两幅数十年来未曾公开展出的克劳德·莫奈画作、一批现代艺术领军人物的作品，以及一段女性收藏家的故事。2026年10月22日，在巴塞尔艺术展巴黎站 期间，苏富比将拍卖“重获时光：施伦贝格收藏”（Le Temps Retrouvé: The Schlumberger Collection），这是法国有史以来拍卖过的最重要的印象派及现代艺术私人收藏之一。
该收藏品总 估价超过4000万欧元（4500万美元），涵盖莫奈、保罗·塞尚、皮埃尔·博纳尔、古斯塔夫·莫罗、古斯塔夫·库尔贝、卡米尔·克洛岱尔、欧仁·德拉克罗瓦和夏伊姆·苏丁等艺术家的作品。 其中许多作品数十年来一直未曾公开，有些甚至自创作完成以来便未曾面世，它们均来自让娜·施伦贝格（Jeanne Schlumberger，1889-1983）耗时四十余年精心收藏的藏品。 在送往巴黎拍卖之前，这些作品将进行一场国际巡展，途经香港和纽约。备受瞩目的是莫奈的两幅画作，恰逢其逝世一百周年之际，这些作品势必将重新点燃人们对其晚期创作的兴趣。
本次拍卖的重头戏是 《鸢尾花》（1924-1925），这是莫奈在吉维尼度过的最后几年里创作的一幅巨幅画作。 该作品估价 在2200万至3000万欧元之间，是该著名系列中迄今为止出现在市场上的最重要作品，也是目前仍由私人收藏的最大尺寸作品。《鸢尾花》被视为艺术家晚期最具雄心且最具创新性的作品之一，此前从未向公众展出过，人们仅能通过黑白照片了解其风貌。 这幅画的历史与画廊主卡蒂亚·格拉诺夫（Katia Granoff，1895-1989）紧密相连，她是在 让娜·施伦贝格（Jeanne Schlumberger）的支持下购得此画的。 两人都将莫奈的晚期作品视为不仅是印象派的简单尾声，更是一场旨在为现代主义和抽象艺术开辟新道路的探索。
与《鸢尾花》一同亮相的还有《垂柳》（又名 《火树》），估价在900万至1200万欧元之间。这幅画属于莫奈专为吉维尼花园中的垂柳创作的系列，是其晚期作品中最具代表性的题材之一。
这两幅画的流转历程颇为相似：它们都由艺术家直接传给其子米歇尔·莫奈，随后被卡蒂亚·格拉诺夫购入，最终汇入施伦贝格收藏。 值此法国及国际各大博物馆共同纪念这位画家逝世一百周年的之际，这两幅画作的现身具有特殊的意义。
施伦贝格收藏远不止于莫奈的画作。《 重拾时光》汇集了一系列作品，通过现代艺术领域的几位代表人物，记录了十九世纪至二十世纪绘画艺术的演变历程。 其中最具代表性的作品包括一 幅保罗·塞尚的珍稀壁画，该作品源自位于普罗旺斯艾克斯的雅斯·德·布凡（Jas de Bouffan）——这是艺术家位于艾克斯的家族宅邸，也是他主要的艺术创作实验场之一。 该收藏还包括皮埃尔·博纳尔光彩夺目的画作、 古斯塔夫·莫罗的象征主义画作，以及古斯塔夫·库尔贝、卡米尔·克洛岱尔、欧仁·德拉克罗瓦和查伊姆·苏丁的作品。 展览路线由此通过这些曾助力重新定义绘画与雕塑语言的作品，重现了一段艺术创新的历史，展现了十九世纪至二十世纪间艺术家的探索如何为后续的实验铺平了道路。
“伟大的收藏源于品味。而最非凡的收藏，或许源于一种信念。归根结底，施卢姆伯格收藏的历史，正是那些能够洞察他人所未见之物的人们的历史。 在许多人仍对这些作品视而不见的时代，珍妮·施伦贝格和卡蒂亚·格拉诺夫便洞察到了这些作品中革命性的天才。 一位致力于收藏，另一位则致力于推广其价值：正当世人似乎已对这些作品做出定论之时，她们却都坚信了自己的直觉，”苏富比法国现代与当代艺术部联合主管托马斯·邦帕德（Thomas Bompard）表示。 “如今，当这批印象派瑰宝首次亮相市场时，它们承载着两位女性的遗产——正是她们改变了那些她们所信任的艺术家的命运。 正如珍妮·施伦贝格和卡蒂亚·格拉诺夫曾共同改写了印象派的历史，《重获时光》也将为苏富比巴黎、艺术市场以及新一代收藏家谱写一个至关重要的篇章。”
事实上，在这批藏品的故事核心，正是两位女性：珍妮 ·施伦贝格和卡蒂亚·格拉诺夫，她们因友谊、信任以及对艺术理念的共同追求而紧密相连。 数十年来，这些作品一直装饰着施伦贝格家族位于巴黎拉斯-卡斯街（rue Las-Cases）的私人宅邸的墙壁，那里是珍妮及其丈夫马塞尔的居所。尽管施伦贝格这个名字与二十世纪的一大家族工业王朝息息相关，但正是珍妮建立并传承了这个家族的艺术遗产。 从20世纪50年代起，这位收藏家与艺术品商兼画廊主卡蒂亚·格拉诺夫密切合作长达四十余年，后者善于发掘尚未获得充分认可的艺术家的价值。珍妮提供了资源、支持和赞助； 格拉诺夫则贡献了自己的专业知识、人脉以及发掘具有特殊意义作品的能力。在其职业生涯中，这位画廊主曾支持过皮埃尔·博纳尔、查伊姆·苏丁、乔治·鲁奥、奥顿·弗里斯和皮埃尔·拉普拉德等艺术家，助力他们的作品在收藏家和机构中得以推广。
这一合作关系的转折点出现在1958年，当时珍妮·施伦贝格提供了资金支持，使格拉诺夫得以收购来自米歇尔·莫奈工作室的作品。 此次交易使这位画商得以收藏该艺术家的一批杰出画作，而当时莫奈的晚期作品在法国仍未引起广泛关注。 格拉诺夫洞察到这些作品的创新意义，并致力于推广它们，促使其被美国多家重要博物馆收藏，包括纽约现代艺术博物馆、克利夫兰艺术博物馆和芝加哥艺术学院，同时也进入私人收藏。 他们对这些作品的解读预见了如今已成共识的观点：莫奈晚期的巨幅画作不仅标志着印象主义时期的终结，更是通向现代主义和抽象艺术探索的过渡。这一艺术遗产在马克·罗斯科和琼·米切尔等艺术家的作品中得到了进一步发展。
珍妮·施伦伯格是首批认同这一观点的私人收藏家之一。得益于与格拉诺夫的关系，她在莫奈的作品获得如今的广泛认可之前就成功收购了其重要作品，并将它们珍藏在自己的收藏中长达数十年。 在1966年马莫坦·莫奈博物馆（Musée Marmottan Monet）成为保存和弘扬这位画家遗产的核心机构之前，巴黎主要依靠奥朗热里美术馆（Musée de l’Orangerie）、卡蒂亚·格拉诺夫画廊（Galerie Katia Granoff）以及施伦贝格收藏来推广其晚期作品。
此次苏富比拍卖会重新揭示了这段历史的一部分，将长期不为人知的画作呈现给公众，并让人重温了两位女性在重新发现莫奈绘画生涯中最具创新性时期所发挥的作用。
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| 苏富比巴黎将拍卖施隆贝格收藏：莫奈那幅估价3000万欧元的巨幅《鸢尾花》尤为引人注目 |
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