意大利 Cinquanta 展览会。 时尚与设计。意大利风格的神话诞生于 70 年前的 20 世纪 50 年代,当时刚刚摆脱战争创伤的意大利选择了向未来发起冲击。很快,所谓的“意大利奇迹 ”就来临了,它既伟大又脆弱,但这个神话从未褪色,并逐渐成为意大利在各个领域的加分项。从 2023 年 3 月 21 日至 8 月 27 日,由卡拉-切鲁蒂(Carla Cerutti)、恩里科-米尼奥-卡普奇(Enrico Minio Capucci)和拉法埃拉-斯古宾(Raffaella Sgubin)担任策展人,并由一大批重要专家协助工作的展览,将从时尚和设计这两个具体方面重新解读这一历史时刻,包括后者的应用艺术传统,这也是意大利生产的强项,在过去的时代中更多的是手工制作。此外,还有第三个 “因素”,即 电影,它是在全球范围内推广意大利风格的有力手段。
此次展览由弗留利-威尼斯-朱利亚地区文化基金会(ERPAC FVG)通过其位于戈里齐亚中心地带(2025 年将与新戈里察一起成为欧洲文化之都)阿蒂姆斯-佩岑斯坦宫的时装和应用艺术博物馆推广和组织。
从 1948 年 4 月 18 日大选到 1960 年罗马奥运会,这是一个经济和文化复兴的时期,从工业、艺术和手工艺的角度来看,都是一个极富活力的时期,也是意大利设计的一个极光时刻,后来成为著名的 “意大利制造”。
设计和应用艺术展区将展出从家具到灯具、从陶瓷到玻璃、从金属到家具面料、地毯和挂毯,从创意和创新的角度挑选出这一时期最具代表性的优秀作品:Franco Albini、Gio Ponti、Osvaldo Borsani、Gastone Rinaldi、Carlo Mollino、Ico Parisi、Marco Zanuso、Vico Magistretti、Luigi Caccia Dominioni 设计的家具,Poggi、Cassina、Fornasetti、Arflex、Azucena、Tecno、Fontana Arte、Rima 制造的前卫灯具,Gio Ponti、Osvaldo Borsani、Gastone Rinaldi、Carlo Mollino、Ico Parisi、Marco Zanuso、Vico Magistretti、Luigi Caccia Dominioni 设计的前卫灯具。Gino Sarfatti、Angelo Lelii、Max Ingrand 和 Castiglioni 兄弟的前卫灯具,Guido Andlovitz、Antonia Campi、Giovanni Gariboldi、Piero Fornasetti、Ettore Sottsass 委托工业化生产的陶瓷,以及更多的 “小众 ”陶瓷。"niche’ ceramics created by Guido Gambone, Guerrino Tramonti, Salvatore Meli, Pietro Melandri, Alessio Tasca, San Polo or, again, the ’auteur’ ceramics ofLucio Fontana,Fausto Melottiand Leoncillo Leonardi.
穆拉诺的产品极为丰富和非凡,其中包括 Venini & C.(Fulvio Bianconi 和 Paolo Venini)、Aureliano Toso(Dino Martens)、Barovier & Toso(Ercole Barovier)和 Archimede Seguso 的精品,以及 Flavio Poli 为 Seguso Vetri d’Arte 设计的沉水玻璃和 Giulio Radi 的珍贵多色反应。保罗-德-波利(Paolo De Poli)和德尔-坎波工作室(Studio Del Campo)的珍贵珐琅(其中一些是根据吉奥-庞蒂(Gio Ponti)的设计制作的)、里诺-萨巴蒂尼(Lino Sabattini)和埃罗斯-杰纳齐(Eros Genazzi)的银器以及桑博内(Sambonet)和阿莱西(Alessi)的新型工业钢制品,使家具的创新形象更加完整。除此之外,织物、地毯和挂毯也不可或缺:从皮耶罗-福纳塞蒂(Piero Fornasetti)的闪亮幻想,到奥斯卡-萨克罗蒂(Oscar Saccorotti)和福斯托-萨克罗蒂(Fausto Saccorotti)、恩里克-保鲁奇(Enrico Paulucci)和伊曼纽尔-兰巴尔迪(Emanuele Rambaldi)为 MITA 设计的草图、织物和挂毯,JSA 和 MTS 的印花棉布,以及雷纳塔-邦凡蒂(Renata Bonfanti)工作室的 “设计师 ”地毯。一些标志性的工业设计作品为重现繁荣年代的氛围做出了贡献,如 1956 年的 Phonola 17/18 可调电视机、索拉里的 Cifra 5 机械钟、1950 年的 Olivetti Lettera 22 打字机和 1957 年的 Necchi Mirella 缝纫机,这两款产品均由马尔切洛-尼佐利设计,并获得了 1954 年设立的世界最具权威性的设计奖 Compasso d’Oro。展览的一个部分将专门讨论这一主题。
