吉多-斯特拉扎回到家乡圣菲奥拉,举办展览并进行捐赠


在 101 岁生日之际,吉多-斯特拉扎回到家乡圣菲奥拉,举办了一次展览并捐赠了 60 多件作品,这些作品将在托斯卡纳小镇新落成的市立博物馆展出。

Guido Strazza (1922 年出生于圣菲奥拉)在 101 岁生日之际回到了家乡圣菲奥拉。事实上,这位艺术家是由 Gianluca Murasecchi 和 Simona Ciofetta 策划的展览È annuncio la cometa di luce nella notte 的主角,展览将于 2023 年 12 月 23 日至 2024 年 1 月 6 日在 Palazzo Sforza Cesarini 举行。开幕式将于 12 月 23 日星期六上午 11:30 举行。

展览以一系列从 20 世纪 50 年代至今的作品拉开帷幕,追溯了艺术家创作历程中的主要主题,以及他对符号符号与光线和色彩关系的研究。在吉多-斯特拉扎(Guido Strazza)的这次纸上作品展中,一个神圣反思的中心时刻唤起了人们对辉煌诞生的遐想,这一主题也伴随着对作者出生地的回归,同时也是为即将在圣菲奥拉(Santa Fiora)开幕的博物馆场馆做准备,该场馆将永久收藏艺术家捐赠给其出生地的约 60 件作品

2023 年 11 月,吉多-斯特拉扎向他的家乡圣菲奥拉市捐赠了绘画、素描和雕刻作品,这些作品代表了他从 20 世纪 40 年代到 21 世纪头 20 年的艺术创作。该艺术家的捐赠作品将存放在新的市立博物馆中,其中一部分将专门用于这一重要的永久展览,并将成为其作品的参考博物馆。这些藏品追溯了艺术家创作的主题和周期,是总结其整个创作生涯的独一无二的作品集。

至于这次展览,所选作品旨在以万花筒的形式概括他整个创作过程中相互关联的周期,并在这次展览中突出超自然与尘世自然欢快对话的创作。他的思想始终以标志为中心支点,但同时又涉足一些表面上相互横向联系的主题,而在这些主题中,始终贯穿着一条清晰可见的主线。从他最初的《Aeropittura》研究开始,他的符号就在不断的漩涡和运动中交织,扎根于一个驱动概念,从那时起,这个概念就在他的拉丁美洲旅行中稳步发展。1958 年,他在利古里亚所谓的巴尔齐-罗西(Balzi Rossi)遗址与原始涂鸦进行对话,在标本中将岩石的不稳定性与透明体和液体的永恒流动性联系起来。手势在对荷兰风景的沉思中干涸,沉思是地平线的借口,地平线概括了这里和那里,可以延伸到每一种概念和视觉。在威尼斯逗留期间,这一标志变得充满活力,而在 20 世纪 60 年代回到罗马时,这一标志又重新成为一种反思,特别是在绘画作品《 赫斯佩里德斯花园》中,在这一主题中,尘世的存在是一种向往,也是一种强烈幸福感的表达,而这种幸福感恰恰体现在对收获的天堂般的果实的描绘中,蕴含在不受腐朽困扰的阳光目光中。

同样在里切尔卡雷周期中,符号,即两个或两个以上色域结合的外观,随后成为结构,就像后来在《Trame》或《Trame quadrangolari》中一样。他所观察到的大自然,在其发展和适应过程中,从《拉丁美洲风景》到《 昆虫》或《树木》周期,总是在宣示一种连续的构造秩序,其中无限的变体仍然是从一种状态到另一种状态的合理过渡,并与痕迹、结晶或风暴的姿态、印记的符号相联系,以确定自身的特定方向或相反方向。

此外,罗马城市的沉淀性城墙柱子性质,或形而上学阐述的快乐几何化,如在 Cosmati 大师的多色半宝石中发现的那些,都与本能、直接性以及历史的客观和自发分层相一致。在 20 世纪 80 年代初,"拱门“这一主题已经出现,并在 20 世纪 90 年代末得到充分发展。”拱门"是桥梁形式的综合体,是两个绝对术语在对立面空中结合的标志,其姿态既宽广流畅,又神经质、断断续续。这套系统在里卡尔卡尔循环的精确规律中早已出现,但在这里却找到了独创的普遍公理。所有这些卡片几乎囊括了这位艺术家所经历的非凡世纪的全部内容,他因命运而生,如今又因选择而在圣菲奥拉重生。

