布雷西亚托西奥-马丁嫩戈皮纳库收藏了贾科莫-弗朗切斯科-希佩尔的重要作品


由于 Peloso 家族的借用,Giacomo Francesco Cipper 的重要作品《吉普赛音乐会》丰富了 Brescian 博物馆的永久藏品,加强了与 Giacomo Ceruti 作品的对话以及皮纳科特卡在加强十八世纪欧洲贫民绘画方面的作用。

位于布雷西亚托西奥-马丁嫩戈绘画艺术馆(Pinacoteca Tosio Martinengo)新添了一件杰作,丰富了其永久收藏。这就是贾科莫-弗朗切斯科-希佩尔 Giacomo Francesco Cipper ,1664 年出生于费尔德基尔希,1736 年出生于米兰)创作的《吉普赛音乐会》。这幅作品 由佩洛索家族所有,以长期借展的 形式来到这座城市,是一次重要的收购,进一步巩固了布雷斯基亚博物馆作为研究风俗画,尤其是贫民画派的国际参考点的地位。

生动活泼的音乐会场景是西佩尔作品中最常见的主题之一,他知道如何将对细节的关注、人物的心理特征和高效的场景构建融为一体。吉普赛音乐会》是其艺术作品中的一个特别重要的例子:其相当大的尺寸、 极好的保存状态 图像质量使其成为画家最成熟、最成功的作品之一。最近在特伦托布翁孔西格里奥城堡举办的西佩尔专题展览中,这幅的重要性得到了证实,这次展览全面展示了这位艺术家的作品及其对欧洲的影响。

这幅画的收藏历史悠久。这幅画于 19 世纪中叶进入佩洛索家族的收藏,最初位于家族热那亚宫殿的前厅,前主人是里瓦罗拉。1864 年,这幅作品被转移到新利古里(Novi Ligure)的宅邸中,并在那里的餐厅中找到了一席之地,证明了风俗画在 19 世纪收藏品味中的核心地位。这幅作品一直由该家族收藏至今,现在已委托给布雷斯奇安博物馆,以确保最大程度的科学和文化鉴赏。

国际著名艺术史学家、米兰国立大学前教授费尔南多-马佐卡(Fernando Mazzocca)的介入对《吉普赛音乐会》落户艺术馆起到了决定性作用。马佐卡认为布雷西亚博物馆是欢迎并向公众介绍这幅被认为是贫民绘画最具代表性的作品的理想场所。贫民画派 “一词通常与被称为 ”il Pitocchetto "的贾科莫-切鲁蒂(Giacomo Ceruti)联系在一起,他是这一画派最伟大的诠释者,但这一运动的根源在于西佩尔(Cipper)的作品,他是这一运动在米兰的先驱和主角,他们都曾在米兰工作过。

托西奥-马丁嫩戈皮纳库特克收藏了世界上最大的瑟鲁蒂作品 ,为了解两位艺术家之间的互动和对话提供了独特的背景。虽然风格迥异,但西佩尔和切鲁蒂都选择以现实主义和庄重的方式表现工人阶级及其环境,挑战当时由贵族和宗教赞助人主导的艺术准则。因此,《吉普赛音乐会》的到来不仅丰富了展览行程,也丰富了对这一绘画潮流在欧洲艺术史中的作用的科学调查和思考。

这幅画将在皮纳科特卡第十四展厅展出,同时展出的还有收藏的另外两幅希佩尔的作品《大师的课程》《与老手摇风琴者共进毕蒂亚早餐》。这些画作是克拉拉-博塔雷利-格拉米尼奥拉(Clara Bottarelli Gramignola)为纪念她的丈夫皮耶朗吉罗(Pierangelo)而慷慨捐赠的,皮耶朗吉罗是一位穷困潦倒的绘画爱好者。佩洛索(Peloso)家族的新作品进一步加强了这一核心,在博物馆内形成了一个连贯且极具趣味性的部分。

由此可见,公共机构与私人收藏家之间的合作对民间收藏的发展起着决定性的作用。事实上,"吉普赛音乐会"延续了皮纳科特卡收藏馆的丰富路线,2022 年,由于其所有者的慷慨解囊,皮纳科特卡收藏馆又迎来了塞鲁蒂的八幅新画作,扩大了这座城市本已非凡的遗产。皮纳科特卡作为研究和传播贫民绘画的中心,其使命不仅在于保护,还在于促进对形象语言演变的批判性思考,以及对 18 世纪社会中次要阶级的表现所发挥的作用的思考。

贾科莫-弗朗切斯科-希佩尔,《吉普赛音乐会》(约 1720-1730 年;布面油画;布雷西亚,托西奥-马丁嫩戈画廊,安德烈亚-恩里科-佩洛索 Comodato di Andrea ed Enrico Peloso,2025 年)
Giacomo Francesco Cipper,《吉普赛音乐会》(约 1720-1730 年;布面油画;布雷西亚,Pinacoteca Tosio Martinengo,Comodato di Andrea ed Enrico Peloso,2025 年)

