在西班牙 ，马德里的玛丽亚-克里斯蒂娜-马萨维-彼得森基金会 （FMCMP）最近在 国际市场上拍得了阿尔特米西亚-真蒂莱斯基（Artemisia Gentileschi，1593 年出生于罗马，1654 年 8 月 12 日之后出生于那不勒斯）的作品，丰富了其收藏：2024 年 10 月 22 日，维也纳 多禄泰拍卖行拍卖了一幅布面油画《Madonna del Latte》，最初估价为 40 万至 60 万欧元，最终以 56.5 万欧元成交。这幅画的创作年代约为 1609-1610 年，在这一关键时期，阿尔特米西亚还是一个十几岁的孩子，在她父亲奥拉齐奥-詹蒂莱斯基的作坊里接受训练。这幅作品创作于画家十六七岁时，是 她已知最早的作品之一，也是她早熟才华的重要见证。
阿尔特米西亚是在奥拉奇奥的指导下接受训练的，奥拉奇奥对她早期作品的影响显而易见，尤其是这幅《圣母与圣婴》。年轻艺术家的技艺使她能够忠实地复制父亲的风格。奥拉基奥的影响体现在他的色调、人物的相貌、细微差别的渲染、肉色的塑造以及某些细节上，尤其是对帷幔的描绘。阿尔特米西亚很可能像她的父亲一样，在 1590 年至 1600 年代早期的几年间，像卡拉瓦乔那样直接与模特接触，学习用同样的方法作画。尽管这幅作品带有强烈的父辈烙印，但它已经显示出与众不同的特质：阿尔特米西亚从一开始就表现出了为她的作品注入意义和情感的能力。母子之间明显的亲情在这件作品中得到了清晰的表达，这也是将她的作品与父亲的作品区分开来的因素。
里卡多-拉图亚达（Riccardo Lattuada）是研究阿尔特米西亚的最伟大的专家之一，他强调了这幅作品与 1588-1590 年保存在罗马博尔盖塞美术馆（Galleria Borghese）的西皮奥内-普尔佐内（Scipione Pulzone）的《 圣家族与圣伊丽莎白和施洗者圣约翰》（Holy Family with Saint Elizabeth and Saint John the Baptist）以及马康托尼奥-雷蒙迪（Marcantonio Raimondi）的雕刻之间的关系。这幅画中圣母腿的位置以及圣母和圣婴头发的渲染方式都与普尔佐内的画作相似，都采用了相同的金色高光。
这幅作品描绘的是乳圣母（Virgo lactans）或牛奶圣母（Madonna of Milk）的圣像，从中世纪晚期开始，牛奶圣母一直是天主教精神信仰中极为流行的主题。尽管后来特伦特大公会议（1545-1563 年）出于谦逊的原因不鼓励描绘这一主题，因为哺乳行为虽然是圣母玛利亚向信徒提供安慰和保护的象征，但却需要暴露圣母的乳房，但阿尔特米西亚以一种贞洁的方式解决了这一问题。在这幅作品中，圣母事实上端庄地遮住了自己的右乳房，用手包住了献给圣婴的乳房。圣母玛利亚坐在护士椅上，椅子很低，这迫使她不得不弯曲双腿，以容纳膝上的圣婴。这样的安排，再加上长袍褶皱的明显设计和对比强烈的光线运用，使圣母像呈现出一种不朽的外观，是为一种低调的视觉效果而构思的。
某些细节使这一版本尤为独特。与后来的版本相比，圣母的外表更加年轻，面容恬静，略显胖乎乎的，头发较浅而凌乱。有人认为阿尔特米西亚以自己为模特，因为女主角的面部特征与她相似。此外，《孩子》的创作手法也与后来的复制品不同。这幅作品的另一个独特元素是圣母脖子上缠绕的透明围巾，以及整幅画和谐而分散的色彩。
由于其尺寸和主题，这幅画一定是阿尔特米西亚艺术技巧的一张绝佳名片。1612 年，阿尔特米西亚结婚后搬到佛罗伦萨居住，此后她至少创作了三幅作品，这也证实了这幅画的成功。马萨维-彼得森基金会收购的这幅范本被认为是最初的模型，据推测，这幅范本可能伴随着艺术家前往托斯卡纳。
