陶瓷是一种在艺术家手中成型和转化的材料,是一种植根于过去的元素,介于手工艺和艺术之间,介于日常实用性和美学表达之间。恩里科-巴伊(Enrico Baj,1924 年出生于米兰,2003 年出生于韦尔基亚特)的艺术生涯正是在这一空间中展开的,他是20 世纪的画家和雕塑家,能够打破传统陶瓷的规范,将其转化为自由和挑衅性的实验领域。事实上,巴伊的艺术特色在于他广泛使用创新技术,从拼贴到对图像和各种材料的再加工;其结果是新颖、与众不同的作品,令人回想起 20 世纪下半叶的进步创造力。有鉴于此,在《恩里科-巴伊作品集》(Enrico Baj.Catalogo ragionato delle opere ceramiche》(272 页,40 欧元,ISBN 9791254631850)一书由Marsilio Arte 出版社出版,该书作者、学者卢卡-博奇基奥(Luca Bochicchio)为我们详细介绍了巴伊艺术创作中鲜为人知但同时又令人着迷的一个方面:陶瓷。
博奇基奥是阿尔比索拉-马里纳 MuDA 的科学主任和萨沃纳陶瓷博物馆的馆长,他通过文献资料和细致的评论分析,引导我们发现了一条代表艺术家俏皮、富有远见和实验性质的道路。因此,巴伊的陶瓷作品充满象征意义,是记忆与创新的综合体。因此,这不仅是一本通常对学者和收藏家有用的科学工具书 ,也是一本面向那些希望了解巴伊作品中鲜为人知的一面的读者的书。此外,这还是一本双语出版物:意大利语和英语。
然而,在这位米兰艺术家的职业生涯中,陶瓷并不是一个线性元素:它是一个间歇性的存在,在他艺术生涯的特定时刻,以激情和奉献精神进行创作。在他的创作中,博奇基奥提到了他家入口处的三件双面雕塑。在这件作品中,人物的眼睛、嘴巴和鼻子也雕刻在后脑勺上,代表了基于人类复杂性的多面性。巴伊本人在 20 世纪 80 年代的一次采访中曾说过,艺术家的任务是留下痕迹,无论它看起来多么微弱。在这里:那些人物、那些双面吉亚尼完全符合巴伊的使命和声明。它们理想地与更遥远的祖先留下的印记联系在一起。
此外,在回顾大师的陶瓷岁月时,博奇基奥还谈到了巴伊在法恩扎制作的马乔利卡的色调,其灵感来自于他的媚俗时期。尽管这些作品美轮美奂,但其吸引人之处在于支撑这些作品的一群面孔。这些人物充满了人性的弱点。因此,巴杰直面当代社会、神话、身份等主题,并将陶瓷作为批评和反思的工具。当然,他将怪诞与崇高相结合的能力使他的陶瓷作品成为 20 世纪最具原创性的艺术作品之一。因此,这位艺术家有能力将他的诗学与陶瓷材料和技术相结合,他的各种实验也证明了这一点:20 世纪 50 年代,他在阿尔比索拉(Albisola)使用陶土(巴伊正是在这里,在利古里亚,进行了他的首次实验:这些作品主要是浮雕板、盘子和圆形人物),20 世纪 80 年代和 90 年代在法恩扎和伊莫拉制作的大理石陶器,在此之前的近三十年里,他从未接触过粘土材料(当被问及此事时,艺术家说他首先是一名画家,因此暂停了对陶瓷的研究),以及在卡斯特拉蒙特的最终作品。“巴伊在 20 世纪 80 年代曾说过:”对我来说,陶瓷一直是完全自发的,也就是说,它符合我的敏感性和我的艺术创作方式。我非常喜欢陶瓷材料。我一直在进行材料绘画,更喜欢拼贴技术,即插入具有自身重量和特性的物体和材料"。
因此,这本书同时涉及两个方面:一方面是作品的技术编目,另一方面是将这些作品置于更广泛的历史和文化背景中。这突出了巴伊与当时伟大艺术运动的对话,如超现实主义、CoBrA 小组,以及阿尔弗雷德-雅里的形而上学。
