当人们的思绪停留在美人鱼的形象上时，一幅独特的图画便跃然纸上：迷人的长发和一条形状各异的鱼尾。千百年来，美人鱼一直是艺术想象的一部分，也是最古老、最著名的神话人物之一。在公元前 7-5 世纪的希腊民间信仰中，美人鱼的形象与今天不同。她半人半鸟，通过歌声将不幸的人引向死亡。奥德赛》是最早出现美人鱼形象的作品之一，在这部作品中，奥德修斯决定把自己绑在船桅上，堵住同伴的耳朵，以便听清美人鱼的旋律而不上当。塞壬花瓶》（Vase of the Sirens）描绘了这一情节，它是公元前 5 世纪（希腊古风时期）的一件红色图案花瓶，由塞壬画家绘制，现保存在伦敦 大英博物馆。尽管塞壬名称的词源仍不确定，但似乎与闪米特语词根 “sir”（意为 “歌曲”）有关。其他学者则提到希腊语中的 “seiráo”，意为 “我锁住”，由此 “海妖 ”可衍生为 “锁住、捆绑、束缚的人”。当然，希腊人将女性描绘成捕食鸟类的形象并不奇怪：想想Erinyes（或 Furies）--女性复仇的化身，想想Harpies和Lamias--女巫们的 “女强奸犯”。事实上，这些形象似乎源自一个单一的派系：厄运和死亡的女性，巫术女神赫卡特的女儿。随着中世纪的到来，赫卡特的追随者后来与第一位女性莉莉丝联系在一起。
因此，“海妖 ”在古代已经有了负面的含义；她不是女人，而是一种致命的雌性生物。随着时间的推移，它的负面象征意义被中世纪宗教文化所吸收，并改变了它的特征。在当时的历史背景下，女性与恶魔之间的联系已经十分丰富，海妖也因此获得了 "致命女人 "的称号。中世纪的女性能够通过美貌蛊惑人心，被认为是男人的吞噬者，类似于海中的美人鱼，一种隐藏在神秘深渊中的半鱼生物，人类的肉眼和理智都无法触及。事实上，即使随着基督教的出现，与异教生物和黑夜神灵有关的意识形态依然存在。
"塞壬是海女，她们用美丽的外表欺骗水手，用歌声诱惑水手；从头部到肚脐，她们拥有少女的身体，在所有方面都与人类相似；但她们有鳞片状的鱼尾，总是藏在漩涡中：这是我们在《Liber monstrorum de diversisgeneribus》中读到的，这是一部 8 世纪的著作，其任务是澄清当时对怪物定义的真假。美人鱼以这些新的面貌出现在中世纪的微型画和首都画中，通常以双尾的形式出现，双尾对称地张开。双髻海妖的大理石雕塑就是一例，其历史可追溯到 1100-1149 年左右，现收藏于摩德纳的大教堂博物馆 。另一种表现形式是 13 世纪福伊洛的休的兽类志中的羊皮纸微型画，描绘的是海妖和鬼兽。不过，被美人鱼形象迷住的不仅仅是水手。从 19 世纪末，即浪漫主义的感伤、大自然的威严和崇高时代开始，直到 20 世纪初，美人鱼再次被英国和法国的艺术家们描绘成带有新的情色意味的形象。长发和长尾由此在人们的集体想象中扎根。莱昂-贝利（Léon Belly）在 1867 年创作的《尤利西斯与塞壬女神》（Ulysses and the Sirens）中最先重新发现了美人鱼。德国人威廉-克雷（Wilhelm Kray）对此非常着迷，他专门为此创作了多幅画作，这些画作都是在半黑暗中完成的：1869 年的《水手与海妖》、《沉睡的渔夫与海妖》、1874 年的《 海妖》和《海妖之歌》。1891 年，约翰-威廉-沃 特豪斯（ John William Waterhouse）创作了《尤利西斯和海妖们》，在这幅画中，他采用了 “女人-女儿 ”的概念。1900 年，这位艺术家创作了《美人鱼》，画中的美人鱼正在梳理头发。1909 年，赫伯特-詹姆斯-德雷珀（Herbert James Draper）在《尤利西斯与塞壬女神》（Ulysses and the Sirens）中将美人鱼塑造成永恒的形象，赋予她难以抗拒的魅力。
