2026 年 4 月 15 日至 7 月 20 日，卢浮宫将在拿破仑厅举办米歇尔-昂热/罗丹作品展。Corps Vivants》，由马克-博尔曼（Marc Bormand）和克洛伊-阿罗（Chloé Ariot）策展，卢浮宫博物馆主办， 罗丹博物馆协办。
米开朗基罗和罗丹选择人体作为他们艺术研究的重点，他们都将人体视为具有深刻 内在生命的有机体。这两位西方雕塑界的绝对主角进行了理想的对话，在对峙中凸显了惊人的相似之处和根本的差异。米开朗基罗和罗丹的作品具有非凡的表现力，体现了身体的力量和灵魂的复杂性。展览将为这两位大师提供一次前所未有的邂逅，探索贯穿他们创作的连续性和断裂性，并质疑他们各自重塑其时代雕塑语言的方式。
展览分为五个主题部分，汇集了大量不同的作品，包括大理石、青铜器、石膏像、陶器、铸件和大量精选的平面作品。这些作品既有创作过程，也有指导两位艺术家创作的理论思考。
展览的核心是形式和概念问题，这些问题朝着同一个目标汇聚： 让身体的内在能量显现出来。因此，人像被视为内在性和外在性之间的门槛，是灵魂的敏感包膜，是以时间、运动和艺术家的姿态为标志的生命体。
展览还对这些姿态的遗产提出了质疑，询问对古代的改写和赋予身体的核心作用是如何为 20 世纪的断裂和实验铺平道路的。通过参考、借鉴和重新诠释的密集网络，展览对米开朗基罗和罗丹的神话进行了敏锐的解读，邀请我们不要将雕塑视为简单的形式创造行为，而应将其视为真正的艺术创新实验室。
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| 米开朗基罗与罗丹在卢浮宫博物馆展览中的对话与比较 |
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