by Redazione 26/10/2026
Catégories: Marché / Avis de non-responsabilité
Ce tableau, réalisé entre 1915 et 1916, qui compte parmi les paysages les plus évocateurs de Gustav Klimt, est la pièce maîtresse de la vente « 20th Century Evening Sale » organisée par Christie’s à New York. Après avoir passé près de trente ans dans la même collection privée, l’œuvre revient sur le marché avec une estimation comprise entre 60 et 80 millions de dol
Un chef-d’œuvre de Gustav Klimt est mis aux enchères avec une estimation comprise entre 60 et 80 millions de dollars: il s’agit de « Litzlbergkeller », l’un des paysages les plus fascinants du peintre autrichien, que Christie’s a choisi comme pièce maîtresse de la Marquee Week d’automne 2020/21 à New York. Le tableau, réalisé entre 1915 et 1916, sera la pièce maîtresse de la vente « 20th Century Evening Sale » du 17 novembre 2026.
L’œuvre, qui est restée pendant près de trente ans dans la même collection privée, avait déjà attiré l’attention du marché international en mai 1997, lorsqu’elle avait établi, lors de la vente de la collection de Serge Sabarsky, cofondateur de la Neue Galerie, un record mondial pour un tableau de Klimt. Avant cette vente new-yorkaise, *Litzlbergkeller* sera exposé chez Christie’s Hong Kong du 27 au 29 octobre, puis au Rockefeller Center de New York à partir du 7 novembre.
De 1900 jusqu’à sa mort, survenue en 1918, Klimt a passé la plupart de ses étés sur les rives du lac Attersee, dans la campagne autrichienne. Ce paysage est devenu pour lui un lieu privilégié de recherche artistique, loin de la vie mondaine viennoise et des attentes de ses commanditaires.
Litzlbergkeller représente une vue partielle du lac, centrée sur l’auberge et la brasserie du même nom, situées sur la rive nord. L’artiste y avait séjourné lors de ses premiers étés dans la région, entre 1900 et 1907. Le tableau fut réalisé environ dix ans plus tard, alors que Klimt s’était déjà installé dans un chalet sur la rive sud : cette vue revêt ainsi également la valeur d’un retour vers le souvenir d’un lieu familier. Pour composer la scène, Klimt observa le paysage depuis la rive opposée du lac, à l’aide d’un télescope et d’images tirées de cartes postales. Le bâtiment, la colline herbeuse et les arbres sont organisés à travers des formes essentielles et des plans entrelacés, déclinés dans différentes nuances de vert intense. La surface picturale acquiert ainsi une structure presque textile, semblable à une tapisserie, dans laquelle les éléments naturels se combinent dans un équilibre soigneusement calibré. Le premier plan, avec le reflet du paysage sur l’eau, introduit un contraste visuel et une dimension presque abstraite. Ce qui frappe surtout, c’estl’absence de figures humaines et de toute trace de l’activité animée qui caractérisait l’auberge pendant la saison estivale. Klimt rend au contraireune image silencieuse et contemplative, dans laquelle le paysage semble suspendu dans une quiétude idéalisée.
Les paysages de Klimt étaient souvent l’expression d’une recherche intime et expérimentale. Les étés passés à l’Attersee lui offraient en effet la possibilité d’explorer de nouvelles solutions compositionnelles et chromatiques sans avoir à répondre aux préférences d’un commanditaire. Litzlbergkeller constitue toutefois un cas particulier, car il allie la liberté créative de l’artiste à une commande privée. C’est Otto Primavesi, banquier et entrepreneur d’Olmütz (aujourd’hui Olomouc), qui en a fait la commande ; avec son épouse Eugenia, il comptait parmi les plus importants mécènes de Klimt à cette époque. Le couple avait déjà commandé à l’artiste deux portraits de famille en 1912. Le paysage de l’Attersee fut en revanche une œuvre de longue gestation : Klimt commença à le peindre durant l’été 1915 et l’acheva en mai 1916, dans son atelier de Vienne.
L’histoire de la collection « Litzlbergkeller » passe par plusieurs collections privées importantes du XXe siècle. Après avoir appartenu à Otto Primavesi, l’œuvre a rejoint, avec d’autres tableaux de la famille, la collection d’Hugo Bernatzik, photographe et anthropologue autrichien. Au début des années 1930, elle fut acquise par Kurt Wieser, puis passa entre les mains de Serge Sabarsky, galeriste influent, collectionneur et spécialiste de l’art autrichien. Sabarsky joua un rôle fondamental dans la redécouverte et la diffusion internationale de Klimt au cours de la seconde moitié du XXe siècle. En 1981, il organisa la première exposition au Japon consacrée à l’artiste, puis fonda, en collaboration avec Ronald S. Lauder, la Neue Galerie de New York, une institution dédiée à l’art allemand et autrichien du début du XXe siècle. En mai 1997, lors de la vente aux enchères de la collection de Sabarsky, *Litzlbergkeller* a été acquis par la famille de l’actuel propriétaire, atteignant un prix qui constituait alors un record pour une œuvre de Klimt. Depuis lors, le tableau est resté dans la même collection privée pendant près de trois décennies et a fait l’objet, ces dernières années, d’un prêt à long terme au Musée Leopold de Vienne.
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| Christie’s : l’un des plus beaux paysages de Klimt sera mis aux enchères ; estimation : jusqu’à 80 millions de dollars |
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