展览免费入场,开放时间为每天上午 11:00 至下午 1:00,下午 2:30 至 6:00。

Guido Strazza,《Aura》(1995 年;纸上石墨、木炭和粉彩画,580 x 830 毫米)
Guido Strazza,《光环》(1995 年;纸上石墨、木炭和粉彩,580 x 830 毫米)

简历

1922 年 12 月 21 日,Guido Strazza 出生于圣菲奥拉,他在很小的时候就开始了自己的艺术活动,因为他遇到了菲利波-托马索-马里内蒂(Filippo Tommaso Marinetti),1942 年,马里内蒂邀请他参加在罗马 Palazzo Braschi 举行的 Aeropittura 展览会和威尼斯双年展。1946 年,他在罗马获得工程学学位,两年后放弃专业,投身绘画。他游历了智利、巴西和秘鲁,在那里他对前印加艺术产生了广泛的兴趣。在里约热内卢,他开始在 Fayga Ostrower 的工作室练习雕刻;1951 年和 1953 年,他在圣保罗艺术双年展上展出了作品。1954 年,他回到意大利,在威尼斯开设了工作室。1957 年至 1963 年期间,他在米兰创作了 Racconti segnici、长卷绘画和 Metamorphosis of forms 研究,这些作品的主题是在一系列绘画周期中形成的,如 1956 年的Paesaggio 、1958 年的Balzi Rossi和 1961 年的Paesaggio Olandese 。回到罗马后,他在 1964 至 1967 年间创作了《 赫斯佩里德斯花园》(Il Giardino delle Esperidi ),并经常光顾 Calcografia Nazionale 工作室,在那里他加深了对雕刻语言的理解;在 1968 年威尼斯双年展上,他在个人展厅展示了自己的研究成果。1979 年,谢伊维勒出版了他的著作《Il gesto e il segno》;他在米兰王宫展出了他的系列作品《Trama quadrangolare》。随后,他又创作了其他绘画和雕刻作品,如《Ricercare》、《Orizzonti olandesi》、《 Insetti》、《Segni di Roma》、《Cosmati》、《Giardino di Euclide》、《Aure》、《Orizzonti》、《Archi》。

1984 年,他再次在威尼斯双年展上举办个展。随后几年的展览包括 1990 年在 Calcografia Nazionale 举办的选集展、1999 年在科内利亚诺的 Palazzo Sarcinelli 举办的展览、2005 年在维琴察的 Basilica Palladiana 举办的展览,以及 2017 年在罗马国家现代艺术馆举办的大型选集展。他热衷于教学,还在国家美术学院、卫斯理大学、锡耶纳大学、罗马美术学院(1985-1988 年担任该学院院长)和马泰拉自由图形学校任教。他的作品收藏于伦敦大英博物馆、科隆路德维希博物馆、阿姆斯特丹 Stedelijk 博物馆、梵蒂冈博物馆、乌菲兹美术馆、罗韦雷托 Mart 美术馆、威尼斯 Ca’ d’Oro 美术馆和罗马国家现代美术馆(该美术馆收购了他的档案)。他曾获得各种奖项,包括:1988 年和 2003 年分别获得意大利文艺学院费尔特里内利图形奖和雕刻奖;2002 年获得罗马文化奖;2014 年获得维托里奥-德-西卡视觉艺术奖。他是 Koninklijke Vlaamse Academie van Belgi、国家罗马研究所和 Accademia Nazionale di San Luca 的成员,并在 2011-12 年担任该机构主席。2020 年,ICCD 在罗马举办了 “Il segno e la luce ”展览。吉多-斯特拉扎档案图片展“。2022 年,他成为国家林琴学院的座上宾,捐赠了他的 500 幅砑光版画,这些版画被纳入著名的科西尼基金;同年,罗马美术学院举办选集展庆祝他的百岁生日,随后在国家绘画研究所举办了回顾展,在罗马国家现代艺术馆举办了 ”Ricercare “展,在罗马国家美术馆举办了 ”Trame e Segni “展。Guido Strazza ”展将于 2023 年在罗马圣卢卡学院举办。同年,作为梵蒂冈博物馆现当代艺术收藏 50 周年庆典的一部分,他 1992 年的画作 “Grande Aura ”在梵蒂冈美术馆展出,这是该收藏中艺术家重要捐赠作品的一部分。

吉多-斯特拉扎回到家乡圣菲奥拉,举办展览并进行捐赠
吉多-斯特拉扎回到家乡圣菲奥拉,举办展览并进行捐赠



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