2021 年 9 月 10 日至 11 月 14 日,佛罗伦萨 新月博物馆(Museo Novecento)将举办阿图罗-马尔蒂尼(1889 年出生于特雷维索,1947 年出生于米兰)与卡拉拉之间关系的展览。展览名为 "阿图罗-马尔蒂尼与卡拉拉"。该展览由露西娅-曼尼尼(Lucia Mannini)、伊娃-弗兰西奥利(Eva Francioli)和斯蒂芬妮娅-里斯波利(Stefania Rispoli)共同策划,位于博物馆一楼展厅,如前所述,该展览旨在展示马尔蒂尼与众多其他雕塑家一样,与阿普安阿尔卑斯山之间的特殊关系。因此,在这个新的展览项目中,20 世纪的雕塑家与阿普安和范西利亚地区之间的联系得到了延续,这也是刚刚结束的旨在研究亨利-摩尔与托斯卡纳之间关系的展览项目的理想延续。事实上,正是在Versilia,这位英国雕塑家接触到了保存在石匠和采石工手中的巨大手工艺传统和艺术智慧。对阿普安阿尔卑斯山采石场景观的迷恋,以及马尔米堡和卡拉拉之间海岸线的宜人宁静,促成了摩尔与当地艺术和知识界的持久联系。
马尔蒂尼与卡拉拉和大理石的关系具有发现和探险的特点:这位来自特雷维索的雕塑家于 1937 年年中来到阿普阿内阿尔卑斯山,为米兰司法宫制作大型浮雕《公司的正义》(La Giustizia corporativa)。1939 年至 1940 年间,马尔蒂尼对不朽的雕像产生了强烈的不满情绪,这使他暂时放弃了雕塑,转而投身于绘画创作,展览中展出的油画作品《大理石矿场》(Le cave del marmo)就体现了这一点。但在 1941 年,他受帕多瓦大学委托,创作了著名的纪念碑,以纪念拉丁历史学家提图斯-利维乌斯(Titus Livius)。据说,在泰特斯-利维乌斯的大块大理石中,诞生了《水下游泳的女人》,这是长期智力酝酿的结果。事实上,直到那时,雕塑家才找到了语言手段,将他多年前观看 1928 年在波利尼西亚取景、由墨西哥-大溪地人拉克尔-托雷斯(Raquel Torres)主演的电影《南洋白影》(White Shadows of the South Seas)时留下的印象具体化。马尔蒂尼决定用斩首的方式来完成雕塑,正如卡洛-尼科利(Carlo Nicoli)所言,“作品从’过时’变成了’永恒’”。因此,马尔蒂尼在 20 世纪 40 年代进行的极端研究在《女人》中找到了一个综合体,它在建筑师卡洛-斯卡帕(Carlo Scarpa)为 1942 年威尼斯双年展首次展出该作品而设计的三根金属针上,在水下游动、悬浮、漂浮。
由 Cariverona 基金会特别借出的这幅作品代表了马尔蒂尼在 20 世纪 40 年代进行的极致研究,并附有电影《白影》(Ombre bianche)和艺术品商人 Roberto Nonveiller 于 1944 年为展示该作品而出版的珍贵作品集《雕塑》(Una scultura),其中从不同角度拍摄的作品景象层出不穷。尤其重要的是封面,两幅作品的蒙太奇效果以及保罗-瓦莱里(Paul Valéry)的《塞米拉米斯的空气》(Air de Sémiramis)中的四行诗,其中黎明邀请传说中的巴比伦女王唤醒她的创造意志,就像游泳者从水中跃出时的力量一样。
"新月博物馆馆长Sergio Risaliti 说:"近年来,新月博物馆通过一系列相继或同时开展的项目,赢得了自己的科学地位。例如,继三年前以梅达多-罗索(Medardo Rosso)为主题举办了一场精彩的展览之后,今年六月,我们又为阿图罗-马尔蒂尼(Arturo Martini)举办了一场展览。这两位艺术家对重构 19 世纪至 20 世纪雕塑语言的演变具有重要意义。现在,作为 “阿图罗-马尔蒂尼与佛罗伦萨 ”展览的附录,我们将增加一个非常重要的章节,介绍雕塑家的代表作之一,即被作者本人视为其研究之花的《水下游泳的女人》。作为主题与主题、主题与主题之间相互关联的节目的证明,这次的重点是马尔蒂尼与卡拉拉的特殊关系。艺术家与地域之间的联系让人想起亨利-摩尔(Henry Moore)也曾选择阿普安阿尔卑斯山作为他的工作室,在那里他找到了创作的原材料。我们的编辑方针与众不同,追求的是科学性,目的是提高佛罗伦萨及其他地区的文化意识,通过深入了解那些也许不那么引人注目,但在历史上却具有不可否认的重要地位的地区和人物,为扩大对 20 世纪艺术的了解提供机会。我们需要填补空白,找回缺失的部分,而博物馆则履行了这一公民职能。从 Cariverona 基金会借来的《无水底游泳的女人》等作品,以及令人回味无穷的展示,如今天的展览,再现了一个充满灵感的我们希望完整地展示这部电影,让参观者沉浸在同样的神奇氛围中,点燃我们伟大雕塑家的创作灵感"。
展览策展人露西娅-曼尼尼说:“正如 Nonveiller 出版的画册通过丰富的图像序列,从多个角度仔细观察了在水下游泳的女人”,“因此,我们在这里提供了一个难得的机会,以应有的冷静观察马尔蒂尼对他那个时代雕像的响亮回应。事实上,我们选择了两件具有象征意义的作品来纪念卡拉拉季节:一件是绘画作品《大理石矿洞》(Le cave del marmo),它见证了马尔蒂尼在 20 世纪 40 年代经历的创作危机和他的绘画方法;另一件是雕塑作品《水下游泳的女人》(Donna che nuota sott’acma),艺术家本人将其定义为’我的研究之花’。在雕塑家英年早逝后不久,吉奥-庞蒂于 1947 年 4 月在 ”Stile “杂志的一页上发表了马尔蒂尼在 La scultura lingua morta 一文中表达的一些想法,并将这两件作品并排展示”。
阿图罗-马尔蒂尼和卡拉拉展览是新月博物馆和佛罗伦萨大学 SAGAS 系合作的成果,符合博物馆作为研究和培训工作室的科学理念。作为2019年与乔治-巴奇(Giorgio Bacci)教授共同发起的 "从教室到博物馆"(Dall’Aula al Museo)项目的一部分,当代艺术史硕士课程的两名年轻学生玛格丽塔-谢吉(Margherita Scheggi)和瓦伦蒂娜-托里吉亚尼(Valentina Torrigiani)与露西娅-曼尼尼(Lucia Mannini)以及博物馆的策展人员共同组织了此次展览。通过这个项目,博物馆打算将学术研究领域与博物馆教育和向公众传播的领域拉近,同时为深入研究意大利 20 世纪的艺术大师和加强我们的遗产提供一个独特的机会。
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| 佛罗伦萨新月博物馆举办阿图罗-马尔蒂尼与卡拉拉关系展 |
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