罗马的Scuderie del Quirinale美术馆举办了那不勒斯-奥托托时期展览。展览将于 2024 年 3 月 27 日至 6 月 16 日举行,由西尔万-贝伦格(Sylvain Bellenger)与让-卢普-钱皮翁(Jean - Loup Champion)、卡米内-罗马诺(Carmine Romano)和伊莎贝拉-瓦伦特(Isabella Valente)共同策划。展览项目由 Scuderie del Quirinale 和 Museo e Real Bosco di Capodimonte 协调,并得到了 Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea、Direzione Regionale Musei Campania、Accademia di Belle Arti di Napoli 和 Stazione Zoologica Anton Dohrn 的合作。Scuderie del Quirinale 的使命是讲述意大利历史上的多种艺术文明。通过精选的 250 件杰作,展览颂扬了那不勒斯在欧洲艺术界,尤其是19 世纪所扮演的重要角色。展览体现了那不勒斯非凡的艺术活力,这座城市不断吸引着活跃在欧洲或来自北美最年轻学校的所有最伟大的艺术家,他们来到庞贝古城和赫库兰尼姆,经历了无法回避的发现,随后又被坎帕尼亚迸发的美景所震撼。
坎帕尼亚的壮丽景色激发了康斯坦丁-汉森、西尔维斯特-什切德林、西蒙-丹尼斯、卡尔-伯姆、路德维希-卡特尔、威廉-透纳、托马斯-琼斯、托马斯-费恩利、爱德华-希尔德布兰特、汉斯-冯-马雷、约翰-辛格-萨金特、约翰-萨金特等艺术家的创作灵感。es、约翰-辛格-萨金特、波西利波、波尔蒂奇和雷西纳的自然主义画家、安东-凡-皮特洛、朱塞佩-德-尼蒂斯、埃尔科勒和贾辛托-吉甘特、特奥多罗-杜克莱尔和萨尔瓦托雷-费戈拉。展览重点介绍了画家埃德加-德加,他一直强调自己坚持现实主义运动,而不是被定义为印象派画家。德加的根在那不勒斯,他在那不勒斯度过了重要的时期,丰富了他的现实主义作品。在奥赛博物馆、芝加哥艺术学院和克利夫兰艺术博物馆的合作下,德加与那不勒斯的关系成为此次展览的重点,观众将有机会欣赏到 “那不勒斯德加 ”的五幅著名作品,包括剑桥菲茨威廉博物馆罕见的《 卡波迪蒙特圣埃尔莫城堡风景 》。展览分为三个重要部分:新庞贝历史主义意象(重新创造主题或传播在被掩埋城市中发现的文物的风格)、新希腊理想主义意象(沉浸在唤醒和挽歌中)以及东方主义意象(让多梅尼科 -莫雷利如此着迷)。安东尼奥-曼奇尼(Antonio Mancini)的作品以绘画的物质层面为主导,实现了对精确形象的解构。那不勒斯在 19 世纪成为重要的科学和艺术中心。战后非正式艺术之前的艺术作品,如梅达尔多- 罗索(Medardo Rosso)的作品,预示着丰塔纳和布里所探索的物质特质。随后,展览通过斯特凡诺-加尔久洛(Stefano Gargiulo)的视频装置,将海洋动物的科学描绘与汉斯-冯-马莱斯(Hans Von Marées)和阿道夫-希尔德布兰特(Adolf Hildebrandt)的新希腊风格装饰融为一体,让观众身临其境地感受安东-多恩动物站的独特之处。
20 世纪第一季度,安东尼奥-曼奇尼(Antonio Mancini)将原材料直接融入绘画中,用材料本身取代了传统的肖像主题,从而掀起了一场绘画革命。与此同时,当时的政治和经济环境也对艺术产生了重要影响,大量的城市改造项目使那不勒斯日益成为一座欧洲城市。从崇高到物质 "展览让公众深入了解 19 世纪那不勒斯艺术,探索从崇高艺术概念到直接表现物质本身的演变之路。此外,Stefano Gargiulo创作的令人回味的视频装置也欢迎参观者的到来,该装置展示了维苏威火山的喷发,是崇高和物质力量的象征性符号。"那不勒斯-奥托托时期"是这一充满魅力和矛盾的时期的综合体,为欣赏具有不可估量的艺术和历史价值的作品提供了一个独特的机会。
“这次展览是在大流行病结束时构思的,并不是偶然地献给最有活力和最受喜爱的城市之一,它再现了那不勒斯作为伟大首都的使命,并再次标志着Scuderie del Quirinale 通过与卡波迪蒙特博物馆(Museo e Real Bosco di Capodimonte)的联合组织,以及与国家现代和当代艺术画廊(Galleria Nazionale di Arte Moderna e Contemporanea)和坎帕尼亚地区博物馆局(Direzione Regionale Musei della Campania)的合作,在文化部系统中取得了丰硕成果,”Scuderie del Quirinale 总经理马里奥-德-西蒙尼(Mario De Simoni)说。
“展览是策展和组织团队不懈挑选和研究工作的成果:是对那不勒斯雕像文明、对其持久生命力以及对其吸引整个欧洲和其他地区的无与伦比的能力的伟大致敬,”Scuderie del Quirinale 馆长Matteo Lafranconi 说。
“这是一个雄心勃勃的项目,展出的是一个鲜为人知的世纪的作品:那不勒斯 19 世纪。十九世纪的那不勒斯既继承了坎帕尼亚的国际化历史,又继承了那不勒斯巴洛克流派的现实主义传统。美学与科学密切对话,精密科学中的前实证主义动态与这座城市的传奇形成鲜明对比,后者被认为是戏剧性的、非理性的和容易产生疤痕的。废墟的吸引力和那不勒斯海湾令人目眩的美景催生了波西利波(Posillipo)和波尔蒂奇(Portici)风景画派。风景画 ”的现实主义将光线转化为物质,然后扩展并激进为意大利大革命和统一时期的艺术、政治、社会和经济唯实主义。从雅克-沃莱尔(Jacques Volaire)到菲利普-哈克特(Philipp Hackert),从安东-凡-皮特鲁(Anton van Pittloo)到托马斯-琼斯(Thomas Jones)、菲利波-帕利兹(Filippo Palizzi)、朱塞佩-德-尼蒂斯(Giuseppe de Nittis)、多梅尼科-莫雷利(Domenico Morelli)、乔阿奇诺-托马(Gioacchino Toma),这些都是本次展览的部分参展画家。策展人西尔万-贝伦格(Sylvain Bellenger)说:"新欧洲艺术品、青铜和陶瓷手工艺品、朱塞佩-伦达(Giuseppe Renda)、阿奇尔-德奥尔西(Achille d’Orsi)和弗朗切斯科-杰拉斯(Francesco Jerace)、文森佐-杰米托(Vincenzo Gemito)的雕塑,揭示了一个主导意大利写实主义的流派,而安东尼奥-曼奇尼(Antonio Mancini)的精湛技艺则将绘画写实主义转向了绘画材料本身,为卢西奥-方塔纳(Lucio Fontana)、阿尔贝托-布里(Alberto Burri)和维苏威画家萨尔瓦托-埃姆布雷马(Salvatore Emblema)的非正式艺术打开了大门。
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| 罗马,Scuderie del Quirinale 举办那不勒斯 19 世纪艺术展 |
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