2026 年 1 月 30 日至 8 月 30 日 ，乌迪内卡瓦奇尼之家--现当代艺术博物馆将举办 " 印象派与现代性"展览。 莫奈、梵高、毕加索、康定斯基、马格里特。此次展览为弗留利 -威尼斯-朱利亚（Friuli Venezia Giulia）带来了十九世纪末至二十世纪上半叶一些艺术界绝对主角的84 件作品。该展览跨越了50 多年的艺术研究，汇集了文森特-梵高、克劳德-莫奈、卡米耶-毕沙罗、阿尔弗雷德-西斯莱、巴勃罗-毕加索、皮耶-蒙德里安、瓦西里-康定斯基、勒内-马格里特、马克斯-恩斯特、保罗-克利和乔治-德-基里科等人的杰作。
展览由PromoTurismoFVG、乌迪内市政府和 MondoMostre 联合制作，由温特图尔艺术博物馆首席策展人 David Schmidhauser 和 Casa Cavazzini 总监 Vania Gransinigh 共同策划。展览项目围绕温特图尔艺术博物馆最重要的收藏核心之一展开，重点关注从印象派到古典现代主义，直至第二次世界大战期间的艺术演变。除了莫奈和毕沙罗的名画之外，展览还分为立体主义、超现实主义和纯粹主义，勾勒出从皮特-蒙德里安（Piet Mondrian）的严谨成就到汉斯-阿尔普（Hans Arp）的有机形式的抽象主义发展轨迹。
丰富的展览路线旨在广泛介绍 19 世纪末至 20 世纪上半叶席卷欧洲艺术的变革，通过其主要潮流突出现代艺术的诞生。故事从印象派开始，它标志着与学院派传统的决定性决裂：克劳德-莫奈、卡米耶-毕沙罗和阿尔弗雷德-西斯莱等艺术家放弃了历史题材，转而关注日常生活、风景和瞬时感知，将光线、色彩和氛围作为绘画的核心元素。文森特-梵高（Vincent van Gogh）的强烈质感绘画开辟了新的表现可能性，预示着未来的发展方向。
后印象派的代表人物是皮埃尔-博纳尔（Pierre Bonnard）、爱德华-维亚尔（Édouard Vuillard）和莫里斯-丹尼斯（Maurice Denis），他们将绘画视为一种独立的表面，在这种表面中，色彩、线条和构图获得了独立于单纯表现现实的表现价值。与此同时， 立体主义也得到了发展，并在 20 世纪初彻底改变了绘画语言：巴勃罗-毕加索（Pablo Picasso）和乔治-布拉克（Georges Braque）以及胡安-格里斯（Juan Gris）和费尔南-莱热（Fernand Léger）对现实进行了分析、分解并重新组合成几何结构，对传统透视法提出了质疑，并开创了一种新的空间概念。
展览的很大一部分是关于超现实主义的，超现实主义是 20 世纪与梦境、无意识和想象力有关的一种表达方式。在勒内-马格里特（René Magritte）、马克斯-恩斯特（Max Ernst）、伊夫-唐吉（Yves Tanguy）和乔治-德-基里科（Giorgio de Chirico）等艺术家的作品中，现实被改变和疏离：绘画通过意想不到的象征性并置而构建，将艺术推向神秘和幻想的层面。这条道路的终点是抽象主义，但却朝着不同的方向衰退。一方面，皮特-蒙德里安（Piet Mondrian）和德-斯蒂尔（De Stijl）小组的几何抽象主义兴起，其绘画以平衡、秩序和节奏为基础，线条、色彩和表面成为纯粹视觉现实的独立元素。另一方面，以保罗-克利（Paul Klee）、瓦西里-康定斯基（Vasilij Kandinsky）和索菲-塔伊贝尔-阿尔普（Sophie Taeuber-Arp）等艺术家为代表，一种更加自由、更加诗意的抽象主义开始形成，他们从自然的生长和蜕变过程中汲取灵感，发展出个人语言，赋予流动和动态的形式以生命。雕塑在展览的叙事中占据着核心地位，从奥古斯特-罗丹（Auguste Rodin）到阿里斯蒂德-马约尔（Aristide Maillol），从康斯坦丁-布朗库西（Constantin Brancusi）到汉斯-阿尔普（Hans Arp），他的抽象雕塑和浮雕为巡展画上了句号。
展览还为学校和成年公众提供了一个重要的教育机会，因为导游的设计是以观察、比较和实验为基础的主动探索体验。主题路线根据年龄和水平进行了调整，目的是让现代艺术更易于理解、参与和分享。
19 世纪末，当印象派还在努力争取欧洲各大博物馆的认可时，温特图尔是最早支持这种新绘画的城市之一。文森特-梵高、克劳德-莫奈、卡米耶-毕沙罗、阿尔弗雷德-西斯莱和皮埃尔-博纳尔等艺术家的作品进入了温特图尔的藏品库，这也是许多博物馆多年后才会做出的选择。
20 世纪初，一个决定性的转折点出现了：温特图尔艺术博物馆高瞻远瞩，开始收购那些注定要重新定义艺术语言的艺术家的作品，从立体派的乔治-布拉克（Georges Braque）、胡安-格里斯（Juan Gris）和费尔南-莱热（Fernand Léger），到抽象派的皮特-蒙德里安（Piet Mondrian）和提奥-范-多斯堡（Theo van Doesburg），再到超现实主义的主角马克斯-恩斯特（Max Ernst）和勒内-马格里特（René Magritte）。私人收藏家的贡献也起到了决定性的作用：许多作品都来自选择支持城市文化遗产的家庭和爱好者的捐赠。得益于博物馆与社区之间的密切合作，温特图尔已成为欧洲领先的现代艺术中心之一。因此，这次展览为意大利公众提供了一个接触瑞士最负盛名的收藏之一--温特图尔艺术博物馆收藏的机会。
开放时间周二至周四上午 10 时至下午 6 时；周五至周日上午 10 时至下午 7 时。
特别开放时间：2 月 16 日星期一；复活节和复活节星期一；2026 年 5 月 1 日和 6 月 1 日星期一
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