福图纳托-德佩罗：未来主义大师的生平与作品

福图纳托-阿尔贝托-洛伦佐-德佩罗（Fortunato Alberto Lorenzo Depero，1892 年出生于丰多，1960 年出生于罗韦雷托）是未来主义运动的主要代表人物之一，该运动是 20 世纪早期意大利最重要的前卫艺术运动。德佩罗在所谓的 "第二 未来主义"（艺术运动的第二阶段）的发展中发挥了重要作用。第二次未来主义与第一次未来主义的区别在于艺术与现实的进一步融合；1915 年，贾科莫-巴拉（Giacomo Balla，都灵，1871 年 - 罗马，1958 年）和德佩罗起草了《未来主义重建宇宙宣言》，揭开了 的序幕。在宣言中，德佩罗和巴拉宣布自己是抽象未来主义者，并为自己设定了创造一种涉及实际生活方方面面的艺术的目标。通过艺术与日常生活的融合，未来主义者将通过完整地再现宇宙来照亮宇宙。为了实现这一目标，艺术家们从无形的事物中汲取灵感，然后将其与自己的灵感相结合，从而创造出塑料综合体。这就是新的未来主义作品，通过使用创新材料和结合迄今为止各自独立的技术，它们将取代以前的艺术。

未来主义宇宙重建宣言》展示了福图纳托-德佩罗作品的革命性和创新性。事实上，这位出生于罗韦雷托的艺术家是一位伟大的实验家，他力图将自己的艺术带入人群和街头，将未来主义艺术研究的原则应用于不同的艺术和生产领域。为了实现这一目标，德佩罗并不局限于绘画、雕塑和建筑等古典艺术研究，而是参与了挂毯、舞台设计、广告宣传和展馆的制作。

福图纳托-德佩罗生平

福图纳托-阿尔贝托-洛伦佐-德佩罗于 1892 年出生于特伦托省的丰多，洛伦佐-德佩罗与弗吉尼亚-图里结婚。不久后，他们全家搬到了罗韦雷托，在那里福图纳托就读于一所艺术学院Scuola Reale Elisabettina。在此期间，这位年轻人接受了雕塑家培训，并前往都灵担任世界博览会的装饰设计师。

1913 年，德佩罗完成了在该学院的学业，并于同年底前往罗马参观由艺术品商人朱塞佩-斯普罗维里（Giuseppe Sprovieri）组织的翁贝托-博乔尼（Umberto Boccioni，1882 年出生于雷焦卡拉布里亚，1916 年出生于维罗纳）的展览。在此期间，这位年轻的艺术家接触到了未来主义运动，并从此一发不可收拾。1914 年 2 月，德佩罗再次回到罗马，在那里他有机会结识了未来主义运动的创始人菲利波-托马索-马里内蒂（Filippo Tommaso Marinetti，1876 年出生于亚历山德里亚，1944 年出生于贝拉焦）以及包括贾科莫-巴拉（Giacomo Balla）在内的许多其他艺术家。此外，斯普罗维里还允许他在国际未来主义自由展上参展。

第一次世界大战爆发后，福图纳托前往前线，由于健康问题，他在前线停留了很短的时间就被免职了。因此，德佩罗在罗马定居，并开始与巴拉合作。1915 年 3 月 11 日，两位艺术家发表了《未来主义重建宇宙宣言》，由此拉开了第二次未来主义的序幕。在此期间，德佩罗的艺术创作以强烈的抽象主义为特征。然而，早在 1915 年，这位年轻的未来主义者就开始逐渐回归具象，这一点在他设计的玩具 "Kikigolà "中可见一斑，这是一只色调鲜艳、线条可塑的公鸡。

1916 年，著名的俄罗斯芭蕾舞团团长谢尔盖-帕夫洛维奇-贾吉列夫 （Sergej PavlovičDjagilev ，1872-1929 年，威尼斯）参观了福图纳托-德佩罗的工作室，并委托他斯特拉文斯基（Igor’ Fyodorovič Stravinsky，1882-1971 年，纽约）作曲的舞台歌剧《夜莺之歌》的舞台和服装设计。然而，由于忙于帮助巴勃罗-鲁伊斯-毕加索（Pablo Ruiz y Picasso，1881 年出生于马拉加，1973 年出生于穆然）制作戏剧作品《游行》的服装，德佩罗从未完成为贾吉廖夫创作的作品。

