由阿莱西奥-科特纳（Alessio Cotena）、马可-伊萨亚（Marco Isaia）和达尼埃莱-帕努奇（Daniele Panucci）与弗朗西斯卡-安福西（Francesca Anfossi）合作策划的项目 "罗切斯特广场的桌子"（Atable with Rochester Square）和达尼埃莱-帕努奇（Daniele Panucci）策划的托马索-科维-莫拉（Tommaso Corvi Mora）个展"日记"（Diario），以及艾琳-比奥奇尼（Irene Biolchini）和卢卡-博奇基奥（Luca Bochicchio）的评论文章，是萨沃纳陶瓷博物馆计划在 2024 年 2 月 26 日前举办的两个展览。这两个项目深化了萨沃纳博物馆对与萨沃纳和阿尔比索勒的手工艺和生产结构相关的当代陶瓷艺术最新发展的研究。 继意大利首次专门展出古巴人维弗雷多-拉姆（Wifredo Lam）陶瓷作品的展览 "拉姆与大海的魔术师"取得成功之后，萨沃纳陶瓷博物馆将目光转向了 伦敦。
事实上，这两个展览展示的是安福西和科维-莫拉--两位在英国活跃了数十年的意大利艺术家--在当地工作室和实验室分别进行的两次驻留期间创作的作品，研究两位艺术家探索关系结构以及分享和体验过程的不同表达方式。
由阿莱西奥-科特纳（Alessio Cotena）、马可-伊萨亚（Marco Isaia）和达尼埃莱-帕努奇（Daniele Panucci）策划的 "与罗切斯特广场同桌"（A tavola con Rochester Square，弗朗西斯卡-安福西、米兰-塔拉斯卡斯、埃维利娜-巴特科夫斯卡、莱森-马切索、保利娜-米奇诺夫斯卡和莱克斯-弗兰基）项目的核心是弗朗西斯卡-安福西（热那亚，1980 年）领导的伦敦工作室在 “粘土、食物、花园 ”这一主张中对陶瓷艺术的社会和欢乐愿景的概括。在萨沃纳陶瓷博物馆的四楼、五楼和露台上展出了罗切斯特广场的艺术家们设计的集体作品，他们是 Francesca Anfossi（意大利）、Milan Tarascas（英国）、Ewelina Bartkowska（波兰）、Lyson Marchessault（加利福尼亚）、Paulina Michnowska（英国）和 Lex Franchi（英国）。
在埃尔南设计工作室（Studio Ernan Design）、Officina Novecento、Albisola Superiore 市立陶瓷学校、Casa Museo Jorn 和陶瓷博物馆工作室等当地手工艺工作室和创意中心的支持下，参加各种讲习班的专业和非专业陶艺家为展览设计注入了活力。展品包括罗切斯特广场艺术家制作的陶凳，以及从博物馆藏品中汲取灵感的陶器和稻草花瓶、装饰餐具和车床制作的食品发酵容器。露台上摆放着用石膏模型制作的大型花瓶，向国际想象力包豪斯运动（International Movement for an ImaginistBauhaus）致敬。主厅的布置就像一场宴会：墙上挂着 面包雕塑，作品围绕着一张大桌子展示，这张桌子是孩子们在暑期工作坊期间手工制作的。
博物馆的顶层被改造成了一个工作坊，在展览期间，公众可以亲手为露台上的泥土花园制作雕塑，旨在将罗切斯特广场苗圃的氛围从伦敦带到萨沃纳的中心。
托马索-科维-莫拉的《日记》由达尼埃莱-帕努奇（Daniele Panucci）策划，艾琳-比奥利奇尼（Irene Biolchini）和卢卡-博奇基奥（Luca Bochicchio）撰写评论文章，具有更加私密的特点。 这个分散的展览由萨沃纳的陶瓷博物馆、阿尔比索拉码头的 Lavanderia（该倡议的领导者安杰洛-鲁加文化协会的总部）、Casa Museo Jorn 和 Fornace Alba Docilia（MuDA - Museo Diffuso Albisola 的场馆）主办。
该项目源于艾琳-比奥奇尼（Irene Biolchini）、卢卡-博奇基奥（Luca Bochicchio）和科维-莫拉本人于 2021 年提出的一个想法，通过科维-莫拉自 2009 年以来一直使用的绘画、织物和陶瓷等表现性媒介，研究艺术家在其私密和日常世界中的创作实践。Diario 展出了过去两年在阿尔比索拉陶瓷圣乔治工作室和埃尔南设计工作室实习期间创作的作品。
展览在不同场地展出了明确提及艺术家生活、日常生活和手工技能的陶瓷板、一些盘子和一系列衣架--一种具有欢迎和欢迎的边缘位置的物体--向卢西亚诺-法布罗的作品致敬，以及受米尔顿-格拉塞（Milton Glaser）为纽约市创作的图形启发而专门为阿尔比索拉创作的作品。与这些作品相伴的是一系列纹理，见证了项目的起源。此外，1988 年拍摄的一些照片也丰富了展览的内容，这些照片反映了艺术家对日常生活的思考、对作为作品原材料的时间的思考、对记忆的思考、对时事的思考以及对公共领域和私人领域之间关系的思考。一些陶瓷作品还被 “托付给城市”，留在阿尔比索拉码头的街道上，供公众欣赏，并融入到日常生活中。
A Tavola con Rochester Square是萨沃纳陶瓷博物馆的一个项目，与 Francesca Anfossi 的 Rochester Square 工作室合作完成。日记》是由安吉洛-鲁加协会协调的一个项目，由德马里基金会和阿尔比索拉-滨海市政府出资，与萨沃纳陶瓷博物馆合作完成。
萨沃纳陶瓷博物馆，地址：Palazzo Monte di Pietà，via Ambrogio Aonzo，9，Savona 开放时间：周一 9.30am-1.00pm；周五和周六：9.30am-1.00pm 和 3.30pm-6.30pm；周日 9.30am-5.00pm 门票：全价 5 欧元；优惠价 3 欧元；18 岁以下和残障游客免费 信息：info@museodellaceramica.savona.it；+391 331 891 6650 museodellaceramica.savona.it
"Francesca Anfossi 解释说："我对这次合作感到特别高兴，这是我和罗切斯特广场第一次与博物馆机构合作。回到家乡，回到利古里亚，讲述陶瓷的艺术价值和社会价值，这令人兴奋。陶瓷是一种适应性强、包容性强的材料，既可以是简陋的，也可以是非常精致的。这种材料用途广泛，既可以制作非凡的雕塑，也可以用于日常最普通的活动，比如一起吃饭。
托马索-科尔维-莫拉解释说：“我于 2021 年 1 月开始筹备这次展览，当时是我在英国闭关时间最长的时候，”他说，“我在一台小织布机上织布，把它放在膝盖上。这些作品中表现的抽象图案与亲密的叙事、回忆以及编织姿态的重复所激发的思考息息相关。随着时间的推移，这种做法与我作品的核心--陶瓷--的联系变得越来越明显。它们的共同点是最终产品的简单性、日常性和’非艺术性’”。
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| 在萨沃纳，两个展览讲述了当代陶瓷的发展历程 |
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