迭戈-里维拉（Diego Rivera，1886 年出生于瓜纳华托州，1957 年出生于墨西哥城）今天不仅作为墨西哥壁画主义的主要代表人物之一，而且还因其在艺术中烙上了政治的印记而为世人所铭记。绘画与政治：这两个二项式在这位艺术家的创作中紧密相连。事实上，里维拉的作品追溯了 20 世纪初震撼墨西哥的动荡的阶级斗争岁月：一方面，这场斗争旨在反抗波菲里奥-迪亚斯将军的军事独裁统治，另一方面，它是要求权利和社会正义的人民的代言人。
墨西哥革命始于 1911 年，由埃米利亚诺-萨帕塔（Emiliano Zapata）和潘乔-比利亚（Pancho Villa）领导，墨西哥下层阶级的大部分人都参与了这场革命，其中包括寻求维护自身权利的普通工人和农民。20 世纪 20 年代，斗争取得了初步成果：进行了社会和政治改革，宪法原则得到了执行。随着国家秩序的恢复，文化界重新焕发生机，履行起教育人民的重任。这一使命也包括迭戈-里维拉，他在 1922 年采取了政治立场，加入了墨西哥共产党，从而给他的艺术创作带来了巨大的变化：从那时起，他的作品走向街头，人人都能欣赏到。大型壁画开始出现在墨西哥城公共建筑光秃秃的墙壁上。艺术成为一种表达和抗议的工具，最重要的是，成为一种面向所有人的表达方式。
里维拉的壁画给人留下了深刻印象，这些具有政治动机的壁画充满了强烈的社会价值，引起了人们对共产主义意识形态中最重要问题的关注。所描绘的主题体现了工人阶级、卑微者和边缘化群体，同时也表达了对 教会的明确批评。迄今为止，他最著名的壁画分布在墨西哥和美国，由于其内容具有进步性和挑衅性，可被视为公共艺术，尤其是街头艺术的先驱。墨西哥艺术作为一个整体 “放弃 ”了画架，离开了博物馆，而博物馆现在被认为是一个精英主义的地方，致力于一种无法与人民对话的艺术。正是在城市的街道上，真正的人类精神才得以彰显；正是在壁画中，大众才能理解的纯粹而简单的现实主义才得以出现。墨西哥壁画的经验很快影响到了美国，这也要归功于迭戈-里维拉（Diego Rivera）伟大的艺术创作。
迭戈-里维拉于 1886 年出生于瓜纳华托。他在十岁时就表现出了早熟的艺术天赋，当时他进入墨西哥城的圣卡洛斯学院学习，在那里上夜校，后来还获得了多项奖学金。多次欧洲之行是他接受教育的基础：乔托、马萨乔和米开朗基罗的作品使他受到意大利传统的 影响，巴勃罗-毕加索等大师的立体主义作品则使他受到巴黎环境的影响。在巴黎，他还结识了阿米迪奥-莫迪里阿尼（Amedeo Modigliani），后者于 1914 年为他献上了一幅肖像画，现为私人收藏。里维拉的成功当然还包括 1910 年在巴黎独立沙龙举办的展览。回到墨西哥后，他在墨西哥城国立预备学校的玻利瓦尔圆形剧场创作了自己的第一幅壁画。
里维拉饱受折磨的感情生活直到他与当时最著名的墨西哥艺术家弗里达-卡洛（Frida Kahlo）的第三次婚姻才得以平息。除了在艺术领域屡获殊荣，里维拉在政坛上的持续紧张状态也值得一提。由于不断有人抗议他加入墨西哥共产党，他不得不暂时离开墨西哥，移居美国。1931 年，他在纽约新成立的现代艺术博物馆 举办了个人画展。两年后，他在同一座城市的洛克菲勒中心创作了大型壁画《十字路口上的人》（The Man at the Crossroads），该中心位于第五大道，是资本主义的标志性街道之一。这件作品昙花一现，因为列宁的肖像引起了许多批评，壁画被移走了。艺术家以顽强的毅力回到家乡后，在墨西哥城艺术宫二楼重新创作了被毁的作品，但规模缩小了，名字也改了（《掌控宇宙的人》）。
