一幅巨大的画布几乎占据了整面墙：深色是整幅画的主色调，为脸部没有突出的人物提供了背景，似乎象征着他们之间的平等和对等。人物是整幅画中唯一的光点。画中我们唯一能清晰分辨出面孔的是右边的一名男子，他的特点是体格健壮、肌肉发达，面孔与身体显得不相称。他的五官非常明显：紧闭的杏仁眼，深色的嘴巴，突出的多肉嘴唇；头上戴着一顶草帽，手里拿着一个大水桶。在画的左侧，一个坐着的女人侧面朝作品的中心望去，两个男人出现在前景中，每个人的肩上都扛着一个大袋子，头顶着肌肉发达的手臂。分布在整幅画中的人物正在做着各种动作：有的人把手伸进装满咖啡豆的麻袋里，有的人背着巨大的麻袋，一个人正在攀爬棕榈树，另一个人正在爬上梯子，远处主要是女性人物，她们正在一排排地采摘咖啡。所有这些动作都只有一个目的：在咖啡种植园里采摘咖啡。唯一与其他人物不同的是，画中左侧有一位头戴黑色宽边帽、脚穿一双黑色靴子的男子（其他人物则光着脚走来走去），他用命令的口吻指着工人们。
Caffè》创作于 1935 年，游客一踏进位于罗马 纳沃纳广场中心的帕姆菲尔宫（Palazzo Pamphilj），更确切地说，是坎迪多- 波尔蒂 纳里 画廊（Galleria Candido Portinari）的大门，就会被这幅作品的规模和所描绘主题的特殊性所吸引。尤其是迭戈-里维拉（Diego Rivera）的巨幅壁画，其主题是墨西哥的历史、文化和传统。
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，《咖啡馆》（1935 年；布面油画，130 x 195.4 厘米；里约热内卢，国家美术博物馆） |
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，咖啡，细节 |
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，咖啡，细节 |
咖啡》描绘的不是墨西哥，而是巴西，坎迪多-波尔蒂 纳里（Candido Portinari，1903 年出生于布罗多夫斯基，1962 年出生于里约热内卢）的故乡。无尽之手》展览将于 2017 年 4 月 22 日闭幕。
举办展览的画廊的名称与创作展出作品的艺术家的名字不谋而合，这绝非巧合：坎迪多-波尔蒂纳里画廊于 1962 年 10 月 15 日落成，是巴西政府两年前收购帕姆菲尔宫后为巴西艺术临时展览预留的展览空间，而命名巴西艺术史上最重要的艺术家之一，即波尔蒂纳里，则是为了在他于 1962 年 2 月去世后向他致敬。今天，在波尔蒂纳里美术馆落成 55 年后，它决定再次向这位艺术家致敬。
 |
| 波尔蒂纳里展览入口。无尽之手 |
 |
| 展览的两个展厅之一 |
另一个一目了然的地方是艺术家的姓氏，这表明了他的意大利血统：他的父母实际上来自威尼托，但移民到了巴西，他的儿子坎迪多于 1903 年出生，在圣保罗州腹地的咖啡种植园工作。1935 年，他代表巴西参加了在匹兹堡卡内基艺术博物馆举办的国际现代艺术展，并获得了荣誉奖。
展览由里约热内卢 国家美术博物馆的艺术史学家策划，坎迪多-波尔蒂纳里的所有参展作品均来自该博物馆。无尽的手"展览在两个展厅中展开，展厅中摆满了这位巴西艺术家亲手绘制的图画，参观者可以了解并沉浸在波尔蒂纳里最重要作品的细节之中。例如，对瓷砖壁画《圣方济各-阿西西》（1944 年）或壁画《加林波--金矿》（1937 年）的手脚进行的研究。他在里约热内卢国立美术学校接受了绘画和素描的学术训练，他对意大利艺术家的杰作记忆犹新，其中最重要的是皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡（Piero della Francesca），他曾在两年的意大利之旅中欣赏过皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡的作品。因此，他的作品反映了他的巴西和意大利双重身份，以及他与巴西和意大利的深厚渊源。巴西作品的特点是深色、泥土色和表现巴西人民的主题，而意大利作品则反复出现文艺复兴时期的概念，如学习和绘画的重要性。后者是在巴西教育和文化部大楼内创作一系列描绘巴西经济周期的壁板的基础。
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，瓷砖壁画《圣方济各-阿西西》的手部研究（1944 年；纸面印度墨水和水彩，25.9 x 24.7 厘米；里约热内卢，国家美术博物馆） |
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，经济周期系列壁画Garimpo（“金矿”）手稿（1937 年；纸面炭笔，23 x 37.7 厘米；里约热内卢，贝拉斯国家艺术博物馆） |
他对绘画的浓厚兴趣还体现在为纽约联合国总部创作的两幅大型画作《战争与和平》（War and Peace）的研究报告中，包括为壁画《战争》（War，1955 年）创作的游乐场研究报告。再如：巴西作家马查多-德-阿西斯的小说《布拉什-库巴斯遗作回忆录》（1943 年）的插图研究，描绘了一个孩子骑在一个男人身上玩马的场景。这不是为小说绘制插图的唯一例子：波尔蒂纳里还为马查多-德-阿西斯的《异类》和巴西版塞万提斯的《唐吉诃德-德-拉曼恰》绘制插图。
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，壁画《Guerra》的 Studio di fiera（1955 年；纸面石墨和颜料，15 x 11 厘米；里约热内卢，国家美术博物馆） |
 |
| Candido Portinari，Machado de Assis 所著《Brás Cubas 遗作回忆录》一书的插图研究（1943 年；纸面印度墨水，19 x 20 厘米；里约热内卢，国家美术博物馆） |
在 Lélio Landucci（1932 年）、Darclée Gama Rodrigues（1959 年）和 Thais de Mello Lima（1956-59 年）的肖像画中，以及在艺术家的父亲 Baptista Portinari（1941 年）的肖像画中，明显的笔触清晰地勾勒出人物的轮廓，突出了他艺术风格的主要特点。他的艺术语言在此次展览中占据主导地位，尽管展览规模不大，却能引导参观者了解这位艺术家，他的作品具有普遍性，能与全人类进行对话。
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，《莱里奥-兰杜奇肖像》（1932 年；布面油画，58.2 x 36.5 厘米；里约热内卢，国家美术博物馆） |
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，达尔凯-加马-罗德里格斯肖像（约 1959 年；布面油画；里约热内卢，贝拉斯国家艺术博物馆） |
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，《泰丝-德梅洛肖像研究》（1956-1959 年；布面油画，30 x 18.8 厘米；里约热内卢，贝拉斯国家艺术博物馆） |
 |
| 坎迪多-波尔蒂纳里，《巴普蒂斯塔-波尔蒂纳里肖像》（1941 年；纸上蚀刻和水印版画，24.5 x 19.5 厘米；里约热内卢，国家美术博物馆） |
本文作者 : Ilaria Baratta
Giornalista, è co-fondatrice di Finestre sull'Arte con Federico Giannini. È nata a Carrara nel 1987 e si è laureata a Pisa. È responsabile della redazione di Finestre sull'Arte.
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES