琼-米罗的色彩来到了阿普利亚。他的石版画在三个地方展出


琼-米罗(Joan Miró)的色彩和自由情感来到普利亚的三个城市,即乔亚德尔科莱(Gioia del Colle)、卡萨马西马(Casamassima )和 图里(Turi),参加米罗展览。Quelques Fleurs pour des Amis,展期为2019年12月22日至2020年4月26日,是 "Opere fuori contesto"活动的一部分。公众可分别在卡萨马西马的莫纳塞勒宫、 乔亚德尔 科尔的圣多梅尼科宫 图里 圣奥龙佐教堂参观展览。

在展览中,公众将看到 1964 年印刷的艺术家书籍《Quelques Fleurs pour des Amis》中的石版画。这些石版画是米罗献给他的亲人和朋友的,其中包括尤金-尤内斯库(Eugène Ionesco)、马克斯-恩斯特(Max Ernst)、皮埃尔-马蒂斯(Pierre Matisse)、妮娜-康定斯基(Nina Kandinsky)等人。参观米罗的展览只需一张门票即可在三个展馆同时进行,展览由Sistema Museo 公司(SAC Ecomuseo di Peucetia的管理者)组织,并由 Gioia del Colle、Casamassima 和 Turi 市政府推广。

展览的目的是让人们领略米罗的创造力及其超现实主义艺术的极致诗意。这位加泰罗尼亚艺术大师创造的形状、色彩和非凡的字母符号揭示了他对艺术的看法,以及他的好奇心和多才多艺。一朵花和一个奉献:这就是米罗这一系列作品的构成。他的典型色彩(黄、红、蓝、绿)以标记笔触的形式与较浅的黑色标记交替组合。

1959 年,Yvon Taillandier收集了一系列琼-米罗的访谈录,1963 年,《XXe Siècle》杂志以《Je travaille comme un Jardinier》为题,将这些访谈录结集出版。该作品由艺术家原创的石版画点缀,后来被翻译成多种语言。米罗立即想到将该作品的副本作为礼物赠送给好友,并附上一幅水彩画,画上有他的个人题词。受益者包括出版商、艺术家、作家和艺术界人士,如马克斯-恩斯特(Max Ernst)、妮娜-康定斯基(Nina Kandinsky)、帕特里夏-马蒂斯(Patricia Matisse)和皮埃尔-马蒂斯(Pierre Matisse)、费尔南-穆罗(Fernand Mourlot)和艾梅-梅格特(Aimé Maeght)。

这 32 幅水彩画于次年结集成册,由尤金-约内斯库Eugène Ionesco)编辑,采用石版印刷(1964 年)。为此,米罗创作了封面和封底,两幅版画由Fernand Mourlot 印刷,排版部分则咨询了Fequet 和 Baudier。欣赏这些作品,人们会进入一种独特的氛围体验:面对符号、线条和色彩的构成表达,人们会进入情感的层面。观赏者的想象力在一个包罗万象的视角中不断被激发。

欧仁-尤涅斯库曾写道:“观看米罗的作品,就是在欢欣鼓舞,感受创作的快乐,而不知道他是在画画,还是在画画,还是在建造,还是在说话,还是在唱歌”。

沿着《献给朋友的花朵》中献词的轨迹,可以看出这组作品的独特之处。米罗在《Artigas》中创作的不朽雕塑装饰了一片由交叉的街道、宽阔的大道和盲巷组成的地域,或者说是一个由细线组成的网络,将空间中原本分散的点连接起来。米罗就像一只灵活的昆虫,在一张网或画布上穿梭。然而,这并不是一个封闭的结构,而是一个知道如何在相遇、合作和友谊中不断细化的复合体。在米罗艺术生涯的重建过程中,奉献者们有着不同的命运和距离,他们占据着中心或边缘的位置。这个网络一闪而过,照亮了由持久联系或零星出现组成的 “艺术创作”。除艺术家外,出版商、印刷商、商人、历史学家和评论家也出现在献词中,并通过特别传记和与这位加泰罗尼亚艺术家的联系在展览中找到了自己的声音。

在这本精彩纷呈的出版物中,我们并没有结束对多萝西娅-坦宁的探索;我们偶然发现了发表在XXe Siécle(由Gualtieri di San Lazzaro 创办的杂志)上、由 Jean Célestin 在Atelier Mourlot印刷的多萝西娅-坦宁 “肖像”。或《L’IssueD érobée》(1974 年),作者雅克-杜平(Jacques Dupin),米罗绘制插图,由 Fequet et Baudier 印刷;或《米罗和阿蒂加斯的陶瓷雕塑》(1956 年),目录由加泰罗尼亚艺术家绘制插图,用于在皮埃尔-马蒂斯画廊举办的米罗和阿蒂加斯作品展,由 Atelier Maeght 印刷。图中的人物均出现在展览作品的献词中。

米罗的作品被表现为快速而大胆的游戏,花朵被解构为其基本组成部分,并插入米罗多年来建立的符号系统中。欧仁-尤涅斯库(Eugène Ionesco)曾写道:“在这些点上,在这些圆圈上,在这个成为直线、曲线、圆周、星星、存在、世界的点上,会发生令人惊奇的冒险”。

只有石版画媒介才能让符号、笔触、素描和背景自由交替。空间永远不会被填满,相反,纸张的洁白容纳了人物形象的解体,而人物形象又在紧凑的构图中重新得到确认。每块画板都是一个舞动的花园,连接着大地和宇宙,一个在形式的消逝中向观察者敞开的生物。

来源:新闻稿

琼-米罗的色彩来到了阿普利亚。他的石版画在三个地方展出
琼-米罗的色彩来到了阿普利亚。他的石版画在三个地方展出



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