20 世纪下半叶,这位米兰雕塑家创作了大量陶瓷作品,其灵感来自戏剧《Ubu roi》,该剧引用了阿尔弗雷德-雅里(Alfred Jarry)的 “形而上学 ”意象,雅里是一位法国作家,1873 年出生于拉瓦尔,因发展了 “想象解决 ”科学(即 “形而上学”)而闻名。在艺术家的作品中,有一件重要的作品,如 1983 年至 1985 年创作的《乌布的故事》,它不仅代表了巴伊的创造力和实验天才,更重要的是,它成为了巴伊应对当代生活困境的工具。乌布故事》的讽刺性和荒诞性被转化为对僵化现实的补救,并为每个人生活中最黑暗的时刻提供了想象的解决方案。
不过,在讲述巴伊的艺术时,博基奇奥也不忘向达维德-塞尔瓦代(Davide Servadei)等法恩扎陶艺家的技艺和经验致敬,他们的技能(技术和体力)是将巴伊的构想转化为现实的基础。那么目录的中心主题是什么呢?当然是巴伊与意大利手工艺作坊的关系,这些作坊被认为是真正的卓越中心,艺术家在这里找到了实验的基础。巴伊既不是传统的陶艺家,也不是专业技师,他总是与塞尔瓦代等陶艺大师合作,在他们的指导和帮助下实现自己的理想。
与组装和拆卸作品的专业技能有关,博奇基奥回忆了两个与安装各种装置有关的特殊时刻。一个是 2001 年在罗马 Esposizioni 宫举办巴伊回顾展时,《美女与野兽》的安装工作很不稳定,作品有倒塌的危险;另一个是 2003 年在布雷拉拿破仑厅安装《无政府主义者皮涅利的葬礼》时,安装工人爬上了很高很不稳定的脚手架。在这两种情况下,陶瓷的精致和重要性都需要一丝不苟的工作。
该书于 2024 年底双周年纪念(巴伊诞辰 100 周年和 1954 年在阿尔比索拉制作第一件陶瓷作品 70 周年)之际出版,书中还探讨了一个不小的主题:巴伊与卢西奥-丰塔纳等著名陶瓷大师之间的比较。虽然两人都选择材料作为表达媒介,但以在画布上进行切割而闻名的丰塔纳却用陶瓷来充实他的空间概念。通过 1954 年的Concetto spaziale等作品,他以与画布相同的方式使用陶瓷,并在材料上印上充满暴力和能量的手势,从而在控制和混乱之间营造出一种紧张感。而巴伊则以完全不同的方式诠释陶瓷,通过效果来表达他的游戏天性和颠覆传统陶瓷规则的愿望。巴伊讲述故事,唤起神话,不断嘲弄戏剧性的人类境况。
那么,巴伊的陶瓷是什么?我们该如何解释它们的意义呢?巴伊的作品是一种诗学的片段,它将游戏与深度、轻盈与承诺、神话与日常生活、传统与实验结合在一起。这本 陶瓷作品目录 分析了这位艺术家的折衷主义和远见卓识,他一直在艺术和手工艺之间挣扎。因此,这本目录面向学者、爱好者和好奇者,通过陶瓷作品展示了恩里科-巴伊的生活和思想轨迹,他是 20 世纪无可争议的艺术大师。
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| 揭示恩里科-巴伊陶瓷艺术讽刺和实验性一面的画册 |
本文作者 : Noemi Capoccia
Originaria di Lecce, classe 1995, ha conseguito la laurea presso l'Accademia di Belle Arti di Carrara nel 2021. Le sue passioni sono l'arte antica e l'archeologia. Dal 2024 lavora in Finestre sull'Arte.免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们。