Varallo und Rive, Street Art verwandelt die Dörfer von Vercelli in Freilichtmuseen


Zwei Kulturprojekte, Waral und DeRive, bringen Wandmalereien und urbane Kunst in die historischen Zentren von Varallo und Rive (Vercelli) und schaffen so eine Verbindung zwischen lokaler Tradition und zeitgenössischen Experimenten und verwandeln die piemontesischen Dörfer in wahre Freilichtmuseen.

In den letzten Jahren hat sich in der piemontesischen Kulturszene das Phänomen der Street Art in der Provinz Vercelli dank zweier unterschiedlicher, aber komplementärer Initiativen konsolidiert: Waral - Urban Art Project und DeRive - Öffentliche Kunst im ländlichen Raum. Beide Projekte zielen darauf ab, Dörfer in Behälter für zeitgenössische Kunst zu verwandeln und eine direkte Verbindung zwischen städtischen Werken und dem historischen und kulturellen Erbe der betreffenden Zentren herzustellen.

Waral - Urban Art Project wird in Varallo entwickelt, einem Zentrum, das für sein künstlerisches und religiöses Erbe bekannt ist, mit dem Sacro Monte, der seit 2003 zum UNESCO-Kulturerbe gehört und aus 44 mit Fresken bemalten Kapellen und einer Basilika in einem Naturpark besteht. Die Initiative bringt Farbe und neue Sprachen in das Dorf durch Wandmalereien, die Fassaden und historische Gebäude schmücken und sich harmonisch in das bestehende Stadtgefüge einfügen. Das vom Fotografen Alessandro Dealberto unter der künstlerischen Leitung von Giovanni Magnoli, auch bekannt als reFRESHinK, konzipierte und kuratierte Projekt hat die Form eines sich ständig weiterentwickelnden Freilichtmuseums, in dem architektonische Oberflächen zu Trägern von Werken werden, die mit der kulturellen Tradition der Stadt in Dialog treten. Die beteiligten Künstler stellen lokale historische und kulturelle Persönlichkeiten dar und huldigen Künstlern der Renaissance wie Tanzio da Varallo und Gaudenzio Ferrari. Sie sind also nicht auf rein abstrakte oder zeitgenössische Werke beschränkt.

Die erste Intervention im Rahmen des Projekts wurde Andrea Ravo Mattoni anvertraut, einem 1981 geborenen Künstler aus Varese, der für seine Wandspray-Reproduktionen von Meisterwerken der Kunstgeschichte bekannt ist. Im Jahr 2017 wählte er in Varallo die Konfrontation mit David und Goliath, einem Gemälde von Tanzio da Varallo aus dem Jahr 1625, das in der Pinacoteca der Stadt aufbewahrt wird. Das Werk, das auf einer städtischen Fassade von etwa 120 Quadratmetern ausgeführt wurde, stellt eine persönliche Neuinterpretation des Gemäldes des Meisters aus dem Valsesia dar, der von manchen als “Caravaggio der Alpen” bezeichnet wird. In Varallo hat Ravo neben der Neuinterpretation von David und Goliath auch ein Detail der Schlacht von Sennacherib von Tanzio da Varallo auf die Wand übertragen, ein Meisterwerk, das in der Basilika San Gaudenzio in Novara aufbewahrt wird und auf eine Wand in der Via Durio gemalt wurde. Zu diesen Eingriffen kommt das WandgemäldeDie Anbetung des Kindes mit dem Bischof von 1530 von Gaudenzio Ferrari hinzu, das den Vergleich zwischen der städtischen Kunst und der lokalen Maltradition weiter ausdehnt. Die Interventionen von Ravo in Varallo sind Teil einer Reise, die 2016 mit der Realisierung von Caravaggios Die Gefangennahme Christi bei einem Festival in Varese begann. Ausgehend von diesem ersten Wandbild hat das Projekt zur Wiederbelebung des Klassizismus in der Gegenwart Gestalt angenommen, das darauf abzielt, Meisterwerke der Malerei durch ihre Übertragung in den öffentlichen Raum zugänglich zu machen. Die Aufmerksamkeit für den Zusammenhang zwischen Werk und Territorium stellt ein zentrales Element der Forschung des Künstlers dar, der die Verbindung mit dem Ort als Kriterium für die ikonographische Auswahl identifiziert.

