Del 18 de marzo al 26 de septiembre de 2026, elInstituto Italiano de Cultura de París acoge Horse Power (Ram), escultura creada en 2023 por Nico Vascellari, comisariada por Pier Paolo Pancotto. La obra, expuesta en los espacios del Instituto en el número 50 de la rue de Varenne, procede de la colección del Parque Internacional de Escultura de Mestre, propiedad de la Banca Ifis, y se presenta al público francés en un contexto institucional dedicado a la promoción de la creación italiana contemporánea.
La iniciativa forma parte de un programa a través del cual Banca Ifis apoya la valorización del arte y la difusión del patrimonio cultural conservado en el parque de Villa Fürstenberg, sede histórica del instituto. La decisión de llevar a París una obra de su colección forma parte de una estrategia que pretende reforzar la presencia internacional del arte contemporáneo italiano a través de proyectos expositivos específicos. Horse Power (Ram) se centra en la figura del carnero, arquetipo que en la tradición simbólica evoca la primavera, la fertilidad y la energía primordial. Primer signo del zodíaco y asociado al planeta Marte, el carnero representa el comienzo y la capacidad de acción. Este imaginario recorre la cultura clásica y literaria: desde el mito de Crisomallo hasta su presencia en la Comedia de Dante, donde aparece en el Paraíso como referencia a la Creación, pasando por la poesía del siglo XX, como en el poema Aries, de Salvatore Quasimodo, de 1929.
Vascellari reelabora esta herencia simbólica mediante una solución formal que huye de toda monumentalidad y retórica. El animal aparece boca abajo, con la cabeza apuntando hacia abajo y los miembros bloqueados en una posición antinatural. El vientre muestra signos de flacidez, casi sugiriendo una disolución de la materia, mientras que la espalda está atravesada por el motor de un coche. La fusión entre organismo y máquina se convierte en un elemento central de la composición, acentuado por la base erosionada por la vegetación, que introduce un nivel más de tensión visual y conceptual.
La obra pertenece al ciclo Horse Power, iniciado en 2019 con motivo de la Bienal de Lyon y desarrollado posteriormente en el conjunto escultórico presentado en la exposición Melma, montada en 2023 en el Forte Belvedere de Florencia. Las esculturas de la serie se encuentran ahora en el Parque Escultórico Internacional de Villa Fürstenberg, donde dialogan con el paisaje y las demás obras de la colección. El proyecto tiene su origen en una acción performativa llevada a cabo en una zona postindustrial cercana a Cinecittà, en Roma. Durante tres días y dos noches, nueve coches, conducidos por dobles, se pusieron en movimiento tras sustituir el capó por esculturas de cera de animales. Las formas procedían de modelos taxidermiados, seleccionados para obtener una imagen deliberadamente impersonal, casi en serie. Durante la acción se producían persecuciones, choques y colisiones frontales, en una dinámica que evocaba una dimensión teatral próxima a la imaginería futurista, en la que hombre, máquina y animal estaban estrechamente interconectados.
El calor producido por los motores deformaba progresivamente las esculturas de cera hasta fundirlas parcialmente, sobre todo en la zona del vientre. Este proceso generó una fusión visual entre las formas animales y la estructura mecánica de los vehículos. Las posteriores traslaciones al metal fijaron el resultado de esta transformación, manteniendo la tensión simbólica. El ciclo Horse Power aborda así el tema de la instrumentalización de la naturaleza dentro de los sistemas sociales y económicos, con especial atención al uso de la imaginería animal como emblema de fuerza en el lenguaje industrial y la comunicación contemporánea.
La exposición de París está relacionada con las actividades promovidas por Ifis art, una marca fundada en abril de 2024 con el objetivo de aglutinar las iniciativas del banco en el ámbito cultural. Entre los principales proyectos se encuentra el Parque Internacional de Esculturas, inaugurado en 2023 para celebrar el 40 aniversario de la fundación de Banca Ifis. El parque ocupa las 22 hectáreas del jardín de Villa Fürstenberg en Mestre y alberga 25 obras de 15 artistas contemporáneos italianos e internacionales, entre ellos Fernando Botero, Annie Morris, Park Eun Sun, Igor Mitoraj, Manolo Valdés, Pablo Atchugarry, Pietro Consagra, Roberto Barni, Julio Larraz, Philip Colbert, Giuseppe Penone, Jaume Plensa, Nico Vascellari, Davide Rivalta y Tony Cragg.
El acceso al parque es gratuito, previa reserva a través de la aplicación Ifis art app, y el proyecto es un caso de estudio en el panorama de las colecciones corporativas y las prácticas de responsabilidad cultural y social. Paralelamente, en 2026 Banca Ifis renueva por cuarto año consecutivo su apoyo al Pabellón de Italia en la Bienal de Venecia en calidad de patrocinador. El proyecto expositivo, comisariado por Cecilia Canziani y titulado Con te con tutto (Contigo con todo), está promovido por la Dirección General de Creatividad Contemporánea del Ministerio de Cultura. Durante los meses de apertura de la Bienal Arte 2026, el banco también participa en la organización de iniciativas relacionadas con el programa público. Entre ellas, el Parque Internacional de Escultura acogerá una cita dedicada al tema del jardín y la reflexión sobre el vivir a través del arte, con una jornada de seminarios comisariada por Chiara Camoni. El encuentro se propone como un momento de confrontación articulada, destinado a restituir una interpretación del lugar que acoge el evento.
Nacido en Vittorio Veneto en 1976, Nico Vascellari es uno de los artistas italianos más consolidados en el contexto internacional. Su investigación, articulada entre escultura, performance, instalación, vídeo y sonido, explora desde hace tiempo las relaciones entre el individuo, el entorno natural y las estructuras socioeconómicas. Su obra se distingue por una marcada dimensión performativa y un imaginario que entrelaza cultura subterránea, ritualidad y sensibilidad ecológica. A lo largo de los años, ha participado en importantes exposiciones y festivales internacionales, desarrollando proyectos en los que elementos naturales, animales y simbólicos son reinterpretados para investigar los procesos de transformación y apropiación promulgados por la contemporaneidad.
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| Nico Vascellari en París: la escultura Horse Power investiga la relación entre naturaleza y máquina |
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