1957 年 11 月 24 日，迭戈-里维拉与世长辞，他的职业生涯和艺术创作都取得了巨大成就，但他仍然是 20 世纪墨西哥最有影响力的艺术家之一，也是工人阶级、穷人的代言人，在他的艺术问世之前，这些人一直没有机会表达他们为之努力奋斗并长期遭受的社会不公。
迭戈-里维拉装饰建筑物外墙的大型壁画通常人物众多，工人们纠缠在一起，每个人都在做着不同的动作，就像现实中公司、工厂和田间的工人一样。他的作品看起来就像真实的工作城市。何塞-克莱门特-奥罗斯科（José Clemente Orozco）和大卫-阿尔法罗-西凯洛斯（David Alfaro Siqueiros）等艺术家都是墨西哥壁画 （或称壁画主义）最伟大的代表人物，他的艺术与墨西哥壁画（或称壁画主义）的潮流相契合，是一种原创艺术，它借鉴了欧洲传统（艺术史上的伟大壁画）和前哥伦布时期的土著传统，来叙述 1911 年爆发的墨西哥革命 。其目的是创造具有强烈社会和政治内涵的公共艺术。
主要作品之一是 1932 年创作的《底特律工业》。这幅壁画创作于纽约优雅街道上福特汽车公司的外墙上。这是一个由27 幅壁画组成的系列，现收藏于底特律艺术学院。该作品描绘了工厂中的工人，探讨了人与工作的关系以及人与机器的关系（如果考虑到当时工人争取权利的斗争，这是一个特别具有现实意义的主题），同时也引起了教会方面的争议，教会认为这些充满马克思主义哲学的壁画只是对基督诞生的模仿，并要求将其拆除。然而，底特律艺术学院的干预成功地阻止了这一令人印象深刻的作品遭到破坏，并保护了其艺术基质。
如果说底特律的作品得到了保护，那么洛克菲勒中心的作品则不然，如上所述，它无疑是最有争议和最短命的作品之一。事实上，《控制宇宙的人》是艺术家进行社会斗争的最具代表性的作品之一。在画面中，控制宇宙的是一个理想化的人。在画面的两侧，两种对立的意识形态朝着构图的中心望去。左边是对资本主义世界的批判，通过科学的发展，与第一次世界大战中不断前进的士兵形成鲜明对比。右边则是由列宁、卡尔-马克思和其他著名政治人物领导的社会主义意识形态。
里维拉于 1931 年创作的杰作之一是《城市建设》，现藏于旧金山艺术学院。这幅作品描绘了一个建筑工地的多个场景。每个场景中都有一群工人在建造城市。这个主题可以被解释为一种隐喻，一种对理想城市的建设，在这个城市中，每个工人都可以通过自己的贡献，成为一个没有等级、没有不公正的社会的一部分。
里维拉的艺术作品主要在墨西哥和美国展出。尽管在两个如此遥远和仍然如此分裂的国家参观他的作品需要长途跋涉，但这更有助于了解他的风格所特有的抗议和权利要求。他的一些可移动作品保存在墨西哥城的国立艺术博物馆，其他作品则保存在同样位于墨西哥首都的多洛雷斯-奥尔梅多博物馆（弗里达-卡洛和迭戈-里维拉的重要核心作品都保存在那里）。这是了解里维拉艺术的两个主要博物馆。
在墨西哥城的国家宫（National Palace）、艺术宫（Palacio de Bellas Artes）和政府宫（Palacio de Gobierno）也可以看到里维拉的几幅壁画。在墨西哥以外，最著名的壁画是在底特律艺术学院。里维拉的艺术至今仍在传播，虽然随着时间的推移，不公正的现象有所改变，但这种将两个遥远的世界融为一体的叙事艺术所带来的抗议情绪依然强烈。
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| 墨西哥伟大的壁画家迭戈-里维拉。生平、作品、风格 |
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