德佩罗与戏剧界的紧密联系由此开始。1917 年，德佩罗遇到了瑞士诗人吉尔伯特-克拉威尔（Gilbert Clavel，1883 年出生于克莱因胡宁根，1927 年出生于巴塞尔），进一步巩固了这种联系。克拉维尔委托这位未来主义艺术家为他的著作《自杀者学院》（An Institute for Suicides）绘制插图。1918 年 4 月，两位艺术家开始了一个新项目：塑料剧院（Teatro Plastico），德佩罗在这个项目中完全融入了世纪之交的前卫经验。塑料剧场旨在用木偶取代演员，从而彻底改变普通剧场，木偶更像是自动装置，而不是人。首场演出于 1918 年在罗马上演，名为 "Balli Plastici"。同样是在 1917 年，德佩罗首次创作了著名的未来主义挂毯--用不同材料制成的彩色织物镶嵌而成，上面描绘了美妙神奇的世界。

1919 年春，德佩罗回到罗韦雷托，在那里他致力于实现一个新的想法：未来主义艺术之家。未来艺术之家 "的构想旨在为未来主义新家庭生产各种家具产品，以取代欧洲家庭中的陈旧家具。20 世纪 20 年代，德佩罗接受了各种委托，如在罗马建立以但丁为主题的酒吧Cabaret del Diavolo。这几年最重要的事件是他参加了 1925 年在巴黎举行的国际现代装饰和工业艺术博览会 ，在此期间，他的视野得以扩展到意大利境外。1926 年，德佩罗还在第 15 届威尼斯双年展上展出了油画《Squisito al selz》，这幅画是献给坎帕里（Commendator Campari）的，他与坎帕里建立了合作伙伴关系，并由此诞生了意大利最成功的产品之一：坎帕里苦味酒。
1927 年，他出版了一本新书：Rivoluzionario Depero futurista。这是一本带有两个螺栓的书，是对其艺术活动的自我庆祝，也是对未来派最喜爱的主题之一--机器的赞美。第二年，艺术家前往纽约，在那里他从事了多个领域的工作，尤其是广告业。德佩罗曾多次受邀为《时尚》、《名利场》等重要杂志拍摄封面。也正是在这些年里，他签署了《未来主义航空绘画宣言》，这是一项新的艺术活动，旨在以飞机驾驶员的视角来表现作品。另一方面，德佩罗从未致力于创作完全符合宣言要求的作品。

1930 年，福图纳托回到意大利，受到其他未来主义者的热烈欢迎，马里内蒂将他称为 “未来主义在美国的胜利”。1932 年，福图纳托起草了《未来主义广告艺术宣言》，并以此作为他所有广告活动的冠冕。此后，这位艺术家隐居罗韦雷托，年轻的未来派艺术家们慕名前来拜访他。20 世纪 30 年代，德佩罗开始与法西斯政权发生关系，但战后这位未来主义艺术家宣称，他与党合作只是出于经济原因。在此期间，福图纳托在罗马创作了马赛克作品《职业与艺术》（Le Professioni e le Arti，1942 年），并于 1943 年出版了《罗马之路》（A passo romano，1943 年）。福图纳托在生命的最后几年致力于创建第一个未来主义博物馆，该博物馆于 1959 年向公众开放。然而，由于健康问题，艺术家未能出席开幕式，几个月后便去世了。

福图纳托-德佩罗的全面作品和风格

福图纳托-德佩罗所受的教育受到多方面的影响：首先，他对维也纳分离派的装饰主义和优雅风格非常着迷；其次，戈雅的《随想录》中的道德主义给德佩罗留下了深刻印象。这些研究的结果是创作出了描绘男性和雕塑主题的作品，以及阿尔卑斯地区典型的浓密油画。

未来主义运动，尤其是贾科莫-巴拉（Giacomo Balla）的作品使德佩罗的艺术发生了革命性的变化。如上所述，两人共同提出了《未来主义重构宇宙宣言》的理论。德佩罗在 1914 年至 1916 年期间的作品以明显的抽象主义和淡雅的色调为特征，同时成功地将强烈的表面体积感结合在一起。在德佩罗的抽象作品中，有《Ciz-Ciz-quaglia》（1915 年）和《Movimento d’uccello》（1916 年）：在这两幅画中都没有具象元素，但通过花哨的纯色可以追溯到动物世界的类比和未来主义诗学的爆发力。