20 世纪 50 年代对于时尚界也是至关重要的十年,以至于意大利时尚的正式诞生可以追溯到 1951 年,这要归功于乔凡-巴蒂斯塔-乔吉尼(Giovan Battista Giorgini)的开明举措,他是一位企业家,凭着直觉将当时最重要的创意人才聚集到佛罗伦萨,这些人才都是经过挑选的,他们不愿受到来自巴黎的潮流的启发,巴黎自 18 世纪以来一直被认为是时尚的发源地。皮蒂宫(Palazzo Pitti)的比安卡厅(Sala Bianca)的精彩一季由此拉开帷幕,这里是举办时装秀的绝佳场所,汇聚了来自世界各地的买家,为意大利时尚现象奠定了基础。届时将展出当时最重要的模特、服装和配饰,包括埃米利奥-普奇(Emilio Pucci)、埃米利奥-舒伯斯(Emilio Schuberth)、罗伯托-卡普奇(Roberto Capucci)、西蒙内塔(Simonetta)、阿尔贝托-法比亚尼(Alberto Fabiani)、索莱尔-丰塔纳(Sorelle Fontana)、乔莱-威尼斯尼(Jole Veneziani)、加蒂诺尼(Gattinoni)、比基(Biki)、库里尔(Curiel)、马鲁切利(Marucelli)、古驰(Gucci)和萨尔瓦托雷-菲拉格慕(Salvatore Ferragamo)的作品。这些品牌的客户包括艾娃-加德纳(Ava Gardner)、玛丽莲-梦露(Marilyn Monroe)、伊丽莎白-泰勒(Elizabeth Taylor)和埃斯特-威廉姆斯(Esther Williams)等好莱坞电影明星,以及索菲亚-罗兰(Sophia Loren)、吉娜-洛洛布里吉达(Gina Lollobrigida)和艾尔莎-马蒂内利(Elsa Martinelli)等 “本土 ”歌后。在这十年的末尾,他开设了华伦天奴工作室,并在随后的几十年里将自己的风格融入其中。
在国际上推广新兴的意大利时装时,意大利文化遗产、最高级别的手工艺和电影作品提供的展示机会等独特因素被巧妙地融合在一起。罗马、佛罗伦萨和米兰是意大利的时尚之都,而东北部地区则正在孕育着注定会取得巨大成功的创意人才。在此期间,来自的里雅斯特的雷纳托-巴莱斯特拉(Renato Balestra)是舒伯特(Schuberth)和索莱尔-丰塔纳(Sorelle Fontana)的著名设计师,但他将在十年末开设自己的工作室;吉利奥拉-库里尔(Gigliola Curiel)已经在米兰工作。来自达尔马提亚的米拉-舍恩和奥塔维奥-米索尼在 20 世纪 50 年代出现在时尚舞台上,并在随后的十年中大放异彩。
设计与应用艺术展区将展出约 150 件来自公共和私人收藏的作品,由 Carla Cerutti 担任策展人,她曾与 Raffaella Sgubin 共同策划过"未来主义“展览。时尚。设计 ”的共同策展人,并将受益于 20 世纪意大利应用艺术档案协会的科学建议。
时尚展区将由恩里科-米尼奥-卡普奇和拉法埃拉-斯古宾策划,罗伯托-卡普奇基金会协办,乔万-巴蒂斯塔-乔吉尼意大利时尚档案馆和帕尔马大学传播研究与档案中心(CSAC)合作。展出的服装将来自 Enrico Quinto 和 Paolo Tinarelli 收藏馆、Roberto Capucci 基金会以及 Salvatore Ferragamo 博物馆、Germana Marucelli 协会、Micol Fontana 基金会和 Emilio Pucci 档案基金会等品牌的档案馆。展览由罗伯托-费斯蒂(Roberto Festi)策划。
开放时间:周二至周日上午 10 点至下午 6 点,周一闭馆,每月第一个周日免费开放,复活节闭馆,复活节周一开放。门票:全价 6 欧元,18-25 岁、10 人以上团体、有未成年人的家庭、Coop 会员、Cec 会员、Fai 会员减价 3 欧元。
图片:吉奥-庞蒂,《西瓜》(1956 年;由保罗-德波利-帕多瓦创作;铜胎珐琅,10 x 24 x 12 厘米;布雷西亚,私人收藏)© 布雷西亚,拉普齐摄影工作室
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| 从 Capucci 到 Giò Ponti,戈里齐亚 20 世纪 50 年代时装和设计展 |
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