2025 年 4 月 3 日至 7 月 19 日,米兰 建筑画廊(BUILDING GALLERY)将举办法布里齐奥-科托尼尼 (Fabrizio Cotognini ,1983 年生于马切拉塔)的个展 "Transitum",由玛丽娜- 达奇(Marina Dacci)担任策展人。这是一个横跨整个画廊空间的项目,在一条充满历史参考和炼金术建议的道路上清晰地展现了自己。包括微型铸造、雕塑、装置和绘画在内的 90 多件作品形成了一个分层叙事,艺术在其中成为研究转变的工具。
科托尼尼的研究借鉴了神话、史诗和炼金术,将这些元素转化为对蜕变的思考,蜕变被理解为身份的演变和物质的变化。艺术家还对 18 世纪的版画进行了干预,构建了浓缩过去和现在的图像。展览的标题让人联想到 “通过 ”和 “变化 ”的概念,暗示了一条蜿蜒穿过三个展览层面的道路,每个层面都有自己的象征意义。
“玛丽娜-达奇认为:”展览的名称隐喻了艺术家自身不断研究的姿态。"Transitum再现了物质和人性的无限潜能:自然与人类的关系在整个展览中以鸟瞰的方式展现得淋漓尽致。
建筑展厅的一层专门用于展示自然与文化之间的对话。在这里,两件标志性作品《蜂巢》(2025 年)和《艺术之家》(2025 年)讲述了画廊作为创造和联系之地的故事,就像蜂巢一样,知识在其中积累和转化。Hybridatio Mundi(2024-2025)进一步发展了这种反思,这是一系列青铜微铸件,描绘了散落在展览空间各处的小鸟。这些象征着天地转换的小鸟栖息在阳台和露台之间,体现了重生和不断成为。
转变的理念在《Dystopias》系列作品(2024 年)和肖像系列《谁是克里斯蒂安-罗森克鲁兹》(2024 年)中体现得更为明显,前者是 18 世纪的版画,以现代手法重新创作,后者则是科托尼尼探索从神秘到社会层面的流动身份概念。这些作品在《 Androgyne and the Double》(2024 年)和《炼金术研究》(2024 年)中得到了自然的发展,并在作品《Alchimia Mundi》(2025 年)中达到了顶峰,这是一本长达五米多的艺术家书籍,通过取自英国古代诗篇的符号和图像讲述了世界的创造过程。
在一楼,展览集中展示了科托尼尼对剧院的热情,将其理解为知识和变革的空间。1904 年在纽约上演的《帕西法尔》的布景设计让这位艺术家想起了巴洛克剧院的半循环结构。围绕着这一装置,精选的剧院建筑古董版画中加入了绘画元素,其中的物体和人物唤起了瓦格纳戏剧中的关键时刻。同时展出的还有I 12 Cavalieri della Tavola Rotonda系列(2024 年),这是向萨尔瓦多-罗萨(Salvator Rosa)致敬的作品,展示了圣杯的传奇人物,建立了与神话和精神追求的联系。
展厅的最后一层以记忆和视觉为主题。在这里,两台光学机器成为探索想象力与知识之间关系的工具。其中,有两件作品向耶稣会士、科学家阿塔纳修斯-基切(Athanasius Kircher)致敬:一件是描绘他两个不同年龄段面容的变形作品,另一件是他年轻时头部的青铜铸件,天鹅星座的投影从中放射出来。Mappe Celesti(2025)延续了对微观世界和宏观世界之间联系的研究,这两件作品以 17 世纪的原始雕刻为基础,颂扬了伽利略-伽利莱和占星家约翰-迪,强调了人类与星空之间无形的联系。
从 2025 年 4 月 3 日至 7 月 5 日,Transitum还将延伸到米兰的Moshe Tabibnia 画廊 ,在那里,当代艺术与过去的对话变得更加明显。在这里,科托尼尼选择与摩西-塔比尼亚(Moshe Tabibnia)收藏的纺织品面对面,提出了一个以天鹅形象为中心的装置,天鹅是一种与阿波罗崇拜有关的象征性动物。
展览空间的中心是L’Iperboreo(2025 年),这是一个大型青铜铸件,描绘了一只真正的天鹅将腿放在两个头骨上,代表了生与死的双重性。围绕这座雕塑创作了 12 幅预备图,其中一些在一楼的布雷拉厅展出,另一些则放置在一楼的图书馆中,与馆内的藏书进行对话。
Fabrizio Cotognini 在奇维塔诺瓦马尔凯生活和工作。2009 年,他毕业于马切拉塔美术学院绘画和雕塑专业。他的研究是通过与古代的不断对话来发展的,并以当代的方式重新诠释。时间、记忆和神话是他作品的基石,他的作品参考了历史、文学、建筑和戏剧。他的作品在多层次的叙事中结合了这些语言,图标和文字相互促进。绘画是他主要的表现媒介,在画板、艺术家的书籍和工作日记中都有所体现。他经常在古董版画上下功夫,并热衷于收藏。
他对炼金术的兴趣促使他在二维作品和雕塑创作中对材料和生产工艺进行了严格的实验,近年来他专注于微型铸造技术。他曾在包括开罗奖在内的多个意大利艺术奖项中获奖。他的展览活动始于 2000 年代初的群展(2003 年),自 2011 年起在意大利多个场馆举办个展。
许多公共和私人机构都曾邀请他实施特定场地项目,包括都灵的桑德雷托-雷-雷鲍登戈基金会、罗马的帝国公园、马切拉塔的布纳科西宫、博洛尼亚的 Archiginnasio 解剖剧院、罗马的美国学院、萨莱诺的考古博物馆、乌尔比诺的公爵宫、雷焦艾米利亚的马格尼亚宫、罗马的塞雷尔建筑基金会、圣埃尔莫城堡和那不勒斯的莫拉-格雷科基金会。
他的作品还在国外展出,如伯尔尼的 ICI、巴塞罗那的 Oficina、阿姆斯特丹的 Hero Gallery、加拉加斯的 ICI、哈瓦那的视觉艺术发展中心和格鲁吉亚的国家美术馆。他的作品还曾在一些重要活动中展出,包括塞萨洛尼基双年展、巴勒莫 Manifesta 12、里米尼设计双年展、地中海双年展、威尼斯双年展的会外活动以及国内和国际艺术博览会。
![]() |
| Transitum,法布里奇奥-科托尼尼在米兰建筑艺术馆的炼金之旅 |
免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们。