阿尔特米西亚创作的其他已知版本的《拿 铁圣母 》包括保存在罗马斯帕达美术馆的一幅（创作于 1610-1611 年）和美第奇收藏的另一幅（创作于 1616-1618 年），现存于佛罗伦萨皮蒂宫的帕拉蒂纳美术馆。虽然画像相同，构图相似，但也有不同之处，尤其是基督之子的姿势。2012 年在巴黎马约尔博物馆举办的专题展览上对这三幅作品进行了比较，发现所有构图中的人物都保持了相当的尺寸。
阿尔特米西亚遵循当时的普遍做法，尤其是 16 世纪在托斯卡纳和罗马盛行的做法，利用素描和漫画来复制她的构图，或多或少地突出了一些变化。阿尔特米西亚与客户的通信中也记录了她使用这些工具的情况，尤其是当她在那不勒斯时。弗朗切斯科-索里纳斯（Francesco Solinas）认为，所有版本的《拿铁圣母》都可能源自类似的预备图或漫画。
吉安卢卡-波尔迪（Gianluca Poldi ）进行的一项技术分析提供了有关创作方法的见解。艺术家使用的画布背景为深色（棕色），但在特定区域使用了白色底漆，以确保最终颜色的亮度，例如圣母袍下和斗篷的高光部分。
光谱分析揭示了珍贵颜料的使用情况，包括用于蓝色斗篷的天然群青（从青金石中提取）与铅白的混合颜料，用于玛丽粉色裙子的类似胭脂红的红色漆颜料，以及各种黄色和棕色的赭石和泥土。尤其值得注意的是，除了传统的铅白、朱砂和赭石混合颜料外，艺术家还在肉色中加入了大量粗磨铅黄。
红外线反射图揭示了直接在画布上所做的一些构图改动，尤其是关于孩子的形象：他的面部轮廓最初被画得稍微靠近他母亲的胸部，他的双腿和右臂的位置也被修正。这些遗憾表明，画家是根据初步研究（可能是在纸上）进行创作的，但在创作过程中对作品进行了修改，这种方法也是他后来作品的特点。这幅画是在对阿戈斯蒂诺-塔西（Agostino Tassi）进行公开审判之前创作的，公开审判发生在 1612 年春至冬之间。塔西是奥拉奇奥在多个项目中的同事，他在 1611 年辱骂了阿尔特米西亚。在塔西被定罪后（从未服刑），阿尔特米西亚于 1612 年 11 月 29 日嫁给了佛罗伦萨人皮耶罗托尼奥-斯蒂亚特西（Pierantonio Stiattesi），次年 1 月搬到佛罗伦萨，在那里一住就是 7 年，后来成为一名著名的艺术家，活跃在那不勒斯、罗马、威尼斯甚至伦敦。
这幅画的归属经历了几个阶段。这幅画最初于 2010 年在巴黎出售，归属阿尔特米西亚的工作室，后来被瑞士的一个私人收藏馆购得。在米兰（Palazzo Reale，2011-2012 年）和巴黎（Fondation Dina Vierny-Musée Maillol，2012 年）举办的 "阿尔特米西亚-真蒂莱斯基--激情的历史"专题展览中，该作品被作为阿尔特米西亚-真蒂莱斯基的作品展出。尽管詹尼-帕皮（Gianni Papi）在 2011 年的一篇评论中质疑其真实性，但这一归属得到了罗伯托-孔蒂尼（Roberto Contini）和弗朗切斯科-索利纳斯（Francesco Solinas）等策展人的支持，并得到了里卡多-拉图亚达（Riccardo Lattuada）的独立认可。
玛丽亚-克里斯蒂娜-马萨维-彼得森基金会宣布，这幅作品是首次在西班牙马德里的 FMCMP 中心展出，将一直公开展出到 2026 年 1 月 25 日，同时还将举办配套活动，包括以 "处女座乳人"为主题的会议。
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| 西班牙基金会收购阿尔特米西亚-真蒂莱斯基的早期作品：马德里展览 |
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