几年后，德佩罗重新回到了具象的创作中，并在 1916 至 1917 年间创作了他整个艺术生涯中最重要的作品。事实上，第一批未来主义挂毯就可以追溯到这一时期，它们是在为失败的俄罗斯芭蕾舞团项目工作时偶然创作的。在这些年里，德佩罗曾用彩色纸拼贴制作过布景，由于有大量彩色布料可供使用，而这些布料在《Il Canto dell’usignolo》中一直未被使用，因此他萌生了用剩余布料代替拼贴纸的想法。起初，这些作品是在纸板衬底上拼贴布料，后来才用针线代替。挂毯的主题与塑料舞蹈相同，即沉浸在五彩缤纷、完全机械化世界中的自动人偶。其中最有名的挂毯是《 椅子的盛宴 》（1927 年），在这幅挂毯中，沉浸在魔法景观中的自动人偶为一把形状奇特的椅子跳起了舞蹈。作品中出现了德佩罗喜爱的一些流行文化元素，背景中的亭子让人联想到广告宣传的设计。

德佩罗和克拉维尔想象的戏剧世界仅在一年后就上演了，对未来派艺术产生了根本性的影响。事实上，塑料舞蹈一直是他艺术研究各个领域的灵感源泉，如油画《I miei balli plastici》（1918 年）。这幅油画描绘的是一出戏剧的上演，为观众还原了他当时的戏剧体验。

1918 年 8 月，福图纳托-德佩罗（Fortunato Depero）来到维亚雷焦（Viareggio），在那里他创建了魔力剧院（Teatro Magico），完善了塑料剧院。这位未来主义艺术家用舞台上的演员取代了笨拙的木制牵线木偶，演员的动作更加灵活自如，就像一个动作敏捷的小魔鬼，艺术家在画作《橡胶魔鬼》（Diavoli caucciù， 1919 年）中描绘了这一形象。在托斯卡纳城市的逗留非常重要，因为它让艺术家接触到了乔治-德-基里科（1888 年出生于沃洛斯，1978 年出生于罗马）的形而上学杰作。与新艺术思潮的接触促使他创作了一些作品，在这些作品中，形而上学诗学神秘而沉静的光环与德佩罗挂毯的活力融为一体。这些作品包括《La Ciociara 》（1919 年），这幅画的前景描绘了一位出身卑微的妇女。这幅画的特点是体积具有很强的可塑性，造型突出几何化，并笼罩在神秘的形而上学光环中。

福图纳托-德佩罗在广告革命中发挥了重要作用，他注重将字体作为一种图形元素，并与特定的视觉选择相协调。最成功的广告活动之一是这位未来主义艺术家与 DavideCampari 同名公司的合作。Depero 负责 Campari 的广告图形和设置。Depero 与 Campari 合作最成功的作品是Campari 汽水瓶的包装设计。未来主义艺术家将容器设计成扬声器的形状，这是未来主义艺术家的典型主题，象征着力量。德佩罗选择在玻璃上直接印上公司的商标，以确保电红色产品的最大透明度，这象征着人类对自然的操纵。从德佩罗和金巴利的这次全方位合作中，我们可以窥见 20 世纪 80 年代工业家和设计师之间的结合，这也是 "意大利制造"的雏形。

福图纳托-德佩罗是一位全能型艺术家，他并不局限于最普通的艺术领域，而是将毕生精力投入到实验和创作中，将手工艺与艺术完美融合，创造出品质极高的杰作。如今，人们开始重新评价德佩罗的作品，多年来，由于他与法西斯政权的合作，德佩罗的作品一直受到冷落。

福图纳托-德佩罗作品的观赏地点

欣赏德佩罗作品的最佳地点是艺术家本人在罗韦雷托创建的未来艺术之家。在博物馆内，您可以欣赏到这位未来主义天才的 3,000 多件杰作，以及德佩罗设计的房屋的原始结构。博物馆里陈列着未来派的一些杰作，如《椅子聚会》、油画《Diabolicus》（1924-1926 年）等。此外，还有一些房间装饰着壁画和油画或蛋彩画装饰板，如罗韦雷托房间，是为了纪念接受德佩罗建议建造博物馆的市政府。

离这个建筑群只有十分钟的路程，您可以在MART（现代和当代艺术博物馆）看到德佩罗的更多作品。博物馆中收藏的这位出生于罗韦雷托的艺术大师的杰作包括德佩罗艺术研究的一些早期成果，如 1912 年的《塔利亚莱格纳》（Taglialegna）。德佩罗的作品还可以在意大利其他博物馆看到，如都灵的现代艺术馆、米兰的朱塞佩-韦尔佐奇收藏馆和罗马的国家现代艺术馆。最后，这位未来主义大师的部分作品还被收藏在意大利以外的地方，如巴尔的摩现代艺术馆和巴黎迪亚希勒夫收藏馆。

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