2023年10月27日至2024年1月21日，佛罗伦萨 新月美术馆 将举办一个展览项目，克劳迪奥-帕尔米吉亚尼（Claudio Parmiggiani，1943年出生于卢扎拉）和阿贝尔-埃雷罗（Abel Herrero，1971年出生于哈瓦那）的作品将首次在里卡尔迪美第奇宫（Palazzo Medici Riccardi）的卡罗兹 美术馆 （Galleria delle Carrozze）共同展出。 此次展览名为 "光之旅"（Viaggio di luce），由Sergio Risaliti策划，MUS.E和Kontainer 协会组织，汇集了两位艺术家的作品，他们虽然出身遥远，但对绘画语言却有着共同的诗意和敏感。
阿贝尔-埃雷罗（Abel Herrero）决定 “接待 ”并策划克劳迪奥-帕尔米吉亚尼（Claudio Parmiggiani）在哈瓦那国家艺术博物馆（Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana）展出的装置作品《沉默的声音》（Silencio a voz alta）。这一艺术合作在古巴加冕，如今在佛罗伦萨再次提出，以一种更加成功的形式，在一个前所未有的环境中，两位艺术家的作品在一个共享空间中汇聚一堂。
在卡罗兹美术馆（Galleria delle Carrozze）中，四艘大船 向着遥远的、无法到达的目的地滑行；或许它们漂离了出发点，希望在未知的处女地登陆，创造新的艺术文明。它们就像旅途中的记忆，几乎成了自己的影子。它们在静止中旅行。帕尔米吉亚尼的画船装载着特殊的货物，这些货物由不同颜色的粉末、神奇而珍贵的材料、辉煌历史的精华组成：纯颜料，是每一幅绘画作品不可分割的物质。红、黄、蓝、绿。色彩向着光的方向流动，是凝视的基础和源泉，是对真实奇迹的惊叹，是对虚无的抗拒。
"我没有虚无主义的人生观，因为我甚至不知道什么是人生。克劳迪奥-帕尔米吉亚尼解释说："我觉得这是一种伟大的天赋；能够观察世界，能够注视我的同胞的眼睛，能够在这个地球上行走的奇迹。
在墙壁上， 阿贝尔-埃雷罗（Abel Herrero）署名的大型单色油画色彩纯度相当。明亮而酸性的绿色、刺眼而紧张的黄色、怀有夜色深邃的蓝色、如血和狄俄尼撒甘露般的红色、黑色，在隐藏的同时揭示了光的起源。大块躁动的表面，色彩的海洋，静止的波浪一浪接一浪，一浪叠一浪，面对我们的是色彩饱和的墙壁。埃雷罗对海景这一经典题材进行了当代再利用，使之成为人类境况的代表，“一种大众化社会和生产-消费-生产意识形态的景观......一种被动同化的景观”。埃雷罗解释道，“这是一种被动同化的景观，是异化理论的延续，是无法进入沉思这一日益被否定的心理范畴的景观”。
在这场对话中，帕尔米吉亚尼的作品，虽然是装置作品，但却带有强烈的图像叙事特征，经历了一场蜕变，将四件雕塑作品的横向轨迹（充满彩色颜料）转变为由纯色、纯光饱和的大型画布构成的纵向宣泄。
"美第奇-里卡尔迪宫博物馆馆长瓦伦蒂娜-祖奇（Valentina Zucchi）评论说： "《光之旅》展览是一次真正的文化体验：作为美第奇-里卡尔迪宫建筑的主干，卡罗兹美术馆（Galleria delle Carrozze）是一个独特而庄严的空间，它成为了一次物理和隐喻之旅，是一次思考存在的伟大主题以及我们与世界的关系的发光之旅。帕尔米吉亚尼（Parmiggiani）和埃雷罗（Herrero）艺术家的作品--不仅对视觉，尤其是对思想具有重大影响--在这个意义上被视为珍贵的viatici，不是舞台，不是向导，不是哨兵，而是供我们思考的元素，以便继续我们的旅程，让我们的旅程更加丰富"。
“策展人 Sergio Risaliti 强调说：”这里展出的每件作品都像是沉浸在绘画中，沉浸在想象力的冲突中，沉浸在光与色彩的海洋中，沉浸在时间的流逝中，但又不否认生命的体验，生命就是运动，就是在时间中的存在。这些是绘画，是通过减法实现的图像，与帕尔米贾尼的 "妄想 "作品如出一辙。这些画作是直接在画作表面进行创作，并与铺开的色彩接触，然后用手和指尖进行创作。在现实消解的瞬间，事物重新出现，洗去了所有的空虚和多余，以其神圣、蕴含和共鸣的姿态出现；这是一种圣像般的存在，一种绝对的、因此也是无穷无尽的内在存在，它不分物质世界和形而上世界。这种不在场的存在揭示了绘画的意义（帕尔米吉亚尼的颜料，埃雷罗的单色画），因此也揭示了我们自己的目光，我们睁开眼睛的感知，沉浸在光与色的顿悟中。在这背后，是死亡的体验，是虚无的原始体验，这种体验从未抛弃过艺术家--最大胆的人类。这就是为什么帕尔米吉亚尼的小船在其子宫中隐藏着成堆的灰烬，这是色彩的阴影，现在从光的消耗中重生，然后是黑色的体验，这是生命悲剧的颜色，是光和凝视的极致消亡。对无限和永恒的不可估量的渴望似乎将两位艺术家的思想紧紧联系在一起，他们虽然立足于无常，但却将超越作为艺术的最高价值和目标。对于埃雷罗和帕尔米吉亚尼来说，除了沉思体验之外，别无他法，别无其他练习，没有沉思体验，就不可能获得光明，就不可能抵达现实的真相；这是在一切消失之前抵达无形和无限的最后尝试。走向虚无，走向晦暗和空虚，只是为了照亮语言，进入事物的诗意真相，打开通向 “光”（Lichtung）的通道。帕尔米吉亚尼和埃雷罗一致认为，沉浸在绘画中的沉思是一种与任何交流形式截然相反的体验，是对海德格尔所说的语言在喋喋不休中消散的一种抵抗"。
展览期间将出版一本画册，由策展人撰文，Andrea Cortellessa 和 Walter Guadagnini 撰写评论文章。展览开放时间为每天上午 10 时至下午 7 时，免费入场。
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| 光之旅：在佛罗伦萨美第奇里卡尔迪宫，帕尔米吉亚尼和埃雷罗之间的对话 |
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