Foto: ATL-Archiv Terre dell'Alto Piemonte
Foto: ATL-Archiv Terre dell’Alto Piemonte
Foto: ATL-Archiv Terre dell'Alto Piemonte
Foto: ATL Archiv Terre dell’Alto Piemonte

Waral bezieht auch andere Künstler ein, die dazu beigetragen haben, die Landkarte des Dorfes zu erweitern. Matteo Capobianco hat in der Kunst Ufocinque mit einer Neuinterpretation der Gesamtansicht des Sacro Monte aus der Radierung von Giovanni Blasio Manauft aus dem Jahr 1688 mit dem Titel La Nuova Gierusalemme nel Sacro Monte di Varallo (Das neue Jerusalem auf dem Sacro Monte von Varallo), die heute im Museo Parco del Sacro Monte in Varallo aufbewahrt wird, beigetragen. Der Künstler hat das kartografische und erzählerische Layout des Drucks aus dem 17. Jahrhundert neu interpretiert und in eine zeitgenössische Sprache auf einer Wandgröße übersetzt. Giovanni Magnoli hat stattdessen The Hawk and the Owl geschaffen. Neben den Verweisen auf die großen Gemälde der Vergangenheit gibt es auch Verweise auf die Populärkultur, wie Cecca und Marcantonio, die Protagonisten des Karnevals von Varallo, die von Fabrizio Sarti, bekannt als SeaCreative, reproduziert wurden.

Varallo, an sich schon ein historisches und kulturelles Ziel, bietet einen besonderen Rahmen für das Projekt. Der Sacro Monte, den der Mailänder Franziskaner Bernardino Caimi 1491 als Nachbildung der heiligen Stätten Palästinas errichtete, ist mit mehr als 4.000 Fresken und etwa 800 Statuen ausgestattet, die Szenen aus den Evangelien darstellen und von lokalen Künstlern wie Giovanni d’Enrico, Tabacchetti und Francesco Mazzucchetti, bekannt als il Morazzone, geschaffen wurden. In diesem Rahmen konfrontieren die zeitgenössischen Wandmalereien die jahrhundertealte künstlerische Tradition und bieten dem Besucher eine neue und deutliche Interpretation des Erbes des Dorfes.

Foto: ATL-Archiv Terre dell'Alto Piemonte
Foto: ATL-Archiv Terre dell’Alto Piemonte
Foto: ATL-Archiv Terre dell'Alto Piemonte
Foto: ATL-Archiv Terre dell’Alto Piemonte

Zur gleichen Zeit entstand in dem ebenfalls in der Provinz Vercelli gelegenen Dorf Rive DeRive, ein ähnliches Projekt wie Waral, jedoch mit einem anderen Ansatz in Bezug auf den ländlichen Raum. Der Name des Dorfes leitet sich vom lateinischen Wort “ripae” ab, das einen Streifen Land bezeichnet, der von Flüssen oder Bächen umspült wird, in diesem Fall vom Marcova-Bach. Die erste urkundliche Erwähnung geht auf das Jahr 1268 zurück, als die Familie Tizzoni die örtliche Festung besaß. Seit 2020 fördert die Gemeinde im Rahmen des Projekts DeRive die Anbringung von Wandmalereien an den Häuserfassaden des Ortskerns, wodurch Rive zu einem echten Street-Art-Dorf wird. Das Projekt beinhaltet auch eine jährliche Aktualisierung: Um den September herum bereichern Künstler aus aller Welt das Dorf mit neuen Werken, während Einwohner und Besucher an Führungen teilnehmen können, die die Geschichte der bereits entstandenen Wandmalereien und der laufenden Arbeiten erzählen. Derzeit gibt es in Rive 27 Wandgemälde, die auf Straßen und Plätzen verteilt sind. Die Werke verbinden Elemente der lokalen Kultur mit zeitgenössischen Sprachen und schaffen ein umfassendes Erlebnis, das den öffentlichen Raum in eine Freiluftgalerie verwandelt.

