《卢西奥·丰塔纳:起源与想象》一书现已在线发布,提供意大利语和英语两个版本。该书汇集了二十位国际学者和艺术史学家的论文,专门探讨这位二十世纪艺术界主要代表人物之一的艺术创作。 该出版项目由卢西奥·丰塔纳基金会与乔治·奇尼基金会艺术史研究所共同策划,源于2024年12月在威尼斯圣乔治马焦雷岛举行的国际学术会议,并得到了意联圣保罗银行的支持。
该书由 西尔维娅·阿尔德马尼、卢卡·马西莫·巴贝罗和 玛丽亚·维拉共同主编,目前可通过两家机构的网站以开放获取(open access)模式免费查阅,旨在促进相关内容在学生、研究人员、行业专业人士、收藏家及艺术爱好者中的广泛传播。 在数字版发布之后,还将推出印刷版。书中的论文追溯了 卢西奥·丰塔纳(Lucio Fontana)的整个艺术历程,从他在阿根廷的艺术生涯起步,直至那些有助于巩固其国际声誉的展览。本书不仅对关于该艺术家的研究进行了最新的综述,同时也指出了新的研究视角。
本书开篇是一系列探讨滋养了丰塔纳先锋艺术的想象世界的文章。埃斯特·科恩(Ester Coen)探讨了艺术家思想中的未来主义根源,而尼科·斯特林加(Nico Stringa)则分析了他与阿图罗·马蒂尼(Arturo Martini)工作室的关系。 弗朗切斯科·泰代斯基则通过1930年代的项目和雕塑,聚焦于“创造性抽象”这一主题;瓦莱里奥·特拉罗利则对1930至1940年代的意大利陶瓷艺术进行了重新解读。 最后,乔瓦尼·比安基(Giovanni Bianchi)重构了丰塔纳与马里奥·德卢伊吉(Mario Deluigi)之间的关系,突显了空间主义内部存在的不同艺术敏感性。
另一组研究聚焦于与丰塔纳艺术生涯相关的地点及其文化维度。丹妮拉·亚历杭德拉·斯巴拉利亚追溯了丰塔纳在罗萨里奥和米兰的艺术形成时期,而洛雷娜·穆格拉尔则探讨了阿根廷艺术中所谓的“新敏感性”。 卢卡·博基基奥重点探讨了阿尔比索拉窑厂的经历,西莱诺·萨尔瓦尼尼分析了艺术家参加各届双年展的情况,而乔尔吉娜·贝托利诺则深入探讨了其与20世纪60年代都灵文化圈建立的联系。
书中还大量篇幅探讨了艺术家在五十年代和六十年代享有的国际声誉。 保罗·坎皮利奥(Paolo Campiglio)重构了中间人查尔斯·达米亚诺(Charles Damiano)在英美关系中发挥的作用;西尔维娅·比尼亚米(Silvia Bignami)回顾了被形容为“当头冷水”的巴黎经历;而斯特凡诺·图里纳(Stefano Turina)则追溯了丰塔纳在日本的艺术接受历程——这一领域在艺术史研究中尚属鲜少涉足。
展览主题通过一系列案例研究展开探讨,这些案例在奠定该艺术家在艺术评论界声誉的过程中发挥了重要作用。 卢卡·皮耶特罗·尼科莱蒂审视了恩里科·克里斯波尔蒂提出的解读;弗朗切斯科·古泽蒂重新解读了1966年在沃克艺术中心举办的个展;乔加卡特·卡扎里安则聚焦于巴黎现代艺术博物馆举办的回顾展。 玛丽娜·普格利塞则探讨了丰塔纳在倍耐力比科卡机库(Pirelli HangarBicocca)的展出,而克里斯蒂娜·贝尔特拉米则分析了豪瑟沃斯画廊(Hauser & Wirth)在纽约策划的展览。除历史与批评层面的探讨外,本书还专门探讨了作品的物质性层面。 芭芭拉·费里亚尼(Barbara Ferriani)对与艺术家作品相关的创作实践、技法及保存问题进行了深入分析。本书结尾收录了当代艺术家詹尼·卡拉瓦乔(Gianni Caravaggio)的撰文,他将“空间 概念”诠释为一种能够生成并呈现原初图像的装置。
“本次研讨会和专著汇聚了不同世代的学者: 我们要求他们并非编纂一份目录,而是通过多元视角,绘制出一幅清晰可读的作品及其接受史地图,从里奥普拉塔时期的早期岁月直至该神话在展览中的呈现,”艺术史研究所所长卢卡·马西莫·巴贝罗表示。
“我们以标志性事件为线索,甄选出能够促使人们重新审视艺术家创作时期的时间线和地理范围的关键时刻与主题。 最终呈现出一系列路径,其方向至今仍可明确界定,”卢西奥·丰塔纳基金会主席西尔维娅·阿尔德马尼和 副主席 玛丽亚·维拉如是说。
| 卢西奥·丰塔纳:收录关于这位艺术家最新国际研究成果的专著已上线 |
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