作品

吉普赛 音乐会 》是一幅署名在左侧音乐家大提琴 上的作品,描绘的是一场音乐会,这也是希佩尔作品中经常出现的主题。"艺术史学家尼古拉-图拉蒂(Nicola Turati )对这幅画的研究进行了监督,他解释说:"这幅画的人物非常密集:站在中心位置的是指挥,他是整个构图的枢纽,头戴羽毛帽,穿着一件敞开的破外套,袒露着胸膛。他的周围是整个乐队:一名大提琴手、一名长笛手和一名小提琴手(他腋下夹着乐器,正在大口喝酒),以及一系列不同年龄段的歌手,大多是女性。跪在前景中的是一位年轻的水果商,她可能刚从销售地回来,而坐在中间桌子旁的是一位抱着孩子的母亲(孩子怀里抱着一只小狗)和一位面带微笑的年轻人,他抱着一只猫,正喝着壶里的酒。他们都穿着破旧褴褛的衣服,一看就知道是平民,也许是吉普赛人。

“图拉蒂继续说道,”气氛轻松而充满微笑,其中不乏或多或少露骨的色情暗示,这也是西佩尔场景的典型特征。后者不仅通过人物的手势和眨眼来传达,还通过场景中的其他元素所具有的象征意义来传达,这些元素只是表面上的陪衬:南瓜、桃子、奶酪、萨拉米香肠、面包、刀、壶和无花果。从风格上看,这件作品充分体现了西佩尔作品的独特之处,如人物的构成是根据对角线的指示,以及根据 “拼凑 ”系统组装重复出现的原型。例如,指挥举臂的姿态在托德奇尼的其他协奏曲以及他对校长的大量描绘中都有出现。其他典型元素还包括:偏爱棕色调的色调,但也有白色、红色和蓝色的点缀;“戏剧性 ”地使用光线,使人物在场景中忽明忽暗"。

“这位学者总结道:”与往常一样,西佩尔在他的作品中加入了非凡的静物元素,以快速而丰富的笔触铺陈开来,活跃了真实感知的印象。这方面的典范是场景中央摆放食物的桌子或前景中的水果篮。就画面质量而言,这幅作品是西佩尔成熟期最成功的作品之一,其独特之处还在于整体场景布局的有效性(相当大的尺寸促成了这一点)以及其出色的保存状态"。

贾科莫-弗朗切斯科-希佩尔,《皮托奇与吉伦特老演奏家的早餐》(约 1720-1730 年;布面油画,114 x 145 厘米;布雷西亚,托西奥-马丁能戈画廊)
Giacomo Francesco Cipper,《Piccolazione di pitocchi con vecchio suonatore di gironda》(约 1720-1730 年;布面油画,114 x 145 厘米;布雷西亚,PinacotecaTosio Martinengo)
Giacomo Francesco Cipper,《大师的课程》(约 1720-1730 年;布面油画,117 x 87.5;布雷西亚,Pinacoteca Tosio Martinengo)
Giacomo Francesco Cipper,《大师的课程》(约 1720-1730 年;布面油画,117 x 87.5;布雷西亚,Pinacoteca Tosio Martinengo)

声明

"布雷西亚市长劳拉-卡斯特莱蒂(Laura Castelletti)说:"贾科莫-弗朗切斯科-希佩尔(Giacomo Francesco Cipper)的《 吉普赛音乐会》入藏托西奥-马丁嫩戈美术馆,极大地丰富了我们的藏品,并证明了我们博物馆系统的声望。有了这幅新作品,在皮纳库特卡展出的希佩尔作品数量达到了三幅,我们进一步加强了我们收藏的该艺术家绘画作品的核心地位。私人收藏选择我们的公民博物馆借出这幅珍贵的作品,证明了我们文化机构的质量和吸引力。我们将继续坚定不移地致力于使公民博物馆的遗产更加丰富和优质,为市民和游客提供卓越的文化体验"。

"贾科莫-弗朗切斯科-希佩尔的《吉普赛音乐会》落户托西奥-马丁嫩戈收藏馆,"布雷西亚博物馆基金会主席弗朗切斯卡-巴佐利强调说,“这是非布雷西亚家庭慷慨解囊的结果,因此意义更加重大。这是一次极具象征意义的认可,是对布雷西亚博物馆基金会近年来为提升和加强我们的皮纳库十八世纪展区所做工作的奖励。从十八世纪展区的重新装备开始,到获得国际认可的伟大的 Ceruti 项目,这一成果是漫长但尚未完成的旅程的一部分。有鉴于此,博物馆的藏品逐渐丰富起来,拓宽并深化了流派绘画和贫民绘画的叙事”。

"布雷西亚博物馆基金会主任Stefano Karadjov 强调说:“私人保释 ”是一种丰富藏品的形式,具有巨大的价值,而且绝不是理所当然的:事实上,它是自由选择的结果,是长期建立的信任的结果,是收藏家和机构之间共同意愿的结果。这一新项目进一步强化了我们的使命:使托西奥-马丁能格艺术馆成为研究和欣赏欧洲贫民绘画的参照点"。

布雷西亚托西奥-马丁嫩戈皮纳库收藏了贾科莫-弗朗切斯科-希佩尔的重要作品
布雷西亚托西奥-马丁嫩戈皮纳库收藏了贾科莫-弗朗切斯科-希佩尔的重要作品



免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们