保罗-卡内瓦里将他的 "上帝之年 "带到卡斯特罗城艺术馆

2025 年 11 月 15 日至 2026 年 2 月 15 日，佩鲁贾卡斯特罗市立博物馆（Pinacoteca Comunale di Città di Castello）将举办保罗-卡内瓦里（Paolo Canevari）的个人新展 "上帝之年"，由艺术史学家和评论家洛伦佐-费奥卢奇（Lorenzo Fiorucci）策划。该展览由卡斯特罗市市政府主办，是该博物馆作为历史记忆与当代语言交锋场所的发展的一部分，在文艺复兴时期的维泰利-阿拉-卡诺尼拉宫（Palazzo Vitelli alla Cannoniera）空间内，这种对话变得尤为重要。作为托迪市的象征之一，这里陈列着意大利文艺复兴时期的杰作，从卢卡-西格诺雷利（Luca Signorelli）到拉斐尔-桑齐奥（Raphael Sanzio），从洛伦佐-吉贝尔蒂（Lorenzo Ghiberti）到卢卡-德拉罗比亚（Luca della Robbia）。在这种背景下，卡内瓦里的干预产生了视觉和概念上的短路，在现在的材料和过去的分层记忆之间建立了直接的关系。他的雕塑、装置和表演对抗博物馆的历史作品，开辟了一条道路，邀请公众质疑我们时代的紧张和矛盾。

标题 "上帝之年 "已经成为展览的关键。这一表述让人想起一个著名的工业品牌，即一家知名轮胎公司的品牌，同时也让人联想到禧年的概念，呼吁人们对信仰、神圣和消费之间的关系进行反思。在翁布里亚这片孕育了圣本尼迪克特和圣方济各等人物的土地上，“禧年 ”主题获得了更大的象征价值，将植根于这片土地的精神与贯穿卡内瓦里诗学的社会和物质批判进行了对话。事实上，这位罗马艺术家一直游走于神圣与世俗、物质与精神之间，其作品对既定的意义和物品的功能本身提出了挑战。在 Pinacoteca 美术馆展出的作品中，材料失去了原有的内涵，被赋予了新的象征价值，成为反思当代社会如何阐述精神概念以及与文化遗产关系的工具。

“策展人洛伦佐-菲奥鲁奇（Lorenzo Fiorucci）说：”卡内瓦里多年来一直选择轮胎和内胎作为他的创作材料，这些材料在他的作品中唤起了复杂的象征和叙事，能够挑战任何肤浅的解读。“轮胎既是技术进步和资本主义发展的象征，也是废物、污染垃圾、石油和全球剥削的象征。因此，将其转化为雕塑和装置作品，是对我们的生活方式和生产意义的反思”。

维泰利宫的每个房间都变成了视觉冥想之地，文艺复兴时期和当代的作品在这里相互观摩，让参观者对博物馆有了全新的认识。卡内瓦里的作品穿越整个空间，构建了一个交织着时间与物质、永恒与变革的叙事。展览还具有教育和实验价值。除了 Canevari 和策展人 Lorenzo Fiorucci，Livia Castellani、Niccolò Falaschi、Chiara Maccarelli、Giulio Verna和Eleonora Reali 等一批年轻的艺术史学家也积极参与了该项目，结合展览背景对作品进行了批判性的解读和阐释。博物馆因此变成了一个思想实验室，在这里，学术培训与策展实践相结合，与艺术家直接对话。

展览期间，卡内瓦里和年轻学者还计划举行公开会议并进行交流，这表明他们希望展览不仅是一次展览活动，也是一次研究和深入学习的经历。对教育、合作和知识共享的关注完全符合博物馆作为一个开放和动态空间的愿景，在这个空间里，公众可以参与到不断发展的知识进程中。由 Fiorucci 策划的展览采用了 “认识之路 ”的形式，将 Canevari 所用材料的概念强度和物理性与贯穿博物馆历史的精神和象征性维度进行对比。因此，"上帝之年 "成为了对艺术创作本质的探究：过去与现在的对抗，图像的永恒性与其不断的重新诠释之间的对抗。通过这个项目，Pinacoteca di Città di Castello 证实了自己是一个能够容纳和产生新的艺术视角的地方，保持着传统与当代之间的关系。

保罗-卡内瓦里将他的 "上帝之年 "带到卡斯特罗城艺术馆

免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。