马可-佩特鲁斯在米兰：建筑和数字视觉中的图像运动

by Redazione , 发布于 18/05/2026
分类: 展览 / 免责声明

2026 年 5 月 29 日至 9 月 12 日，马可-佩特鲁斯将在 M77 画廊举办新的个展，展出约 70 件新作品，将运动作为一种感知工具进行研究。该项目由莎伦-赫克（Sharon Hecker）策划，以贾科莫-巴拉（Giacomo Balla）为出发点，重新诠释了绘画、城市和当代图像。

自 2026 年 5 月 29 日起（开幕式定于 5 月 28 日），米兰 M77 画廊将举办 "马可-皮特鲁斯：运动中"个展，展出这位以研究城市建筑而闻名的画家的作品。该项目由Sharon Hecker策划，将于 2026 年 9 月 12 日在 Via Mecenate 的空间内向公众开放，将展出约 70 件新作品，并对 “运动 ”这一主题进行反思，将其理解为一种感知设备，通过它来阅读和交叉图像。

展览的起点是贾科莫- 巴拉（Giacomo Balla）的《Bambina che corre sul balcone 》（1912 年，米兰现代艺术馆），这是一件未来主义作品，引入了现实和视觉的动态概念。从这幅作品开始，佩特鲁斯发展出一系列渐进的变化，将绘画构图引向越来越抽象的结果，其中彩色、有节奏和蜿蜒的线条序列逐渐取代了具象。

这位艺术家通过合成几何图形对城市景观进行重新诠释，并对建筑的形式结构给予高度关注，这一点已经得到认可，他将研究轴心转移到当今人们观察和感知图像的方式上。该作品符合物理空间与数字逻辑重叠的当代视觉条件，在这种条件下，感知显得支离破碎且不断被重构。在这种情况下，图像语言呈现出一种流动的维度，接近于数字视觉体验中典型的分解和重组动态。

马可-佩特鲁斯，《迷魂记》（2025 年；布面油画，180x240 厘米）摄影：洛伦佐-帕尔米耶里 — 马可-佩特鲁斯，《眩晕》（2025 年；布面油画，180x240 厘米）摄影：洛伦佐-帕尔米耶里

在这一研究阶段，与建筑的关系仍然是核心问题，建筑以一种引人入胜的动态方式被重新诠释。在一些作品中，观众被卷入近乎波普矩阵的色度旋涡中，这可能会让人想起叙事序列和共同的视觉图像，而在另一些作品中，视角则转向了空中视角。因此，城市被转化为脉动的几何编织，这可以追溯到艺术家之前的作品周期，在这些作品中，向Carla Accardi、Giuseppe Capogrossi和Afro Basaldella 的致敬被重新演绎。在这些作品中，城市参照物接近数字制图表示系统和当代制图平台典型的缩放动态。

最近的作品进一步突出了这种感知上的紧张关系。图像显得支离破碎，在某些情况下，类似于像素化效果，视觉表面有不断扩大的趋势。因此，“运动 ”被定义为一种感知条件，在沉浸和距离、图像的可识别性和消解之间摇摆不定。展览还包括一批与乔治 -莫兰迪作品对立的核心作品。在这些作品中，通过柔和的色调和悬浮的色彩，以及柔和的灰色、细腻的蓝色和灰尘色调，动态张力让位于更为稀有的维度。这一部分在展览的整体节奏中引入了一个停顿的瞬间，并为其他作品的动感成分提供了一个更缓慢、更沉思的对位。

“马可-佩特鲁斯说：”这次展览展示了过去十年中完成的一系列前所未有的项目，这些项目在这里汇集在一起，恢复了我的作品在概念上的统一性。“所涉及的不同主题可以追溯到通过’序列图’表现的视觉感知理念：运动、几何构成、体积、无限调色板、色彩、奇妙结构、幻觉”。