维琴察的意大利画廊(Gallerie d’Italia)将于 4 月 7 日举办 "Le trecce di Faustina "展览。文艺复兴时期的发型、女性和权力》首次以专题的形式探讨了文艺复兴时期艺术、文化、社会和古籍研究的一个基本方面:女性的发型。从帝国半身雕像到文艺复兴时期的半身雕像,从绘画到雕塑,从古代钱币到现代奖章,从素描到印刷品(最后附有新古典主义附录),通过广泛的作品选择,我们将尝试重建15 世纪和16 世纪迷人而复杂的发型世界,它们提供的艺术可能性及其在意大利社会和时尚中的重要性。
书名让人联想到最壮观、最著名的发型之一,即安东尼-皮乌斯(Antoninus Pius)的妻子福斯蒂娜-马约尔皇后的发型,她成为和谐与夫妻恩爱的象征。她的半身像在文艺复兴时期最著名的古董收藏中都能找到,由洛伦佐-吉贝尔蒂(Lorenzo Ghiberti)和安德烈亚-曼 特纳 (Andrea Mantegna)等艺术家以及洛伦佐大帝(Lorenzo the Magnificent)和伊莎贝拉-德-埃斯特(Isabella d’Este)等赞助人收藏。展览分为六个部分。
参观路线穿过八个房间。在以 “贝勒妮丝的头发 ”为主题的序幕之后,第一个展厅讲述了重新发现的福斯蒂娜-马 焦雷的肖像和她非常特别的发型:许多 15 世纪的伟大艺术家(洛伦佐-吉贝尔蒂、菲拉雷特、安德里亚-曼特尼亚、乔瓦尼-贝利尼)都对这幅肖像和发型感兴趣。第二展厅总结了希腊和罗马艺术中女性肖像的历史,展示了古代女性选择的各种发型。第三个展厅展示了 15 世纪女性发型的解放,这也得益于古典模特的声望。第四个展厅与男性发型进行了尽职尽责且不可避免的比较,男性发型与女性发型一样,都是古典造型与现代情感相结合的产物。第五个展厅追溯了米开朗基罗对女性发型描绘的兴趣,特别研究了 “神首 ”图和《莱达》的发明。第六展厅将发型视为妇女在社会中的新能见度的证据,以及她们表达适合从宫廷到妓院等不同环境的服装规范的能力。第七展厅将专门讨论电影对古代和现代女性发型的关注。第八展厅,也是最后一个展厅,记录了福斯蒂娜的发型--本次展览的红线--是如何在新古典主义时代,尤其是在安东尼奥-卡诺瓦的肖像画中继续散发出巨大魅力的。
展览汇集了文艺复兴时期女性主角的精选肖像,包括卢克蕾齐娅-博尔哈(Lucrezia Borgia)、伊莎贝拉-德-埃斯特(Isabella d’Este)和埃莱奥诺拉-达-托莱多(Eleonora da Toledo),并探讨了官方肖像中发型的表现力,突出强调了女性自身如何利用发型提出文化价值观和行为模式。
同时,展览还旨在提高人们对当时物质文化的认识,以明确艺术家们的贡献。我们在画作中看到的发型是纯粹的想象,还是对当时时尚的精确呈现?通过使用假发、虚假元素和隐形结构,创造性以何种方式体现在日常发型中?对于文艺复兴时期的发型,我们是否可以谈论现实与虚构,或者这两个方面是否有着千丝万缕的联系?
参观结束后,参观者不仅会对这些方面进行反思,还会重新发现文艺复兴时期发型的惊人作用。在文艺复兴时期,道德、社会、宗教和生理信仰相互交织,相辅相成,发型绝不仅仅是女性的化妆品或艺术家的好奇心,而应被视为 “整体 ”文化的纽带。
如需了解更多信息,请访问Gallerie d’Italia 的官方网站。
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| 维琴察展览探索文艺复兴时期的女性发型 |
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