瓦拉洛和里夫，街头艺术将维尔切利的村庄变成露天博物馆

by Redazione , 发布于 26/02/2026
分类: 艺术和艺术家 / 免责声明

两个文化项目 Waral 和 DeRive 将壁画和城市艺术带到了瓦拉洛和里韦（韦切利）的历史中心，在当地传统和当代实验之间建立了联系，并将皮埃蒙特村庄变成了名副其实的露天博物馆。

近年来，在皮埃蒙特文化领域，韦切利省的 街头艺术现象得到了巩固，这要归功于两个截然不同但又相辅相成的项目：Waral - 城市艺术项目和 DeRive - 农村空间公共艺术项目。和DeRive - 乡村空间公共艺术。这两个项目都旨在将村庄改造成当代艺术的容器，在城市作品与相关中心的历史和文化遗产之间建立直接联系。

瓦拉勒--城市艺术项目是在瓦拉洛开展的，瓦拉洛是一个以艺术和宗教遗产著称的中心，圣山（Sacro Monte）自 2003 年以来一直是联合国教科文组织的遗产地，由 44 座壁画小教堂和一座位于自然公园内的大教堂组成。这项活动通过壁画装饰村庄的外墙和历史建筑，为村庄带来了色彩和新的语言，与现有的城市结构和谐地融为一体。该项目由摄影师Alessandro Dealberto在Giovanni Magnoli（又名 reFRESHinK）的艺术指导下构思和策划，采用了露天博物馆不断演变的形式，建筑表面成为与城市文化传统对话的作品的支撑。参与其中的艺术家描绘了当地的历史和文化人物，并向Tanzio da Varallo和Gaudenzio Ferrari 等文艺复兴时期的艺术家致敬。因此，他们的作品并不局限于纯粹的抽象或现代作品。

安德烈-拉沃-马托尼（Andrea Ravo Mattoni）受托首次参与该项目，他是一位生于 1981 年的艺术家，原籍瓦雷泽，以其艺术史杰作的墙面喷绘复制品而闻名。2017 年，在瓦拉洛，他选择了《大卫与歌利亚》这幅由 Tanzio da Varallo 创作于 1625 年的画作，该画作保存在瓦拉洛市的 Pinacoteca 美术馆。这件作品是在一个约 120 平方米的城市立面上完成的，对这位来自瓦尔塞西亚、被一些人称为 “阿尔卑斯山的卡拉瓦乔 ”的大师的画作进行了个人化的重新诠释。在瓦拉洛，除了重新诠释《大卫与歌利亚》之外，拉沃还在墙上翻译了坦齐奥-达-瓦拉洛（Tanzio da Varallo）的《森纳赫里布之战》细节，这是保存在诺瓦拉圣高登齐奥大教堂的一幅杰作，绘制在杜里奥街（via Durio）的一面墙上。除此之外，还有高登齐奥-费拉里（Gaudenzio Ferrari）于 1530 年创作的壁画《文艺复兴 --儿童与主教的崇拜》，进一步扩大了城市艺术与当地绘画传统之间的对比。拉沃在瓦拉洛的干预是 2016 年开始的旅程的一部分，当时在瓦雷泽的一个艺术节上实现了卡拉瓦乔的《捕获基督》。从这第一幅壁画开始，在当代恢复古典主义的项目已经成型，其目的是通过将绘画杰作移入公共空间，使人们能够欣赏到这些杰作。关注作品与地域之间的关联是艺术家研究的核心要素，将与地域的联系作为选择图标的标准。

照片：ATL 档案馆 Terre dell'Alto Piemonte — 照片：ATL Terre dell’Alto Piemonte 档案馆

瓦拉尔还与其他艺术家合作，为扩大村庄的版图做出了贡献。马蒂奥-卡波比安科（Matteo Capobianco）在艺术作品《Ufocinque》中对圣山的全貌进行了重新诠释，该作品取材于 1688 年乔瓦尼-布拉西奥-马瑙夫特（Giovanni Blasio Manauft）的蚀刻版画，名为《瓦拉洛圣山上的新耶路撒冷》（La Nuova Gierusalemme nel Sacro Monte di Varallo），如今保存在瓦拉洛圣山公园博物馆。艺术家重新诠释了这幅 17 世纪印刷品的制图和叙事布局，将其转化为现代语言，并在墙上进行了展示。Giovanni Magnoli 则创作了《鹰与猫头鹰》。除了参考过去的伟大画作，还参考了流行文化，例如由法布里齐奥-萨尔蒂（Fabrizio Sarti）复制的瓦拉洛狂欢节的主角塞卡和马康托尼奥（Marcantonio），即 SeaCreative。

