2023 年 2 月 12 日至 7 月 2 日,卢加诺 意大利南部艺术博物馆(MASI)将举办 2023 年展览季开幕式,展出 20 世纪最伟大的报告文学和摄影大师之一维尔纳 - 比肖夫(Werner Bischof,1916 年出生于苏黎世,1954 年出生于特鲁伊洛)此前未曾公开发表的作品。通过约100幅从 1939 年到 20 世纪 50 年代的原始底片修复而成的数码彩色照片,我们首次全面了解了这位瑞士摄影师的彩色作品。
比绍夫以其在世界各地拍摄的黑白报告文学而闻名,他是一位摄影艺术家,能够用标志性的镜头捕捉战争的见证和人性的表征。正如展览名称 "看不见的色彩"(Unseen Colour)所示,MASI 的展览旨在突出比绍夫作品中鲜为人知的新一面,扩大和加深我们对这位重要摄影师的认识和了解。在彩色摄影鲜有人问津并被归入广告范畴的时代,展览展示了比绍夫如何抓住色彩作为一种表达方式的潜力,使之成为其创作过程的基本组成部分。展览旨在为比绍夫所到过和经历过的世界提供一次自由的色彩之旅,涵盖了他整个职业生涯,并交替展示了通过使用以下三种不同相机所获得的前所未见的图像:带有独特方形底片的禄来福来 相机、灵活的袖珍徕卡 相机和德文三色相机,后者是一种使用三色系统但保证高质量色彩呈现的笨重相机。由于艺术家的儿子马可-比绍夫(Marco Bischof)发现了原始玻璃板并对其进行了相关调查,用这台相机拍摄的核心图像首次向公众开放。
展出的照片主题都是这位瑞士摄影师广为人知的作品,他能够将美学和情感完美地结合在一起,这一点是其他摄影师所无法比拟的:从他早年的形式实验到工作室和时尚摄影,从战后欧洲的叙事到远东的亲密主义表现,从美国的摄影活动到他最后一次南美之行。展出的作品展现了维尔纳-比绍夫高超的技术和细致的形式研究,这种研究在近年来的作品中变得更加持久,并因色彩而焕发出新的活力。展览还包括一个介绍部分,通过原始底片和当时的文件,包括出版著名杂志《Du》和《Zürcher Illustriert》的出版商为比绍夫购买的 Devin 三色相机(现保存在沃韦的瑞士摄影器材博物馆),对艺术家及其背景进行了介绍。
展览期间,Scheidegger & Spiess和Edizioni Casagrande将以意大利语、英语和德语出版一本图录,图录由 Tobia Bezzola、Clara Bouveresse、Luc Debraine 和 Peter Pfrunder 撰写。
根据维尔纳-比绍夫使用的三台照相机,展览作品的展示顺序有条不紊。瑞士摄影师自其职业生涯之初就一直使用 Devin 三色相机,该相机所拍摄的图像是展览的开篇。静物、光线研究、抽象构图,甚至 1940 年代早期的时尚照片,都展现了比绍夫在苏黎世艺术学院师从新客观主义(Neue Sachlichkeit)先驱汉斯-芬斯勒(Hans Finsler)之后,对实验的专注和好奇。
毕肖夫的实验热情很快就被二战的经历所熄灭,他感到了离开工作室去拍摄现实的冲动。这几年,他开始为瑞士著名杂志《Du》拍摄战后欧洲的照片。此次展出的是这位摄影师最著名、最具争议性的照片之一,照片中是荷兰罗尔蒙德的一个孩子,他的脸上布满了玩具地雷爆炸留下的伤痕。这张照片以彩色作为杂志 1946 年 5 月刊的封面发表,引起了强烈的愤怒反应。
另一方面,1946 年拍摄的柏林、科隆、德累斯顿和其他废墟城市的彩色照片,由于采用了经过研究的取景方式,与细节和鲜艳的色彩形成了鲜明的对比,传达出一种悬浮的气氛。尤其是同年在欧洲拍摄的核心照片,色彩的爆发力尤为突出。通过娴熟而有针对性地使用色彩,比绍夫证明了自己有能力打破笨重的 Devin Tri-Colour 相机所带来的静态感,因为它需要三脚架和强烈的光线。在意大利农村人口的风俗肖像画中,色彩成为构图的重要元素,避免了明信片式的静态固定。
在 20 世纪 40 年代末和 50 年代初使用 Rolleiflex 6x6 拍摄的中幅作品中,毕肖夫彩色摄影的艺术精髓得以体现。这款相机为他提供了最佳的构图可能性。从描绘最多样化的欧洲(从撒丁岛到波兰)的照片,到 1951 年他前往亚洲的长途旅行的记录,色彩在这里成为了情绪的载体。色彩的表现力帮助比绍夫表现出东方文化的灵魂,尤其是在日本拍摄的照片中;他被日本岛国的精神之美所吸引,在这里经历了他职业生涯的一个高峰,寻找一种更深层次的方法。除了在京都拍摄的几幅作品外,珍贵的《Japon》一书也反映了这一经历,书中黑白和彩色图片交替出现。该书由艺术家亲自编辑,内容详尽,曾于 1955 年获得纳达尔奖。
另一方面,1953 年在美国旅行期间用小巧灵活的徕卡相机拍摄的照片则完全不同。比绍夫的目光似乎喜欢捕捉城市建筑碎片中的倒影、大胆的细节、光影和色彩。在色彩对比强烈的生动镜头中,中美洲的风土人情跃然纸上。徕卡也是秘鲁之行的完美伴侣:在这里,印加文化、古城墙上的光斑和色彩以及残破的建筑都给比绍夫留下了深刻印象,从这些地方瞥见的景色和 “窗户 ”为他打开了新的视角,使他的作品永垂不朽。1954 年 5 月,这位摄影师在安第斯山脉遭遇了一场悲惨的事故,在他所谓的 “伟大旅程 ”中,他的生命突然中断了。在有关他作品的众多问题中,关于色彩以及色彩对于这样一位才华横溢的摄影艺术家来说还能发挥什么作用的问题仍然悬而未决。如需了解更多信息,请访问卢加诺 MASI 网站。
左图:维尔纳-比绍夫,《玫瑰模特》(瑞士苏黎世;1939 年;数码重建喷墨打印,2022 年)© 维尔纳-比绍夫遗产/玛格南图片社。右图:维尔纳-比肖夫,兰花(工作室)(瑞士苏黎世;1943 年;数码重建喷墨打印,2022 年)© 维尔纳-比肖夫遗产/玛格南图片社。
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| 维尔纳-比肖夫的彩色照片首次在卢加诺展出 |
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