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卡洛-菲内利的杰作《Le Tre Grazie》被送往马斯特里赫特的特法夫博物馆

by Redazione , 发布于 09/03/2025
分类: 古代艺术 / 免责声明

罗马画廊 Antonacci Lapiccirella 在马斯特里赫特的 Tefaf（世界领先的古董博览会之一）上带来了 Carlo Finelli 的《三女神》。意大利博物馆能否买下这位新古典主义雕塑家的杰作？

罗马的Antonacci Lapiccirella 古董画廊将为马斯特里赫特的 2025 年Tefaf 展览会带来卡洛-菲内利 （Carlo Finelli ，1785 年出生于卡拉拉，1853 年出生于罗马）最重要的大理石群雕之一，他是最伟大的新古典主义雕塑家之一：这是已经在运往荷兰途中的《三圣母》（画廊最近在其社交渠道上发布了准备运输的图片）。画廊的要价在40 万至 50 万欧元之间。这些作品的创作者菲内利是一位不拘一格的艺术家，他对新古典主义有着自己的诠释：他的作品将古典主义的形式理想与 14 和 15 世纪原始人的纯粹思想结合在一起。然而，菲涅利的理想与现实之间的差距使他不断感到不满，这导致了一些事件的发生，例如 1844 年他的作品《火星》被毁，这件雕塑是他捐赠给佛罗伦萨美术学院的，他以修补为借口将其收回，然后将其毁掉。同样的命运还降临在一组草图和其他大理石雕塑上，如两座维纳斯和巴黎的雕塑。此外，在最后的遗嘱中，艺术家下令销毁工作室中的所有石膏模型，但《跳舞的时光》和《天使长米迦勒击败路西法》除外，这两件作品是他的代表作之一，艺术家打算将其捐赠给卡拉拉美术学院。也正是由于这些插曲，他性格怪异、独立和天才的神话广为流传，他的一些同时代人甚至将他与米开朗基罗相提并论。

三圣母 》是卡罗-菲内利最具代表性的雕塑作品之一，也是他的主要代表作之一。1824 年，在为俄国人尼古拉-德米多夫（Nikolai Demidov）完成了大理石群雕《跳舞的时光》（这可能是他最著名的作品，如今这件作品收藏在冬宫博物馆）之后，费内利得以继续创作安东尼奥-卡诺瓦和贝尔特尔-索瓦尔森早先创作的《三圣母》主题，尽管其风格与费内利的版本截然不同。菲内利毁掉了他的第一版《三圣母》后，又制作了第二版，也是用石膏制作的，但在 1833 年再次毁掉。此时，他决定直接在大理石上进行“alla prima ”创作，即不使用石膏模型。这在当时是一种非常不寻常的工作方法，因为没有出错或再三考虑的余地：这种非正统的程序也立即导致了与米开朗基罗工作方法的比较。然而，菲涅利从未完成这件作品。这件作品一直被藏在工作室里，直到他去世后才被世人所知。在这一时期的雕塑作品中，《三圣母》是独一无二的：除了树干和树脚只有部分轮廓外，作品的完成度非常高。只有三个人物的表面还有待于最后轻轻打磨。这组雕塑的历史和石膏模型的缺失可能向菲内利的继承人和学生们暗示，这就是艺术家希望看到的方式，尽管这在当时并不是通常的做法。此外，所有同时代的人都一致认为，《三圣母》的 “未完成 ”性质因其风格的精致而大大增加了它的魅力。这些因素使《三圣母》成为了一部杰作。1854 年，朱塞佩-切切特里（Giuseppe Checchetelli）在他关于费内利的专著中是这样评价这幅作品的：“实话实说，这种组合方式让人着迷。你看到三位少女优雅地交织着手臂，却不去研究她们的人，因为优雅没有虚构的魅力；你沉思着那些巧夺天工的脸庞，那透明宁静的思想，你会正确地感叹，没有她们，世界上什么都没有价值，甚至连美丽都没有价值”。

Carlo Finelli，《三位女神》（约 1833 年；卡拉拉大理石，158 x 119 x 167 厘米） — 卡洛-菲内利，《*三圣母*》（约 1833 年；卡拉拉大理石，158 x 119 x 167 厘米）

在创作《三圣母》时，费内利直接受到古代雕像的启发，尤其是侧面的两个人物。位于观察者右侧的人物摆出了罗马卡皮托利尼博物馆中保存的阿波罗手持竖琴的姿势，双腿交叉，躯干伸展，手臂排列相似。另一侧的人物则让人联想到普拉克西特莱斯（Praxiteles）的《休息的萨提尔》（Satyr at Rest），他的手臂放在臀部。轻盈的动作和精致的上半身让人联想到卡诺瓦的当代艺术，尽管一种整体的 “尊严 ”将这些人物与卡诺瓦的人物区分开来，后者比费内利的人物更加感性，也与托瓦尔森的人物更加严肃。正如当代评论家金蒂里奥-莱奥尼（Quintilio Leoni）所言，费内利懂得如何在 “愉悦的主题 ”作品中诠释高贵和 “宏伟 ”的风格，并赋予其 “不朽的品格”。

在早期的《舞动的时光》中，人物的动作摒弃了任何矫揉造作，这要归功于一天中各个时刻的面孔所蕴含的哲学理想，第一个人物象征着清晨的喜悦，而最后一个转身离去的人物则代表着黄昏的忧郁。在这第二组大理石雕像中，人物沉思的高贵气质和他们的属性体现了与《三圣母》相同的信息，其中我们理解了诗歌对人类强大的文明力量，这不仅体现在古筝上，而且同样重要的是，体现在大自然慷慨的象征上：切切泰利写道：“观察它们，一个头戴花冠，另一个头戴荆棘，第三个头戴藤叶”，“你就会相信，这些恩典是大自然的恩典，它们用欢笑使人类和大地感到欣慰；它们用美丽的花朵引导春天，用丰收引导国家，用葡萄引导秋天”。

菲内利去世后，《圣母经》由收藏家菲利波-马萨尼（Filippo Massani）继承，马萨尼去世后，《圣母经》转到了卡穆奇尼家族名下：从那时起，《圣母经》一直是卡穆奇尼家族的财产。最近，公众可以在 2017 年于卡拉拉库奇亚里宫（Palazzo Cucchiari）举办的Dopo Canova展览上看到这些作品。现在，这件作品正在市场上出售。意大利博物馆能否买下它？