博物馆关闭，但画廊不会：这里有一些必看的展览

意大利并非所有艺术品都已关闭：事实上，政府关闭了博物馆和展览，但教堂仍然开放（即使在红色区域），画廊仍然开放（在黄色和橙色区域，但不在红色区域），作为商业活动，Ateco 代码为 47.78.31，“艺术品零售（包括艺术画廊）”。因此，我们可以放心地参观画廊展览，或许这也是一个发现您从未听说过的艺术家并开始熟悉艺术画廊世界的机会。在越来越多的企业和场所倒闭的今天，以下是一些仍然开放的展览。

在特伦托，拉法埃利艺术工作室（Studio d’Arte Raffaelli）将于 2020 年 10 月 15 日至 2021 年 2 月 28 日举办意大利最重要的木雕艺术家之一、南蒂罗尔人威利-维尔吉纳（Willy Verginer）的个展"雷乌拉"（Rayuela），由卢卡-比阿特丽斯（Luca Beatrice）担任策展人。这位来自瓦尔加尔达纳的艺术家在其个展中展示了一系列新作品，其主题围绕着 “世界游戏 ”展开，存在于所有文化和生活范式中。Verginer 的作品以胡里奥-科塔萨尔（Julio Cortazar）的同名经典作品《Rayuela》为起点，在雕塑之旅中以木质材料为主角，以精湛的工艺制作，并根据象征性的色彩密度上色。

在博尔扎诺，由 Günter Oberhollenzer 策展的 Sissa Micheli 和 Jürgen Klauke 的双个展" 存在的场景"将于 10 月 10 日至 12 月 12 日在Alessandra Casciaro 画廊展出。两位艺术家都偏爱以摄影和电影作为表达方式，但在内容上也有许多共同点：人类生存及其身份的舞台化和美学化，存在与不存在、物质性与感性的游戏，对奢华和超现实、神秘和诙谐的事物和情境的喜好。展览展出了两位艺术家的重要作品。

2020 年 10 月 13 日至 11 月 21 日，在维罗纳的 Studio La Città，将举办 La Musée 2群展，汇集 16 位艺术家（13 位女性和 3 位男性）的作品。展览基于阿扎德-阿西福维奇（Azad Asifovich）的一个想法，旨在颠覆许多博物馆收藏中的一个普遍现象，即80%的博物馆收藏都是男性艺术家的作品，只有20%是女性艺术家的作品。在这里，这个比例被刻意颠倒过来，目的是要打破当前艺术和文化体系中传统艺术价值和模式都归属于男性的局面。On show are works by Sylvie Auvray, Joseph Beuys, Gianni Caravaggio, Anne Deguelle, Helen Frankenthaler, Muriel Gallardo Weinstein, Anna Galtarossa, Ghazel, Francesca Grilli, Sofie Muller, Lulu Nuti, Kiki Smith, Tracey Snelling,Ettore Spalletti, Jessica Stockholder, Hema Upadhyay.

同样在维罗纳，2020 年 11 月 6 日至 2020 年 12 月 12 日，Kromya 美术馆将为乔治-格里法举办一个选集展，名为 "乔治-格里法’70-2000"。展览包括约二十幅布面和纸面绘画作品，证明了乔治-格里法不同的绘画周期，这些作品相互交织和重叠，但又互不影响，突出了乔治-格里法绘画的非时间性。“艺术评论家马特奥-加尔比亚蒂写道：”格里法是意大利绘画分析季的都灵代言人，也是 20 世纪 60 年代末一些年轻人参与反思绘画语言内在主题的潮流的主要代表，他与同代其他朝此方向发展的艺术家一样，肯定了一种高度原创性的表现法则，这种法则基于基本符号--手势、符号和代码--的必然结果，使绘画文字悬浮在原始画布的空隙中。

10 月 31 日至 12 月 12 日，高古轩将在罗马 举办卡塔琳娜-格罗斯（Katharina Grosse）题为 "Separatrix"的个展：这是她在罗马的首次个展，画家为此为高古轩带来了新的绘画和纸上作品。格罗斯在作画时将事件转换，将空间和表面托付给机会。在她令人印象深刻的特定场景绘画中，她用喷笔在物体、房间、建筑甚至整个景观上喷洒纯色，在她的画布、纸张和雕塑作品中，这种姿态都是她个人技巧的推动标志。

同样在罗马，弗朗西斯卡-安东尼尼艺术（Francesca Antonini Arte）将于 2020年 10 月 22 日至 2021年 1 月 9 日举办 安切-巴赫-米哈- 维奥拉（ Anche Bach mi ha salvato）个展：展览包括纸张和作品《Ricordi Isola di Palmarola》（2005-2010 年），这是一幅大型玻璃画作，由四块双面涂有油彩的玻璃板组成，贴在墙上的架子上，边缘重叠排列。这一系列作品旨在谈论时间。

回到首都，Triphè 画廊将于 2020 年 9 月 29 日至 12 月 30 日举办非常年轻的 Federica Zianni（生于 1993 年）的个展，展览名为 "死亡的自然“，由 Maria Laura Perilli 策划。策展人写道：”人类本能地倾向于认为每个人都向往富足和积极的生活，但事实并非总是如此。生活考验着一个人的自我，而自我在破茧而出之后，又要努力适应这个世界的突发事件"。Federica Zianni 的作品正是着眼于这些方面。

在萨勒诺，Paola Verrengia画廊将于 2020 年 10 月 24 日至 12 月 12 日举办由 Antonello Tolve 策展的群展" 反思的时刻"：展览旨在通过五位意大利艺术家的作品重新思考日常生活的场所：Filippo Centenari、Emanuela Fiorelli、Federica Luzzi、Marina Paris 和 Paolo Radi。在与画廊空间的对话中，以及在与被理解为社交场所的空间的对话中，所选择的作品都指向一条共同的道路，一条专注于意大利艺术独特性的探索之路，同时也旨在营造一种视觉（情感）氛围，由与空间对话的作品组成，使自己成为一个空间，并为一个新的、幸福的社会地平线编织寓言式的基础。

图为：威利-维尔吉纳在特伦托拉法尔艺术工作室举办的展览 "Rayuela"的照片。

博物馆关闭，但画廊不会：这里有一些必看的展览

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