Zu den Werken gehören Riso Amaro von Vincenzo Suscetta, Il cammino della garzetta von Alessandra Carloni und Il bambino e il pettirosso von Alex Ermini. Vor allem Suscettas Wandbild Riso Amaro aus dem Jahr 2023 beschäftigt sich mit dem Thema der Arbeit der Frauen auf den Reisfeldern und zeigt die Mondine auf den Feldern, während der Kämpfe um die Rechte und in den Momenten des Familienlebens, bis hin zur Darstellung von traditionell als männlich angesehenen Tätigkeiten, wie die des Wassermachers. Die Bilder stellen die zentrale Rolle der Frauen bei der landwirtschaftlichen Arbeit wieder her, mit den Füßen im Wasser und unter der Sonne, und heben ihre Rolle bei den sozialen Veränderungen hervor, die das Gebiet geprägt haben; heute ist diese Rolle durch den Einsatz von Unkrautvernichtungsmitteln ersetzt worden.

Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art

Wie von INWARD Osservatorio Nazionale sulla Creatività Urbana, berichtet, wurde die Ausgabe 2024 von DeRive, die von der Gemeindeverwaltung von Rive gefördert wird, vom INWARD-Team für die künstlerische Leitung kuratiert. Giulia Pasa Frascari, Trisha Palma und Maria Bressan, in der Kunst Rosmunda, unterzeichneten drei Werke, die Themen gewidmet sind, die mit der lokalen Identität verbunden sind: die Figur des Wasserarbeiters und die Beziehung mit dem Land des Wassers, die gastronomische Tradition und das legendäre Erbe des Dorfes. Das Wandgemälde Die Legende der Villa Chioso von Rosmunda geht auf eine volkstümliche Erzählung zurück. Der überlieferten Erzählung zufolge fanden in dem Ort nächtliche Begegnungen statt, bei denen einige Jungfrauen bis zum Morgengrauen nackt im Schein von Fackeln tanzten; für die Augen der Fremden erschienen sie jedoch als schwarze Katzen. Der Künstler entschied sich daher, die Szene aus der Sicht des außenstehenden Betrachters darzustellen und Katzen zu zeigen, deren Gliedmaßen humanoide Züge annehmen, um die Doppelnatur der Figuren anzudeuten und die mit den masche, den Hexen der lokalen Tradition, verbundene Symbolik zu evozieren. Für die Initiative arbeiteten die beteiligten Künstler im Dialog mit der Gemeinde und dem Organisationsteam. Das von der Gemeindeverwaltung gewünschte Projekt wurde von Carlo Borgatelli und Massimo Patriarca, den wichtigsten privaten Geldgebern, der Fondazione Cassa di Risparmio di Vercelli und CaresanablotColor Officina del Colore für die Lieferung der Materialien unterstützt.

DeRive präsentiert sich somit als ein diffuser Rundgang, bei dem die urbane Kunst zu einem Instrument der Identitätserzählung wird. Die Wandmalereien konstruieren eine Erzählung, die sich auf Erinnerungen, lokale Legenden, aber auch Traditionen stützt. Die künstlerische Intervention übernimmt somit eine verbindende Funktion zwischen Erinnerung und Gegenwart in einem landschaftlichen Kontext, der von Reisfeldern und einer kleinen Siedlungsstruktur geprägt ist.

Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art
Foto: DeRive Street Art

Die Stärke der beiden Projekte liegt also in ihrer Fähigkeit, mit der Tradition in Dialog zu treten, ohne sie zu verfälschen. Beide Projekte tragen auch dazu bei, die touristische Attraktivität von Dörfern zu erhöhen, indem sie neue Wege aufzeigen, um historische Zentren zu erleben und das Bewusstsein für das kulturelle Erbe zu fördern. Waral und DeRive zeigen, wie sich Street Art, die oft als flüchtiges oder grenzüberschreitendes Phänomen wahrgenommen wird, dauerhaft und harmonisch in das urbane und soziale Gefüge der Dörfer integrieren und zu einem Instrument der kulturellen und pädagogischen Aufwertung werden kann. Auf diese Weise interpretiert das Werk der Künstler die Räume, verwandelt sie und schafft neue Perspektiven für die Beziehung zwischen Tradition und zeitgenössischer Kunst. All dies macht die Dörfer zu lebendigen und partizipativen Orten.

Varallo und Rive, Street Art verwandelt die Dörfer von Vercelli in Freilichtmuseen
Varallo und Rive, Street Art verwandelt die Dörfer von Vercelli in Freilichtmuseen



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