瓦拉洛本身就是一个历史和文化胜地，为该项目提供了一个特殊的背景。圣山（Sacro Monte）由米兰方济会士贝尔纳迪诺-卡米（Bernardino Caimi）于 1491 年构思，旨在重现巴勒斯坦的圣地，这里有 4000 多个壁画人物和大约 800 个雕像，描绘了福音书中的场景，这些都是由当地艺术家创作的，其中包括乔瓦尼-达恩里科（Giovanni d’Enrico）、塔巴切蒂（Tabacchetti）和弗朗切斯科-马祖切蒂（Francesco Mazzucchetti，又称il Morazzone）。在这样的环境中，现代壁画与数百年的艺术传统形成了鲜明对比，为游客提供了对村落遗产的全新诠释。

与此同时，同样位于维切利省的里夫村诞生了 DeRive 项目，该项目与 Waral 类似，但采用了与乡村空间相关的不同方法。里夫村的名称源于拉丁语 “ripae”，表示被河流或溪流冲刷过的一片土地，这里指的是马尔科瓦溪流。最早的文献记载可以追溯到 1268 年，当时 Tizzoni 家族占据了当地的据点。自 2020 年起，市政府通过 DeRive 项目推动在中心区的房屋外墙上创作壁画，将里夫打造成一个真正的街头艺术村。该项目还包括年度更新：每年 9 月左右，来自世界各地的艺术家们用新作品充实里夫村，而居民和游客则可以在导游的带领下了解已创作的壁画和正在创作的壁画的故事。目前，里夫村共有27 幅壁画，分布在街道和广场上，这些作品融合了当地文化元素和当代语言，创造了一种广泛的体验，将公共空间变成了一个露天画廊。

这些作品包括Vincenzo Suscetta 的《Riso Amaro》、Alessandra Carloni的《Il cammino della garzetta》和Alex Ermini 的《Il bambino eil pettirosso》。尤其是苏塞塔 2023 年创作的壁画《Riso Amaro》，以妇女在稻田中的工作为主题，描绘了妇女在田间劳作、争取权利的斗争和家庭生活的时刻，以及传统上被认为是男性的活动，如打水工。这些图片还原了妇女在农业劳动中的中心地位，她们的双脚浸泡在水中，沐浴在阳光下，突出了她们在标志着这片土地的社会变革中的作用；如今，这种作用已被除草剂的使用所取代。

据INWARD Osservatorio Nazionale sulla Creatività Urbana 报道，，由里夫市政当局推动的 2024 年版 DeRive 由 INWARD 团队负责艺术指导。Giulia Pasa Frascari、Trisha Palma和Maria Bressan（又名Rosmunda）签署了三件作品，主题均与当地身份有关：水利工人形象、与水乡的关系、美食传统和村庄的传奇遗产。罗斯蒙达的壁画《奇奥索别墅的传说》正是从一个民间传说中诞生的。根据流传下来的传说，这里曾发生过夜间艳遇，一些少女在火把的照耀下赤身裸体地跳舞，直到天亮；然而，在任何陌生人的眼中，这些存在就像黑猫一样。因此，艺术家选择从外部观察者的视角来表现这一场景，描绘出四肢具有人形特征的猫科动物，以暗示这些形象的双重性，并唤起人们对当地传统女巫 masche 的想象。参与这项活动的艺术家与社区和组织团队进行了对话。该项目得到了市政当局的支持，并得到了 Carlo Borgatelli 和 Massimo Patriarca、主要私人资助者 Fondazione Cassa di Risparmio di Vercelli 和提供材料的 CaresanablotColor Officina del Colore 的支持。

因此，DeRive 展示了自己的漫游路线，其中城市艺术成为身份叙述的工具。壁画构建了一个穿越记忆、当地传说和传统的叙事。因此，在以稻田和小型住宅为特征的景观环境中，艺术干预承担了连接记忆和当代性的功能。

因此，这两个项目的优势在于它们能够与传统对话，而不扭曲传统。这两个项目还有助于提高村庄的旅游吸引力，展示欣赏历史中心的新方式，提高人们对文化遗产的认识。瓦拉尔（Waral）和德瑞夫（DeRive）展示了通常被视为短暂或前沿现象的街头艺术如何以持久和谐的方式与乡村的城市和社会结构相融合，成为文化和教育提升的工具。通过这种方式，艺术家的作品诠释了空间，改变了空间，并为传统与当代艺术之间的关系提供了新的视角。所有这些都使村庄成为有生命力和参与性的地方。