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在泰特现代美术馆,一位艺术家将声音转化为物质:塔雷克·阿图伊的装置艺术作品

by Redazione 24/10/2026

分类: 当代艺术 / 免责声明


乌兹别克斯坦号角、中国乐器、导电织物和电子系统将伦敦泰特现代美术馆的涡轮大厅(Turbine Hall)化作了一片不断变幻的声景。 在《Hold》这一作品中,艺术家兼作曲家塔雷克·阿图伊(Tarek Atoui)通过一件将持续演变六个月的装置艺术,探索声音、建筑与身体之间的关系。

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一件来自乌兹别克斯坦的黄铜礼仪号角、中国及东南亚的管乐器、锣、鼓皮,以及悬浮在空中的二十米长织物。在伦敦 泰特现代美术馆 ,声音通过物体、材料和气流具象化, 将涡轮大厅转变为一个需要用全身去探索的空间。 这便是《Hold》,艺术家兼作曲家塔雷克·阿图伊(Tarek Atoui,1980年出生于贝鲁特)为第十一届现代汽车委约项目(Hyundai Commission)创作的新多感官装置,其构思如同一个在雕塑、音乐、科技与社会研究之间不断演变的“乐团”。

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该项目与涡轮大厅的宏伟空间相呼应——这座泰特现代美术馆的大型工业大厅每年都会委托一位艺术家进行新创作。阿图伊构建了一个环境,其中乐器不仅被简单地陈列,更与建筑、空气以及参观者的存在相互作用。 由此形成了一幅变幻莫测的声景,在为期六个月的展览期间,还将通过现场演出等活动不断演变。

最引人注目的元素之一悬挂在涡轮大厅的坡道上方:这是一支金属卡尔奈(karnai),即乌兹别克传统中的一支长形黄铜礼仪号角,两侧配有两支通过3D打印制成的号角,它们既呼应又强化了卡尔奈的修长造型。 在展厅的另一端,鼓皮、锣、号角和织物悬挂在一座由竹子和笙(一种在中国及东南亚其他地区流行的自由簧管乐器)构成的结构内。 一台由计算机控制的电机将空气输送到这些乐器中,从而帮助产生声音。

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该装置的设计充分考虑了空间的独特特征:展厅非凡的高度、气流以及其声学特性。 那些令人联想到石琴(一种通过敲击石块发声的乐器)的石块,以及温暖的灯光,邀请观众驻足、坐下或躺下,凝视悬挂的结构并感受其中的振动。 因此,聆听不仅限于听觉感知,更成为一种与物质及建筑维度紧密相连的身体体验:阿图伊通过回忆各种聚会场所——从藤架遮荫的葡萄藤棚到避风的庭院——来阐释这一项目。 涡轮大厅也被重新构想为一个相遇与交流的空间,声音源于乐器、环境与人之间的互动。

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塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆“现代汽车委托创作”项目装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影部
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆现代汽车委托项目装置作品全景。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆“现代汽车委托创作”项目装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影部
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆现代汽车委托创作装置作品现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆“现代汽车委托创作”项目装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影部
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆现代汽车委托项目装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影

古乐器与实验性技术

《Hold》是艺术家与亚洲及欧洲的音乐家、乐器制作师、工程师和研究人员共同进行二十余年实验的 成果。 在此创作过程中,阿图伊开创了一种将传统乐器与当代技术相融合的方法,并为此次装置重新设计了笙、韩国鼓、乌兹别克号角以及量身定制的电子系统。 为了制作 这两件3D打印的号角,艺术家与Arthur Mamou-Mani建筑事务所展开了合作。这些乐器采用以糖树脂和竹粉为基料的复合材料制成,这种解决方案将技术实验与天然材料的应用相结合。

另一个关键元素是由ISSEY MIYAKE女装系列设计师近藤聪(Satoshi Kondo)提供的悬挂织物。阿图伊在织物表面涂覆了一层导电漆,使其能够向合成器传输微弱的电流。 当织物在气流和湿度变化的作用下摆动时,系统便会产生随时间变化的低音。

乐器发出的声音以及周围环境的声音 也融入了 这首乐曲:装置中内置的麦克风捕捉了发声物体的振动以及涡轮大厅内的各种声音,包括参观者的低语声。 艺术家专门开发的软件对这些信号进行处理并重现,将其层层叠加到整体作品中。

因此,电子组件不仅用于放大乐器声音,还帮助构建了一个开放系统,其中声音被持续采集、转化并回馈至空间之中。 即兴创作作为阿图伊艺术探索的核心要素,由此获得了具体的呈现形式:该作品并非固定不变的最终形态,而是通过乐器、环境条件与人类存在之间的互动而不断变化。

塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆“现代汽车委托创作”项目装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影部
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆现代汽车委托项目的装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆“现代汽车委托创作”项目装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影部
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆现代汽车委托创作装置作品现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆“现代汽车委托创作”项目装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影部
塔雷克·阿图伊,《Hold》(2026)。伦敦泰特现代美术馆现代汽车委托项目装置现场视图。摄影:马特·格林伍德 / 泰特摄影

为期六个月的音乐与交流活动

在为期六个月的委托项目期间,涡轮大厅还将定期成为以声音为基础的表演场所。 来自英国及其他国家的音乐家将能够直接参与装置创作,通过演奏乐器或连接其电子系统进行创作。该项目将汇聚器乐演奏家、电子音乐艺术家、艺术团体及唱片公司,既为阿图伊的长期合作伙伴提供展示平台,也为新的合作关系创造空间。

表演性是该项目不可或缺的组成部分:装置的各个元素不仅是一组供人观赏的物件,更是一个可通过音乐家的介入加以利用和转变的结构。由此,展厅成为一个声音创作空间,其中作品通过不同的贡献得以发展。

《Hold》是“现代汽车委约计划”(Hyundai Commission)的第十一项作品,该计划源于泰特美术馆与现代汽车于2014年的合作。这一最初被设想为长期合作的伙伴关系已延长至2036年,其明确目标是支持艺术创新并促进公众接触当代艺术。 自启动以来,该委约项目迄今已吸引超过2160万名参观者,并委托多位艺术家对涡轮大厅这一工业空间进行艺术探索。

在泰特现代美术馆,一位艺术家将声音转化为物质:塔雷克·阿图伊的装置艺术作品
在泰特现代美术馆,一位艺术家将声音转化为物质:塔雷克·阿图伊的装置艺术作品

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