2019年10月25日至2020年1月16日，佛罗伦萨 新月博物馆（Museo Novecento）将在米尔科-巴萨尔代拉（Mirko Basaldella，1910年出生于乌迪内，1969年出生于剑桥）逝世50周年之际举办 "独奏--米尔科- 巴萨尔代拉"（Solo - Mir ko Basaldella）展览。该展览由卢卡-皮埃特罗-尼科莱蒂（ Luca Pietro Nicoletti）和洛伦佐-菲奥鲁奇（Lorenzo Fiorucci）策划，是佛罗伦萨博物馆专门为20 世纪重要大师举办的 "独奏 "系列展览的一部分：公众可以欣赏到米尔科-巴萨尔代拉收藏的丰富作品，这些作品是在 20 世纪 70 年代收购的，目的是为他和画家科拉多-卡利（Corrado Cagli）建立一个基金会，原计划收藏在斯特罗兹宫（Palazzo Strozzi）的房间里。
新美术馆展出的作品涵盖了米尔科-巴萨尔代拉整个职业生涯，展示了他的实验成果（尤其是他与科拉多-卡利（Corrado Cagli）的研究成果，卡利是新美术馆永久藏品中的杰出艺术家，巴萨尔代拉从他那里汲取了折衷主义艺术的理念：此外，巴萨尔代拉还与卡利的妹妹塞雷娜（Serena）结婚，成为卡利的亲戚）。这位弗留利艺术家能够探索不同的研究领域，在语言方面各不相同（巴萨尔代拉使用拼贴画、剪切金属叶、绘画和素描），但在内容方面却大同小异，不断重塑新达达主义的方式，并追随超现实主义开辟的道路。巴萨尔代拉的世界由古怪的图腾、来自远古的人物和梦幻般的动物组成，艺术家对原生态和非欧洲艺术的兴趣将它们融为一体。通过这种方式，巴萨尔代拉将他最活跃时代（20 世纪 40 年代至 60 年代）典型的人类学兴趣、遥远和古老文化的模式和仪式转化为图像，在非正式和新具象之间为原始主义的新财富做出了贡献。
除雕塑外，展览还包括绘画和素描。关于后者，评论家Giulio Carlo Argan写道：“米尔科的素描不是一种克服，而是一种体验模式，是一种形而上学的技术，即一种心理或辩证的技术，因此包含了雕塑的所有行为和事实，必须关注的不是对象（在一定意义上素描已经是一种理念），而是对象本身。在某种意义上，绘画是一种观念，而雕塑则是一种材料，这就解释了为什么他要经历一段艰难的超现实主义经历，无论如何，这段经历只是无意识的自我与新生状态的物质之间晦涩难懂的交汇点，或者说，绘画和雕塑所救赎的人类境况”。
米尔科-巴萨尔代拉是战后意大利雕塑复兴的主角之一。他在威尼斯美术学院学习，随后在佛罗伦萨跟随多梅尼科-特伦塔科斯特（Domenico Trentacoste）完成学业。1932 年，他在蒙扎的 ISIA 随阿图罗-马尔蒂尼学习，由于马尔蒂尼的帮助，他对伊特鲁里亚泥塑产生了浓厚的兴趣，并喜欢上了古代艺术。1934 年，他移居罗马，在那里他遇到了 Corrado Cagli，后者将他引入了 Galleria La Cometa 的圈子，1936 年他在那里举办了自己的首次个展。罗马画派的环境帮助他将研究方向转向古典神话，重新发现了可以追溯到古希腊雕塑的工作方法。1938 年，他在纽约彗星画廊（彗星的美国分部）举办了展览。战后，他赢得了罗马福斯-阿尔代汀陵墓大门的设计竞赛，该作品以自由的想象力实现了大型空间交织结构，这成为他研究的标志。一系列的中东之行以及 1957 年移居美国的经历，促成了他受东方文化启发而创作的作品。因此，在 20 世纪 60 年代期间，图腾和结构发明与遥远文化的魔力和人类学暗示相结合。同年，巴萨德拉将自己的艺术活动与教学相结合，在哈佛大学指导设计工作坊。
展览可在佛罗伦萨新美术馆开放时间内参观：周一14:30至19:30，周二至周日9:30至19:30（周四和周六至22:30）。门票：全价 5 欧元，优惠价 3 欧元。如需了解更多信息，请访问新月博物馆网站。
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| 在佛罗伦萨新美术馆举办米尔科-巴萨尔代拉（Mirko Basaldella）专题展览，展出雕塑、绘画和素描作品 |
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