Tous satisfaits de la deuxième édition de TEFAF online. Ce que disent les galeristes italiens


Les galeristes italiens sont très satisfaits de l'édition 2021 de la TEFAF, la grande foire d'antiquités qui se déroule cette année entièrement en ligne pour la deuxième année consécutive. Voici les impressions que nous avons recueillies auprès des marchands italiens.

Les galeristes italiens qui ont participé à l’édition 2021 de TEFAF (The European Fine Arts Foundation), la grande foire internationale d’antiquités qui, grâce à Covid, se déroule pour la deuxième année consécutive entièrement en ligne, du 9 au 13 septembre, sont satisfaits. La foire, dirigée par la directrice Charlotte van Leerdam, a accueilli plus de 250 exposants du monde entier (dont 22 italiens), auxquels il a été demandé de présenter un maximum de trois œuvres au public virtuel. Au final, une grande exposition en ligne avec plus de 700 œuvres de toutes les époques (subdivisées à leur tour, très souvent, en petits aperçus thématiques bien pensés par les galeristes), qui a suscité beaucoup d’enthousiasme parmi les antiquaires italiens.

Parmi les premiers à commenter cette édition de TEFAF avec Finestre Sull’Arte, on trouve Piva & C., la “salle des merveilles” milanaise qui travaille sous la devise “Only Masterpieces” (seulement des chefs-d’œuvre). À la TEFAF 2021, Piva présente un Portrait d’enfant attribué à Jan Claudius de Cock et une paire de portraits, un homme et une femme, de Santi Casarini, des œuvres de la fin du XVIIe siècle. Ces trois bustes peuvent être considérés comme très représentatifs du goût de la collection de sculptures en Europe entre la fin du XVIIe siècle et le début du siècle suivant. Piva’s est donc l’un des aperçus mentionnés au début: les trois bustes témoignent du fait que la sculpture antique était très recherchée en Italie par les collectionneurs et les nobles depuis la Renaissance, et parallèlement à cette passion antiquaire et archéologique, les collectionneurs privés italiens ont commencé, dans la seconde moitié du XVIIe siècle, à commander quelques pièces modernes aux principaux artistes de l’époque pour élargir et enrichir leurs collections, renforçant ainsi la continuité entre l’antique et le moderne. C’est précisément le cas de la paire de marbres polychromes de Casarini, tandis que le buste en marbre blanc de De Cock, plus petit, est un exemple des portraits qui répondaient au goût de l’Angleterre et des Pays-Bas au début du XVIIIe siècle: un petit ornement pour la cheminée, la table de chevet ou le bureau, probablement le page d’un cardinal.



"Cette édition, a déclaré Tomaso Piva à Finestre sull’Arte, est l’une des premières expériences d’une foire en ligne, et mon avis est tout à fait positif. Par rapport à la première édition de TEFAF Online, la participation du public est déjà plus importante, ce qui en fait un outil de plus en plus indispensable et actuel, même pour l’art ancien. Pour notre clientèle traditionnelle, la foire en personne est certainement l’événement préféré, tandis que la version numérique est plus adaptée à un public d’experts, qui sont familiers avec le sujet et les outils informatiques, de sorte qu’ils peuvent apprécier les œuvres même sans un échange direct avec l’antiquaire. En fait, pour nous, cette édition de TEFAF Online a généré beaucoup plus de relations avec les institutions, les musées et les connaisseurs, ce qui est tout à fait positif, tandis que les foires “physiques” nous permettent de retrouver un contact direct avec notre clientèle fidèle".

Santi Casarini, Portrait d'un gentilhomme et Portrait d'une dame (fin du XVIIe siècle ; marbre polychrome: jaune de Vérone, rose de Crémone, blanc de Carrare, noir de Belgique, 83,5 x 69 x 25 cm)
Santi Casarini, Portrait d’un gentilhomme et Portrait d’une dame (fin du XVIIe siècle ; marbres polychromes: jaune de Vérone, rose de Crémone, blanc de Carrare, noir de Belgique, 83,5 x 69 x 25 cm)

Parmi les protagonistes des premières heures de cette édition de la TEFAF, la jeune galerie Caretto & Occhinegro, la maison spécialisée dans l’art flamand dirigée par les deux trentenaires Massimiliano Caretto et Francesco Occhinegro, a déjà réussi un grand coup: elle a en effet vendu l’ une de ses trois œuvres, le Portrait d’un homme en armure attribué à l’artiste flamand Gillis Claeissens, au Groeningemuseum de Bruges. Il s’agit d’un ajout important au catalogue peu abondant de cet artiste insaisissable. Les deux autres œuvres de Caretto & Occhinegro sont une Adoration des Mages du Maître datant de 1518 et un Neptune ou Hadès de Dirk van Hoogstraten datant d’environ 1636. Tous composent un “conte de dieux et de rois” dans l’art flamand des XVIe et XVIIe siècles en trois actes, consacré à la relation entre le pouvoir et la divinité.

