在里沃利城堡，新作品与巴洛克式房间对话

从 2026 年 3 月 27 日至 8 月 23 日，里沃利城堡当代艺术博物馆将举办第二届Inserzioni 展览会，这是一项为期六个月的活动，展出与博物馆巴洛克式展厅对话构思的艺术作品。该活动由弗朗切斯科- 马纳科达（Francesco Manacorda）策划，包括针对特定场所的干预活动，将通常用于永久收藏品的房间改造成不断变化的展览装置，在作品、建筑和记忆之间建立新的关系。策展人琳达- 福萨蒂（Linda Fossati）将陪同胡达-塔克里提进行干预，而艺术家人选包括加布里埃尔- 柴勒（Gabriel Chaile）、隆尼- 霍利（Lonnie Holley）和塔克里提本人。

该项目旨在对传统的博物馆叙事进行干预，邀请艺术家面对城堡未完工的建筑以及房间的历史和象征分层。因此，"插入 "旨在重新思考西方艺术史的标准，欢迎质疑集体记忆和文化谱系的观点和传统。

Gabriel Chaile（阿根廷圣米格尔-德图库曼，1985 年）创作的干预作品与城堡的中世纪水井有关，水井是连接建筑与城堡所在山丘的一个元素。艺术家将该空间转化为一个悬浮于历史透视画和科幻小说场景之间的环境，一个拟人化的泥塑人物与雕塑元素互动，让人联想到岌岌可危的营地，暗示着末世后的生存状态。Chaile 的研究基于 "形式谱系"的概念，根据这一概念，结构中蕴含着文化分层以及个人和集体记忆的痕迹。这些雕塑由粘土、泥土和土坯制成，灵感来自阿根廷西北部的手工艺传统和土著宇宙观，交织着祖先的叙事和文化传承的过程。房间里与历史壁画碎片的对话反映了历史、身份和转变，产生了建筑记忆与当代想象力的交织。

龙尼-霍利（Lonnie Holley，1950 年出生于美国阿拉巴马州伯明翰市）展示了一组新的雕塑和绘画作品，这些作品是为大陆厅（Hall of Continents）设计的。作为美国南部黑人艺术的代表人物，这位艺术家使用烧焦的木头、金属、塑料和日常用品等现成和残余材料，将它们转化为表达材料本身内在叙事的组合体。霍利的作品涉及集体记忆、社会不平等、历史暴力以及精神和政治转型的可能性等主题。在城堡历史房间的背景下，他的作品与 18 世纪的寓言故事形成了一种批判性的张力，提出了关于权力和记忆的另一种视角。雕塑和被子绘画唤起了集体的存在和象征性的谱系，重新定义了对展览空间的感知以及作品与历史背景之间的关系。

胡达-塔克里提（Huda Takriti，1990 年出生于叙利亚大马士革，在维也纳生活和工作）的创作实践交织着档案研究、视频和表演，他创作的装置将动态图像和历史资料与建筑联系在一起。在Inserzioni 项目中，Takriti 分析了图像、电影、机构和工业在构建二战后历史叙事中的作用。作品包括视频《清晰是离太阳最近的伤口》（2023 年）和两部新作品，其中包括通过对意大利档案的研究而创作的《他们心中永远是午夜》（2026 年）。

作品探讨了 Ente Nazionale Idrocarburi（ENI）、前欧洲殖民地（包括意大利殖民地）和二十世纪五六十年代仍在争取解放的地区之间的联系，研究了非殖民化进程中经济利益、政治支持和电影制作之间的交集。除了视频，Takriti 还在 29 号厅的墙壁上创作了一个乙烯基装置，构想为一幅当代壁画，与历史壁画进行对话，并反思历史叙事的构建和传播方式。

该项目得到了奥地利联邦住房、艺术、文化、媒体和体育部（BMKÖS）第四部门--艺术和文化的支持，并与奥地利当代艺术办公室（Phileas）合作完成。

在里沃利城堡，新作品与巴洛克式房间对话

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