在一个由男性艺术主导的世界里，波兰归化的丹麦艺术家伊丽莎白-杰里考-鲍曼（华沙，1819 年-哥本哈根，1881 年）从一开始就知道，她必须在一个由男性主导的行业里与她的男同事竞争。虽然人们对女性的画作有着敏感和女性化的期待，但杰里考-鲍曼从不允许自己受到当时传统的限制。在 1800 至 1850 年间发展起来的丹麦黄金时代，与浪漫主义风景画等流行主题不同，杰里考-鲍曼追求的是以女性人物为重点的广泛题材。
在 19 世纪早期，美人鱼主要是以北欧传说为基础的文学主题，到了 19 世纪 60 年代，这种生物逐渐进入了流行文学和哥本哈根的报纸期刊，这部分要归功于 1837 年安徒生的经典作品《小美人鱼》（原文为 Den lille Havfrue），安徒生是杰里考-鲍曼的朋友。艺术家了解当时人们对美人鱼的迷恋，并将其诠释和转化为新的视觉形象。海洋生物的主题化由此进入艺术界，成为杰里考-鲍曼 1850 年至 1870 年创作的特点。美人鱼是最杰出的形象，杰里考-鲍曼不仅将其描绘出来，还为其注入了与古斯塔夫-韦特海默和克努特-埃克沃尔等艺术家相同的情色元素。他对美人鱼的描绘并不局限于简单的审美，而是探索了这一神话人物对当时公众的深度影响和魅力。多年来，杰里肖-鲍曼尝试创作了两种相关类型的美人鱼，每种美人鱼都有不同的面孔、发色和目光强度，通常以在海面附近等待的姿势进行描绘。他笔下的美人鱼主要有三个版本。第一幅名为《美人鱼》（丹麦语为Havfrue），可追溯到 1861 年，当时它在巴黎沙龙展出，引起了一位法国艺术评论家的注意。第二个版本于 1862 年完成，并在伦敦世界博览会上展出。第三版《美人鱼》完成于 1873 年，在维也纳展出，可能是三幅作品中最著名的一幅。
在杰里肖-鲍曼的《美人鱼》中，他笔下的美人鱼摇摇晃晃地躺在海面附近，隐藏着可能导致船只搁浅的暗礁，显得十分诱人。事实上，在 1861 年和 1873 年的画作中，美人鱼都是黑发的诱惑者，她们的头发上缠着海草，目光紧紧盯着观者，不让他逃脱。不远处，人们可以看到她们的尾巴，小鱼在她们周围游来游去。艺术家笔下的美人鱼还带有东方主义的气息，这是一场兴起于 18 世纪末、发展于 19 世纪的艺术运动。作家安徒生是杰里肖-鲍曼的朋友，事实上，安徒生可能很欣赏他将童话中描述的城堡等东方元素形象地转化为《小美人鱼》的能力。时至今日，杰里考-鲍曼的三幅美人鱼画作中有两幅被丹麦博物馆收藏。1861 年的版本收藏在欧登塞的Brandts美术馆，而 1873 年的版本则在哥本哈根的New Carlsberg Glyptotek 美术馆展出。因此，美人鱼的形象呈现出一种复杂的诠释，因为它结合了看似矛盾的元素：一方面，她有鱼的鳍尾，这一属性将她与深海世界、无意识以及她神秘莫测的天性联系在一起；另一方面，她拥有女性的属性和人类的心理，暗示了一种与人类相似的智慧、情感和欲望。因此，这只生物并非简单的动物或普通的神话生物，而是体现了一种深邃的谜一般的双重性。
本文作者 : Noemi Capoccia
Originaria di Lecce, classe 1995, ha conseguito la laurea presso l'Accademia di Belle Arti di Carrara nel 2021. Le sue passioni sono l'arte antica e l'archeologia. Dal 2024 lavora in Finestre sull'Arte.免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
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