“Par rapport à la première édition”, expliquent Massimiliano Caretto et Francesco Occhinegro, “cette deuxième version numérique de la TEFAF s’avère plus populaire auprès des institutions et des musées, peut-être aussi en raison d’un manque prolongé d’événements en direct. La qualité des œuvres et le processus de sélection sont allés de pair, et il nous semble que les choix les plus récompensés ont été ceux qui ont voulu proposer des œuvres nouvelles et variées, en substance ceux qui ont voulu prendre un peu plus de risques, en acceptant le défi d’un moment historique avec peu de précédents, qui ne plaît certainement à personne, mais qui doit être affronté en vue de temps meilleurs”. La vente du Groeningemuseum, dont nous avons été les protagonistes directs, est en ce sens tout à fait exhaustive".

Maître de 1518 et atelier, Adoration des Mages (vers 1515 ; huile sur panneau, 56 x 70 cm)
Maître de 1518 et atelier, Adoration des Mages (vers 1515 ; huile sur panneau, 56 x 70 cm)

La galerie romaine Antonacci Lapiccirella Fine Art, née de l’union de deux galeries historiques présentes sur le marché international depuis des décennies, se concentre plutôt sur le thème du portrait. Le projet d’Antonacci Lapiccirella pour la TEFAF est un projet qui réunit trois œuvres de trois artistes italiens: un fascinant autoportrait au pastel et à la détrempe sur papier de Francesco Paolo Michetti de 1877 (l’une des œuvres qui a suscité le plus grand enthousiasme tout au long de la foire, à tel point qu’elle a également été choisie pour l’avant-première de juillet dernier: un honneur accordé à vingt œuvres au total), puis le Portrait de Mariano Fortuny, une sculpture en bronze de Vincenzo Gemito de 1880, et un Portrait d’un jeune homme en marbre d’Amleto Cataldi de 1920. Trois œuvres différentes par la technique et le matériau mais étroitement liées sur le plan thématique, capables d’établir un dialogue fructueux, riche en références historiques et en assonances particulières.

“Cette édition de TEFAF online, nous dit la galerie, nous semble avoir une vitesse supplémentaire par rapport à l’édition virtuelle de l’année dernière, qui était déjà d’un excellent niveau. Innovantes et attentives aux détails, comme tout ce qui porte la signature ”TEFAF", ces premières heures suscitent beaucoup d’intérêt. L’une des trois œuvres que nous présentons, l’Autoportrait de Francesco Paolo Michetti, a été choisie par la foire pour le “First-look”, ce qui nous a certainement donné une visibilité d’un point de vue social, un aspect qu’il ne faut pas sous-estimer. En général, les amateurs d’art que nous sommes et les promoteurs du concept de la foire comme point de rencontre et d’échange avec les conservateurs et les collectionneurs continuent de préférer la version en personne. Cela dit, nous pensons aussi qu’il est possible de tomber amoureux d’une œuvre d’art à travers un écran, une image, une vidéo. Pouvoir présenter l’œuvre en créant une connexion empathique avec le collectionneur à travers un écran est le défi du moment. Et pour l’instant, il semble que nous ayons réussi".

Francesco Paolo Michetti, Autoportrait (1877 ; pastel et tempera sur papier brun, 71 x 71 cm)
Francesco Paolo Michetti, Autoportrait (1877 ; pastel et tempera sur papier brun, 71 x 71 cm)

L’un des noms historiques du marché, Tornabuoni Art, est également présent à TEFAF 2021: la galerie propose une sélection de trois grands maîtres du XXe siècle, à savoir un Horizon de 1983 d’Arnaldo Pomodoro, une Attente de 1964 de Lucio Fontana et une Nature morte de 1963 de Giorgio Morandi. Celle proposée par Tornabuoni est un voyage dans la recherche sur l’espace qui a intéressé l’Italie après la Seconde Guerre mondiale, analysée à travers trois œuvres de trois grands protagonistes de l’époque. Voici comment les paysages et les natures mortes intimes sont devenus les vecteurs de la production statuaire de Giorgio Morandi, voici les coupes sur toile de Fontana qui constituent l’apogée de son parcours spatialiste et qui ont eu une influence considérable sur des artistes comme Enrico Castellani, Paolo Scheggi et bien d’autres, et voici la génération d’Arnaldo Pomodoro qui a commencé à remettre en question non seulement les qualités représentatives de son support, mais aussi le support lui-même et son environnement.

La maison historique florentine est également très satisfaite: “À l’occasion de l’édition 2021 de TEFAF online, nous dit-on, Tornabuoni Art choisit d’exposer des œuvres d’artistes significatifs de l’Italie d’après-guerre. Ainsi, en faisant dialoguer les œuvres de Giorgio Morandi, Lucio Fontana et Arnaldo Pomodoro, la richesse de la production de l’Italie d’après-guerre autour du thème de l’espace peut être pleinement appréhendée. Des natures mortes méditatives de Morandi aux formes géométriques simples d’Arnaldo Pomodoro, en passant par le découpage de la toile par Fontana qui ouvre de nouvelles possibilités sculpturales au support traditionnel. Le choix de la foire de n’exposer que trois œuvres est particulièrement significatif car il permet de concentrer l’attention sur une sélection minutieuse et de créer un dialogue plus approfondi entre les œuvres. La foire se confirme une fois de plus comme une opportunité de la plus haute qualité où les collectionneurs peuvent trouver l’objet rare, qu’il s’agisse d’art moderne, contemporain ou antique. Le collectionneur avisé sait que la TEFAF est le rendez-vous de l’excellence”.

Lucio Fontana, Concept spatial, Attente (1964 ; peinture à l'eau sur toile, 65 x 54 cm)
Lucio Fontana, Spatial Concept, Waiting (1964 ; peinture à l’eau sur toile, 65 x 54 cm)

Notre bref voyage parmi les exposants italiens de la TEFAF se termine par la Galleria Cesati, qui est active dans ses locaux de Milan, près du Castello Sforzesco, depuis plus de trente-cinq ans et qui est régulièrement présente à la TEFAF depuis 1999. Lors de la deuxième édition en ligne de la foire néerlandaise, Cesati présente deux exemples des activités de la galerie. Il s’agit d’un buste d’homme d’ environ 1660 attribué à Giusto Le Court et d’une croix de procession de la seconde moitié du XVIe siècle. Des œuvres de grande qualité: le premier est un buste en terre cuite (qui pourrait également représenter le dieu Vulcain, selon les spécialistes) au style incomparable, caractérisé par un rendu intense du mouvement, des volumes et des ombres. L’énergie des sculptures de Le Court est très bien représentée par ce buste: une preuve en terre cuite particulièrement rare de son talent. La deuxième œuvre d’art, en revanche, est un exemple important de l’intérêt traditionnel de Cesati pour les œuvres d’art en métal: une croix processionnelle, qui est un excellent exemple de ferronnerie espagnole, grâce à un superbe travail d’embossage et de sculpture.

Le propriétaire de la galerie, Alessandro Cesati, nous a fait part de son appréciation de la foire en ligne TEFAF: "Je trouve l’initiative, a-t-il déclaré à Finestre sull’Arte, très bien organisée, structurée et promue, comme on peut l’attendre de la part de l’organisation de l’événement le plus important au monde dans le domaine de l’art ancien et moderne...“. toujours impatients de rencontrer, ”de visu“ et en présence des œuvres, notre cher et estimé public de collectionneurs, conservateurs, experts et amateurs d’art... impatients depuis plus d’un an de nous voir à nouveau présents”.

En bref: une deuxième édition en ligne qui semble s’être très bien déroulée, avec des réactions positives de la part des initiés et des résultats plus que satisfaisants pour les exposants italiens qui, comme toujours, représentent l’excellence sur le marché mondial et ont apporté à la foire un grand nombre des pièces les plus précieuses.

Giusto Le Court, Buste d'homme (vers 1660 ; terre cuite, hauteur 78 cm)
Giusto Le Court, Buste d’homme (vers 1660 ; terre cuite, hauteur 78 cm)

Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.



Array ( )