En el Museo Novecento de Florencia, exposición monográfica sobre Mirko Basaldella con esculturas, pinturas y dibujos.


Del 25 de octubre de 2019 al 16 de enero de 2020, el Museo del Novecento de Florencia acoge la exposición 'Solo - Mirko Basaldella'.

Del 25 de octubre de 2019 al 16 de enero de 2020, el Museo Novecento de Florencia acoge la exposición Solo - Mirko Basaldella, dedicada íntegramente a la producción de Mirko Basaldella (Udine, 1910 - Cambridge, 1969), en el 50 aniversario de su muerte. La exposición, comisariada por Luca Pietro Nicoletti y Lorenzo Fiorucci, forma parte del ciclo Solo que el museo florentino dedica a importantes maestros del siglo XX: el público podrá admirar una rica selección de la Colección Mirko Basaldella, adquirida en los años setenta con vistas a la creación de una fundación dedicada a él y al pintor Corrado Cagli, y que debía albergarse en las salas del Palazzo Strozzi.

Las obras expuestas en el Museo Novecento abarcan toda la carrera de Mirko Basaldella e ilustran sus experimentaciones (en particular, las investigaciones nacidas de su relación con Corrado Cagli, artista bien representado en la colección permanente del Museo Novecento, de quien Basaldella tomó la idea del arte ecléctico; además, Basaldella se convirtió en pariente de Cagli al casarse con su hermana Serena). El artista friulano fue capaz de explorar distintas líneas de investigación, diferentes en cuanto al lenguaje (Basaldella utilizó ensamblajes, hojas de metal recortadas, pinturas, dibujos), pero similares en cuanto al contenido, reinventando constantemente las vías del Nuevo Dadá y siguiendo los caminos abiertos por el Surrealismo. El mundo de Basaldella está formado por tótems excéntricos, figuras de pasados antiguos y animales fantásticos, unidos por el interés del artista por las artes primarias y no europeas. De este modo, Basaldella tradujo en imágenes un interés antropológico, propio de la época en la que fue más activo (entre los años 40 y 60), modos y rituales de culturas lejanas y arcaicas, contribuyendo a una renovada fortuna del primitivismo entre informal y nueva figuración.

Además de esculturas, la exposición también incluye pinturas y dibujos. Con respecto a este último medio, el crítico Giulio Carlo Argan escribió que “el dibujo de Mirko no es una superación, sino un modo de experiencia, un momento metafísico de la técnica, es decir, una técnica mental o dialéctica, y como tal abarca todos los actos y hechos de la escultura, y debe centrarse no en el objeto, que ya es una idea en cierto sentido dibujo, sino en el objeto mismo. idea en cierto sentido dibujo, sino en la materia, lo que explica su tránsito por una difícil experiencia surrealista, que en cualquier caso sólo marca el momento de la oscura confluencia del yo inconsciente, y de la materia en estado naciente, o si se quiere, de la condición humana que el dibujo y la escultura redimen”.

Mirko Basaldella fue uno de los protagonistas de la renovación de la escultura italiana de posguerra. Segundo de tres hermanos, también artistas de renombre (el escultor Dino y el pintor Afro), estudió en la Accademia di Belle Arti de Venecia y completó su formación en Florencia con Domenico Trentacoste. En 1932 estudió en el ISIA de Monza con Arturo Martini, gracias al cual se interesó por la escultura etrusca en arcilla y se aficionó a lo arcaico. En 1934 se trasladó a Roma, donde conoció a Corrado Cagli, que le introdujo en el círculo de la Galleria La Cometa, donde celebró su primera exposición individual en 1936. El ambiente de la Escuela Romana contribuyó a orientar sus investigaciones hacia la mitología clásica, redescubriendo métodos de trabajo que se remontan a la escultura griega antigua. En 1938 expuso en Nueva York, en la Comet Gallery, filial estadounidense de la Comet. Después de la guerra, ganó el concurso para la puerta del Mausoleo del Foso Ardeatino en Roma, realizada con grandes construcciones espaciales entrelazadas en una libertad imaginativa, que se convirtió en la marca de su investigación. Una serie de viajes a Oriente Próximo y su traslado a Estados Unidos en 1957 contribuyeron a la creación de obras inspiradas en la cultura oriental. En esta línea, a lo largo de la década de 1960, las invenciones totémicas y estructurales se combinaron con la sugestión mágica y antropológica de culturas lejanas. En esos mismos años, Basaldella compaginó su actividad artística con la docencia, dirigiendo el Taller de Diseño de la Universidad de Harvard.

La exposición puede visitarse en el horario de apertura del Museo Novecento de Florencia: lunes de 14:30 a 19:30, de martes a domingo de 9:30 a 19:30 (jueves y sábados hasta las 22:30). Entradas: tarifa completa 5 euros, reducida 3 euros. Para más información, visite la página web del Museo del Novecento.

En el Museo Novecento de Florencia, exposición monográfica sobre Mirko Basaldella con esculturas, pinturas y dibujos.
En el Museo Novecento de Florencia, exposición monográfica sobre Mirko Basaldella con esculturas, pinturas y dibujos.


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