馆、格勒诺布尔博物馆和里昂当代艺术博物馆的借展。其他借展作品来自法国、意大利和瑞士的机构和基金会：米兰新艺术博物馆、佛罗伦萨新艺术博物馆和都灵现代与当代艺术画廊。此外，还有几件作品来自私人收藏，其中许多是在阿尔比索拉制作的陶瓷。

“罗德兹博物馆馆长伯努瓦-德克隆（Benoît Decron）说：”苏拉日喜欢丰塔纳的作品是有原因的：首先，他认为丰塔纳是 20 世纪最原始的艺术家，是巴黎业余爱好者熟悉的多乐器演奏家（在画廊中，尤其是与罗多尔夫-斯塔德勒（Rodolphe Stadler）、伊里斯-克勒特（Iris Clert）在联展期间......）。丰塔纳是前卫艺术的代表人物，他的幸运星是法国：巴黎距离米兰并不遥远......然后，因为苏拉日在年长的丰塔纳（相隔 20 年）身上发现了对时间和空间的一贯而持久的兴趣，这也是丰塔纳令他着迷的两个基础。如果我们把丰塔纳和苏拉热的作品并列起来，我们并不能得出无懈可击的论证，但我们可以建立起将它们统一起来的联系。丰塔纳体现了空间主义，这不是回到他的理论文本定义的问题。苏拉热（Soulages）没有进入学校，他的著作和论述被收集在一本书中。对于丰塔纳，评论家乔瓦尼-约波洛（Giovanni Joppolo）根据这位陶瓷艺术家的物质经验，对他在 1933 年之后的作品进行了简明扼要的定义，即他与线条、符号、线条和空间之间众所周知的关系，可以概括如下：’后来，物质中的姿态和空间中的姿态将成为他所有最有成就的作品的两个驱动力，这就是空间主义的含义’"。

展览目录（240 页）由 Gallimard 出版社出版，法英双语，作者包括 Benoît Decron、Paolo Campiglio、Silvia Bignami、Giorgio Zanchetti、Luca Bochicchio、Valérie da Costa、Jacopo Galimberti 和 Daniela A. Sbaraglia。斯巴拉利亚

开放时间9 月至 6 月：周二至周五，上午 10 点至下午 1 点，下午 2 点至 6 点；周六和周日，上午 10 点至下午 6 点；7 月和 8 月，每天上午 10 点至下午 6 点。门票全票 12 欧元，团体票（至少 10 人）减价 10 欧元，减价 8 欧元（残疾人、博物馆之友协会会员、CASLGR 会员、合作博物馆（阿尔比的图卢兹-劳特累克博物馆、蒙彼利埃的法布尔博物馆）持票人）。Pinault Collection 会员卡持有者、“Petit Léonard ”季票持有者的同伴、Ambassadeur de l’ Aveyron（阿韦龙大使）。Aveyron），未成年人、学生、失业者、最低养老金领取者、记者、团体负责人、Icom 卡持有者、Icomos、文化卡持有者（持有者可带一名同伴）、法国博物馆工作人员、“小莱昂纳尔 ”季票持有者（带一名同伴）、“小莱昂纳尔 ”卡持有者（带一名同伴）和 “Aveyron ”卡持有者免费。onard "订户（带一名付费陪同者）、艺术家之家（Maison des Artistes）成员、为其班级预约的教师、社会医疗机构工作人员、残疾参观者的陪同者、苏拉日博物馆的捐赠者和支持者。

在法国举办的卢西奥-丰塔纳大型展览集中展示了他对未来的构想

免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。