从 2025 年 5 月 9 日至 11 月 23 日,威尼斯 圣乔治-马焦雷大教堂的祭坛将摆放比利时画家 吕克- 图伊曼斯( Luc Tuymans,1958 年出生于莫尔塞勒)的两幅新作品,他是当代画坛最具权威的画家之一。这两幅画是由修道院院长斯蒂法诺-维辛廷-奥斯布(Stefano Visintin osb)领导的 本笃会团体与 德赖夫莱森 收藏馆合作委托创作的,目的是暂时取代目前正在修复的 雅各布- 丁托列托(Jacopo Tintoretto)的两幅大型长老会油画《最后的晚餐》和 《沙漠中的以色列人》。
多年来,圣乔治-马焦雷的本笃会僧侣们一直致力于重建教会与当代艺术之间的密切关系,图伊曼斯的介入是这一进程的一部分。这位艺术家于 2019 年在格拉西宫(Palazzo Grassi)举办了重要的回顾展之后重返威尼斯,他为大教堂的修道院长廊构思了新的绘画作品:能够与神圣和建筑空间产生共鸣的作品。这些画作的灵感来自艺术家旅行记忆中的图像,提出了人类日常生活的视觉片段,并通过令人迷失的视角、意想不到的色彩和超现实的氛围进行了再创作。灵性隐藏在日常生活的细节中,邀请信徒和参观者进入无声的冥想,让神性融入平凡之中。这些作品与过去的纪念碑形成了一种无声的、令人肃然起敬的对抗,在存在与不存在的博弈中,成为对表象和神秘的反思。
在主唱诗班的中心,badalone--一个用于礼仪阅读的纪念性讲台--将展示图伊曼斯的另一件作品:一份 当代彩绘手稿,该手稿将成为 2019 年推出的当代彩绘手稿收藏的一部分,这些手稿是由圣乔治-马焦雷修道院近年来通过其非营利机构 Benedicti Claustra Onlus 与之合作的艺术家为该修道院创作的。
此次展览的策展人是圣乔治-马焦雷修道院院长兼机构负责人Carmelo A. Grasso。格拉索(Carmelo A. Grasso)、德莱夫莱森收藏馆馆长科琳娜-奥托(Corinna Otto)和独立策展人 奥里-德绍( Ory Dessau)共同策划。
展览明确邀请人们进行反思:在一个视觉语言占主导地位的时代,教会如何重新与当代艺术对话?艺术不仅仅是对神圣空间的装饰,它还能为表达和对抗开辟新的可能性,能够与当下对话,并为研究和意义提供机会,无论是对信徒还是那些更广泛地接触精神层面的人来说都是如此。正是本着这种精神,吕克-图伊曼斯与本笃会建立了对话,以实现他的作品。
在为圣乔治-马焦雷大教堂(Basilica of San Giorgio Maggiore)完成的项目中,艺术家的意图是引发人们对自我和历史深处的探究。因此,图伊曼斯的作品意在将绘画中的表现问题与通过使其有形化来描绘不存在之物的可能性结合起来,这给丁托列托的两幅失踪作品带来了遥远但恰当的当代呼应。这个项目的目的不是重新诠释雅各布-丁托列托的作品,而是提供一个机会,让人们直面大教堂空间的神圣性及其历史,并像几个世纪前的雅各布-丁托列托一样,对视觉视角、长廊的建筑维度以及信众与礼仪时刻的互动进行尝试。
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| 吕克-图伊曼斯为威尼斯圣乔治-马焦雷大教堂祭坛创作两件新作品 |
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