神圣的情欲：奥斯瓦尔多-里奇尼在维登山科拉多的活十字架

2025 年 11 月 30 日至 2026 年 3 月 8 日，位于费尔莫 Monte Vidon Corrado 的 奥斯瓦尔多-里奇尼故居博物馆（ Casa MuseoOsvaldo Licini）将举办 "神圣的情欲"（Erotismo sacro）展览。这是一个由斯特凡诺- 布拉卡伦特（Stefano Bracalente）策划的展览项目，专门展出这位马尔凯地区艺术家 1954 年创作的最具代表性的画作之一：《活的十字架》。该项目 由利奇尼 研究中心 和 博物馆与维东-科拉多山市政府和马尔凯 大区合作推动，旨在研究利奇尼笔下的十字架图像，探索其与之前和之后作品的联系，并强调绘画在作品定义中的核心作用。

展览以私人收藏的油画《活的十字架》（Croci Viventi）为核心，并精选了一些研究图纸，记录了作品的变体和发展，强调了作品源自 20 世纪 30 年代末的 Archipitture。通过这些材料，我们可以观察到里奇尼是如何以神话和原始为基调，将其作品中不断出现的符号和形式与神圣和爱神的主题融为一体的。除了中心核心，展览还建议与里奇尼其他涉及情色主题的作品进行比较：从 20 世纪 20 年代的裸体到 30 年代暗示感性和二元性的抽象几何图形，再到《Amalassunte》和《叛逆天使》，这些作品展示了十字架向情色和象征性人物的转变。20 世纪 50 年代的作品，包括《抽象海军陆战队》和《风筝天使》，揭示了 “活十字架 ”的进一步变形，突出了从神圣形象到更复杂的蛇形、梦幻花朵和雌雄同体的天使形象的转变。展览中的一幅《圣多明各天使》草图清楚地表明了男女二元性在里奇尼对神圣情色的反思中的核心地位。

该展览项目是李奇尼研究中心和博物馆之家过去推动的系列焦点活动的一部分，2015 年已专门展出了《圣多明各天使》，2021 年重新发现了《风景 1 号》，目的是深入研究艺术家创作中具有重大意义的特定作品。展览加强了研究中心永久收藏的素描作品，并补充了从私人收藏家和阿斯科利-皮切诺当代艺术画廊借来的作品，在历史资料和后期诠释之间进行了比较。展览布局占用了 Casa Museo 的多个空间。主要核心位于地窖，在这里可以通过绘画和研究图纸了解里奇尼的创作过程和作品的主题衍生。一楼的 Fausto Paci 厅展出了蓝绿色背景的《Amalassunta》、红色光环的《Amalassunta》和《Personaggio in particolare》等作品，并附有多幅素描，而新娘厅则装饰着至上主义风格的 Archipittura 壁画，与等级制度和十字架的象征意义主题进行对话，让人联想到圣山以及对情欲与神圣结合的思考。

开幕式定于 11 月 30 日星期六下午 5 时在蒙特维东-克拉多市剧院举行。展览还附有一本由Amalassunta Edizioni 出版社出版的目录，该目录是 Licini 的第 14 号笔记本，深入记录了展出的作品以及对 Licini 作品中的神圣和情色主题所做的研究。因此，此次展览提供了一个研究和深入分析的机会，以了解 20 世纪二三十年代的早期研究与 20 世纪 50 年代的成熟作品之间的关系，为大师在 20 世纪意大利绘画背景下的演变提供了一个有机的视角。

神圣的情欲：奥斯瓦尔多-里奇尼在维登山科拉多的活十字架

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