参加 2021 年TEFAF(欧洲艺术品基金会)的意大利画廊业主感到非常满意,由于 Covid 的缘故,这一大型国际古董博览会已连续第二年于 9 月 9 日至 13 日在网上举办。在夏洛特-范-莱尔丹(Charlotte van Leerdam)总监的带领下,来自世界各地的 250多家参展商(其中 22 家来自意大利)参加了此次博览会。最终,一个拥有700 多件作品的大型在线展览诞生了,这些作品来自各个时代(通常又被细分为画廊所有者精心策划的小专题),在意大利古董商中引起了极大的反响。
Piva & C.是首批对本届 TEFAF 与 Finestre’Arte艺术展发表评论的画廊之一,这家米兰的 “奇迹之室 ”以 “只有杰作 ”为座右铭。在 2021 年的 TEFAF 上,Piva 带来了Jan Claudius de Cock创作的《儿童肖像》和Santi Casarini 创作的一对肖像(一位绅士和一位淑女),均为 17 世纪晚期的作品。这三座半身雕像可以说是 17 世纪末到下个世纪初欧洲雕塑收藏品味的高度代表。因此,皮瓦的作品就是开头提到的见解之一:这三座半身雕像见证了这样一个事实,即自文艺复兴以来,意大利的古代雕塑一直受到收藏家和贵族的追捧,而与这种古董和考古热情并行的是,意大利私人收藏家在 17 世纪下半叶开始委托当时的主要艺术家制作一些现代作品,以扩大和丰富他们的收藏,加强古代和现代之间的连续性。卡萨里尼的这对多色大理石作品正是如此,而德科克的小型白色大理石半身像则是 18 世纪早期迎合英国和荷兰品味的肖像画典范:壁炉架、床头柜或写字台上的小装饰品,很可能是红衣主教的书页。
"托马索-皮瓦(Tomaso Piva)告诉Finestre sull’Arte,“这届博览会是网上博览会的首次尝试之一,我的看法肯定是积极的。与第一届 TEFAF 在线博览会相比,公众的参与度已经有所提高,因此,即使对于古代艺术品来说,它也是一个越来越不可或缺的最新工具。 对于我们的传统客户来说,亲临现场的博览会无疑是首选,而数字版则更适合专家观众,他们熟悉主题内容,熟悉信息技术工具,即使不与古董商直接交流,也能欣赏到作品。事实上,对我们来说,这届 TEFAF 在线博览会与机构、博物馆和鉴赏家建立了更多的关系,这绝对是积极的,而’实体’博览会则让我们能够重新与我们的忠实客户直接联系”。
年轻的Caretto & Occhinegro 画廊是本届 TEFAF 早些时候的主角之一,该画廊由两位 30 岁的年轻人Massimiliano Caretto和Francesco Occhinegro 经营,专营佛兰德斯 艺术品。这是对这位难以捉摸的艺术家稀缺画册的重要补充。Caretto & Occhinegro 的另外两件作品是1518 年大师创作的《玛吉的崇拜》和 1636 年左右Dirk van Hoogstraten 创作的《海神或哈迪斯》。所有这些作品构成了 16 至 17 世纪弗拉芒艺术中的 “神与王的故事”,共分三幕,讲述了权力与神性之间的关系。
“马西米利亚诺-卡雷托(Massimiliano Caretto)和弗朗切斯科-奥奇内格罗(Francesco Occhinegro)解释说:”与第一届相比,第二届数字版 TEFAF 更受机构和博物馆的欢迎,这可能也是由于长期缺乏现场活动的缘故。作品的质量和审查过程是相辅相成的,在我们看来,最有价值的选择是那些希望推出新颖多样作品的机构和博物馆,实质上是那些希望冒更大风险的机构和博物馆,它们接受了一个鲜有先例的历史时刻的挑战,这当然不会让任何人满意,但为了更好的时代,必须面对这一挑战。我们直接参与了格罗宁根博物馆(Groeningemuseum)的拍卖活动,从这个意义上说,这次拍卖是相当详尽的。
罗马的安东纳奇-拉皮奇雷拉艺术画廊(Antonacci Lapiccirella Fine Art)由两家在国际市场上活跃了数十年的历史悠久的画廊合并而成,专注于肖像画主题。Antonacci Lapiccirella 在 TEFAF 上的项目汇集了三位意大利艺术家的三件作品:Francesco Paolo Michetti 创作于 1877 年的粉彩和蛋彩纸本自画像(该作品是整个博览会上最受欢迎的作品之一,以至于也被选入了去年 7 月的预展:共有 20 件作品获此殊荣),然后是文森佐-杰米托(Vincenzo Gemito)于 1880 年创作的青铜雕塑《马里亚诺-福图尼肖像》,以及阿姆莱托-卡塔尔迪(Amleto Cataldi)于 1920 年创作的大理石青年肖像。三件作品在技术和材料上各不相同,但在主题上却紧密相连,能够建立富有成果的对话,蕴含着丰富的历史参照和特殊的共鸣。
