过去二十年的 当代艺术市场建立在一个巨大的谎言之上。一个显而易见的事实证明了这一点:许多所谓的当代艺术主要画廊,为了生存,不得不出售现代艺术作品——大致涵盖从梵高时代到20世纪70年代的时期。 但为什么当代艺术会产出如此多的乏味和平庸之作?为什么在最近几届双年展上,我们看到的尽是些怪诞之作和毫无实际必要拼凑而成的东西?这是因为在过去二十年里,在一个“人人都必须与所有人和睦相处”的体系中,批判性对话已被逐步消除。 此外,当代艺术的表达方式还经历了2001年和2008年的两次决定性危机,这使得艺术家们更加迷失方向。
收藏家是世界上最好的客户,因为他们几乎从不抗议:他们既不想失去自己的社会地位,也不愿助长已购藏品贬值的局面。这种态度最终使问题固化,并使谎言根深蒂固。 至于艺术家们,则困在僵化而怀旧的姿态中,把自己关在工作室里,等待策展之神或画廊主之神的召唤。但剩下的寥寥无几的机会,如今对所有人来说都太少了,完全不够用。
还有一点如今也显而易见:仅靠美术学院已远远不够。我们需要的是全方位的教育,能够应对当代社会最重大的议题。而如今,世界上没有任何一所艺术学校或学院能提供这样的教育。 那些昂贵的纯艺术学院和艺术硕士(MFA)项目——莎拉·桑顿在《7天环游艺术世界 》一书中挑衅性地称其为 “Mother Fucking Artist”),不得不与画廊和策展人建立联盟,以便至少让那些 在教育上投入了数十万美元的学生,对未来职业生涯抱有一丝希望 。 即便你今天向画廊主寄去作品集,证明自己能“在水上行走”,也很难被纳入考虑范围。这并非因为你缺乏才华,而是因为这个体系由各种联盟、归属关系和派系所主导 ——若想在当代艺术市场上售出作品,这些都是不可或缺的 。
这就是为什么现代艺术市场运作得更好,也更加注重实至名归:数十年的批判性探讨使其得以沉淀出质量、价值和等级体系。然而,当代艺术如今比以往任何时候都更具核心地位。 自九十年代以来,它已走出博物馆:如今万物皆可称为当代艺术。正因如此,如果我们不主动关注当代艺术,那么最糟糕的当代艺术就会主宰我们的生活。而实际上,这种情况已经正在发生。
正因如此,对艺术院校乃至整个当代艺术体系进行深刻改革至关重要。它们应当成为锻炼我们观察能力的训练场和实验室。但请不要将艺术作品视为仅仅用于装饰壁炉的简单物件。 一件艺术品的价值并不在于物件本身,而在于由各种方式、态度、视野和倾向构成的云团——艺术作品正是从中沉淀出来的见证。这些方式我们可以切实地应用到日常生活中。这正是当代艺术应当为我们每个人带来的巨大价值。
本文作者 : Luca Rossi
“Luca Rossi" è un nome di fantasia in cui idealmente convergono tutti i ruoli del sistema dell'arte: artista, critico, curatore, blogger e osservatore indipendente. È stato definito da Fabio Cavallucci “la personalità artistica più interessante d'Italia”. Dal 2009, “Luca Rossi”, collettivo aperto e figura controversa nel sistema artistico, cerca di stimolare quotidianamente un dibattito più critico nell'ambito dell'arte contemporanea, intesa come materia capace di rivestire un ruolo fondamentale nel nostro presente. Dalle sue riflessioni critiche, ampiamente diffuse, sue le definizioni di “Ikea evoluta”, “Sindrome del Giovane Indiana Jones” e “Nonni Genitori Foundation”, è nato un progetto artistico non convenzionale, che comprende anche attività di divulgazione e formazione, culminate nel 2016 con la creazione della Luca Rossi Art Academy & Coaching (documenta.live). Nel febbraio 2026, un Hidden Work di Luca Rossi è entrato nel nuovo percorso espositivo di Osteria Francescana di Massimo Bottura, segnando un ulteriore sviluppo del progetto e della ricerca intorno agli Hidden Works. Nel 2014 Giacinto Di Pietrantonio, in un’intervista, definì Luca Rossi la promessa futura dell'arte contemporanea, paragonandolo a ciò che Vanessa Beecroft avrebbe potuto essere negli anni Novanta. Alcuni “nodi critici” sviluppati nel corso degli anni da Luca Rossi sono entrati a far parte del linguaggio dell'arte italiana e hanno contribuito a cambiare la prospettiva e la visione di molte persone, dentro e fuori il settore. Nel 2014, la celebre critica d'arte Angela Vettese dichiarò che, dopo aver letto i testi di Luca Rossi, aveva deciso di non dedicarsi più alla pratica artistica, ma esclusivamente alla teoria.免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们。