4 月 18 日至 7 月 11 日，大自然占据了巴塞尔 Beyeler 基金会：丹麦-冰岛艺术家 Ólafur Elíasson（哥本哈根，1967 年）的装置作品 "生命"（Life）将瑞士博物馆淹没，在其空间中重现自然环境，用水、植物和各种微生物侵入，并向外部空间开放（事实上，Elíasson 甚至拆除了玻璃幕墙，使内部与环境沟通，并向自然界开放空间）。艺术家的目的是消除人与自然之间的障碍。由于大自然可以与博物馆进行互动（例如，从外面来的动物可能会占有博物馆的空间），因此作品永远不会是一成不变的，并在整个展览期间不断变化（此外，展览日夜开放）。
展览旨在为 “人类参观者”（正如艺术家所宣称的那样）提供充分激活感官的机会：在展览中，人们可以感受到植物和水的气味、声音以及空气的湿度。在美学层面上，埃利亚松还打算提供一种雕塑体验：占据展览空间的绿水浸泡在尿氨酸中，尿氨酸是一种用于追踪水流的无毒染料，艺术家特意用它来强调水的存在。展览中的植物（矮睡莲、爱尔兰风铃草、水蕨等）是由景观设计师Günther Vogt 挑选的。
“几年来，”埃利亚松说，"我一直在不断努力，不是从人类中心主义的角度，而是从更广泛的生物中心主义的角度来思考生命。我发现自己把名词变成了动词（例如，当我走过我的展览时，我试着去植树），以便捕捉超越我们人类通常能够想象的视角。与所有哺乳动物一样，人类的生命依赖于氧气的吸入和呼出。根据人类学家娜塔莎-迈尔斯（Natasha Myers）和蒂莫西-蔡（Timothy Choy）的观点，我倾向于说生命也是共同呼吸。我们与树共生，彼此共生，与地球共生"。
艺术家接着说，"生命“是 ”未来景观的典范。它是好客的。几年前，当我第一次与贝耶勒基金会主任萨姆-凯勒（Sam Keller）讨论这个展览时，我就想为什么不邀请所有人都来参加这个活动呢？让我们邀请地球、植物和各种物种。我决定拆除建筑内外的所有结构性障碍，而不是简单地打开一扇门，我非常感谢贝耶勒基金会和建造博物馆的建筑师伦佐-皮亚诺（Renzo Piano），他们允许我小心翼翼、深思熟虑地拆除建筑的玻璃幕墙。
"贝耶勒基金会馆长萨姆-凯勒（Sam Keller）说：“这件作品是一次集体实验，它挑战了我们对艺术、自然、机构和生活的传统观念，试图消解它们之间的界限。在这件作品中，植物、动物、人类和微生物共存。一天中的时间和天气影响着展览的进程和观感。自然与文化融为一体。艺术与生活融为一体。奥拉维尔-埃利亚松的作品揭示了一个自由、有思想的生活空间”。
图片：奥拉维尔-埃利亚松，《生活》（2021 年）。装置艺术，贝耶勒基金会，里昂/巴塞尔（2021 年）。由艺术家、柏林 neugerriemschneider、纽约/洛杉矶 Tanya Bonakdar 画廊提供。© 2021 奥拉维尔-埃利亚松。照片：马克-尼德曼。
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| 奥拉维尔-埃利亚松（Ólafur Elíasson）将自然带入巴塞尔贝耶勒基金会博物馆。 |
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