“画廊告诉我们:”与去年的虚拟版相比,今年的在线 TEFAF 似乎更上一层楼。与所有带有’TEFAF’标志的作品一样,这些创新的、注重细节的作品在最初的几个小时里就引起了极大的兴趣。我们展出的三件作品之一,即 Francesco Paolo Michetti 的《自画像》,被博览会选为 “第一眼 ”作品,这无疑也从社会角度为我们带来了知名度,这一点不容小觑。总的来说,作为艺术爱好者,作为博览会作为与策展人和收藏家会面和交流的平台这一理念的倡导者,我们当然更倾向于亲临现场。尽管如此,我们也相信,通过屏幕、图像和视频爱上一件艺术品是有可能的。如何通过屏幕与藏家产生共鸣,从而展示作品,这是当下的挑战。目前,我们似乎已经成功了"。
Tornabuoni Art 是艺术市场的历史名家之一,也参加了 2021 年 TEFAF 展览会:该画廊将展出三件 20 世纪艺术大师的精选作品,即阿纳尔多-波莫多罗(Arnaldo Pomodoro)1983 年创作的《地平线》(Horizon)、卢西奥-方塔纳(Lucio Fontana)1964 年创作的《等待》(Waiting)和乔治-莫兰迪(Giorgio Morandi)1963 年创作的《静物》(Still Life)。Tornabuoni 提议的展览是对二战后意大利感兴趣的空间研究的一次旅行,通过当时三位伟大主人公的三件作品进行分析。在这里,风景和私密静物如何成为乔治-莫兰迪雕像式创作的载体;在这里,丰塔纳在帆布上的剪裁构成了他空间主义道路的顶点,并对恩里科-卡斯特拉尼、保罗-谢吉等艺术家产生了相当大的影响;在这里,阿纳尔多-波莫多罗这一代人不仅开始质疑其媒介的代表性,还开始质疑媒介本身及其周围环境。
这家历史悠久的佛罗伦萨画廊也非常满意:“在 2021 年 TEFAF 在线展览之际,”他们告诉我们,“Tornabuoni Art 选择展出战后意大利重要艺术家的作品。因此,通过在乔治-莫兰迪(Giorgio Morandi)、卢西奥-方塔纳(Lucio Fontana)和阿纳尔多-波莫多罗(Arnaldo Pomodoro)的作品之间展开对话,可以充分了解战后意大利围绕空间主题所创作的丰富作品。从莫兰迪的静物冥想,到丰塔纳对画布的切割为传统的支撑物开辟了新的雕塑可能性,再到阿纳尔多-波莫多罗的简单几何形式。博览会只展出三件作品的选择意义非凡,因为它让我们能够集中精力精心挑选作品,并在作品之间进行更深入的对话。博览会再次证明了自己是一个最高质量的机会,收藏家们可以在这里找到稀世珍品,无论是现代、当代还是古董艺术品。眼光独到的收藏家都知道,TEFAF 是卓越之约”。
我们在 TEFAF 意大利参展商中的简短旅程以Galleria Cesati 画廊结束,该画廊在米兰斯福尔茨科城堡附近的办公地点活跃了三十五年,自 1999 年以来一直是 TEFAF 的常客。在第二届荷兰在线博览会上,Cesati 带来了两件该画廊的作品。这两件作品分别是一件 1660 年左右的男性半身像(归功于Giusto Le Court)和一件 16 世纪下半叶的游行十字架。这两件作品质量上乘:前者是一件半身陶俑(根据学者的说法,它也可能代表火神),具有鲜明的风格,其特点是对运动、体积和阴影的强烈渲染。这座半身雕像很好地体现了勒考特雕塑的能量:这是一座特别罕见的陶俑,证明了他的才华。第二件艺术品则是 Cesati 传统上专注于金属艺术品的重要典范:一个游行十字架,由于其精湛的压花和雕塑工艺,成为西班牙铁艺的杰出典范。
画廊老板亚历山德罗-切萨蒂(Alessandro Cesati)向我们讲述了他对 TEFAF 在线博览会的赞赏:“我发现这一举措”,他告诉Finestre sull’Arte,“组织、结构和宣传都非常好,正如人们所期望的那样,这是世界古代和现代艺术领域最重要的活动组织......”。我们一直期待着与收藏家、策展人、专家和艺术爱好者等受人爱戴和尊敬的观众见面......一年多来,我们一直期待着再次与他们见面"。
简而言之:第二届在线博览会似乎进行得非常顺利,得到了业内人士的积极评价,意大利参展商也取得了令人满意的成绩,他们一如既往地代表着世界市场的卓越水平,并为博览会带来了许多最有价值的作品。
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