2026年6月25日至8月2日，罗马 马塔托伊 奥剧院2号厅将首次在该市举办《The Abstract Films： 《Sculpting Narratives in Space》（2023-2025） ——这是基亚拉 ·帕萨 （Chiara Passa ）创作的一系列互动且引人入胜的作品，由四部名为《Yellow Film》《Black & White Film》《Red Film》和《Blue Film》 的影片组成 。 本次展览由帕奥拉 ·拉戈尼格罗（Paola Lagonigro ）和 劳拉·莱乌齐（Laura Leuzzi）策划，由罗马市文化局、Palaexpo特别机构以及马塔托伊奥——艺术之城基金会联合主办，并由Palaexpo特别机构与Latitudo合作实施。
该项目是艺术家关于现实与虚拟边界探索的一部分，通过互动式数字环境展开，观众被邀请参与叙事的构建。 这部四部曲呈现出一种简约的美学风格，基于坚实的几何形态和电子音效元素，置于非线性且持续变幻的叙事结构之中。 每部影片都引入了不同的互动模式，从操作实体物件到利用人工智能生成的选项。在此背景下，叙事不断碎片化，又每次以不同的形式重新组合，构筑出一种交织了电影、雕塑和互动游戏语言的体验。
这些作品被构思为数字化的多感官叙事空间，旨在与罗马“屠宰场”（Mattatoio）的实体空间建立联系——这座前工业建筑群以饱经岁月沧桑的表面和层层叠叠的建筑结构为特色。 空间中的物质元素——包括金属结构与不规则体量——成为展览装置的积极组成部分，在物质记忆与图像的算法构建之间营造出张力。
地面上设置的四面LED墙配备定向音频系统，作为视觉与声音元素融入空间，重新诠释了该场所的原始几何形态。 数字图像与建筑结构相互交叠，时而顺应其线条，时而与其相悖，最终将环境转化为一个混合体。在此关系中，空间作为一种活跃的矩阵，吸收自身的生产历史，并以新的感知形态将其呈现出来。
与观众的互动通过各类装置及由人工智能系统生成的输入实现，这些装置呈现为按钮和交互式物件。参观者被邀请启动一段非线性叙事，其中场所的记忆与数字投影在同一视觉与听觉场域中共存。 因此，“屠宰场”的空间被描述为一层计算膜，其中穿梭着不断变幻的算法图像与声音流。
这四部作品各自呈现了不同的参与模式。《Yellow Film》基于一种叙事混音，通过三十个互动信封配合充满悬念的电子配乐构建而成。《Black & White Film》则运用三十件雕塑物件，在受极简主义电子音乐启发的声效序列中构建叙事结构。 《Blue Film》提出了一套AI提示词系统和混音音效，从而营造出动态的体验。《Red Film》则将AI提示词与声音及色彩互动相结合，持续改变叙事的发展轨迹。
这四部影片共同构成了一个参与式生态系统，其中建筑与数字意象相互交织、彼此重塑。观众被带入一种感知地图中，城市记忆、工业考古与算法过程在同一个展览空间中共存。 展览将配套发行一本图录，定于9月发布，由Paola Lagonigro和Laura Leuzzi共同策划，收录了策展人、艺术家以及克罗地亚数字艺术先驱Darko Friz的撰文。 展览期间将举办两场导览活动：7月14日18:00由帕奥拉·拉戈尼格罗（Paola Lagonigro）带领，7月22日18:00由劳拉·莱乌齐（Laura Leuzzi）带领，旨在深入解读展览路线及艺术家的创作研究。
基亚拉·帕萨（Chiara Passa）是一位意大利艺术家，她通过增强现实、虚拟现实及交互式视听设备等工具，探索沉浸式数字架构与空间的变迁。 自九十年代末投身媒体艺术以来，她的研究聚焦于物理维度与虚拟维度之间的关系，创造出感知生态系统——其中由算法生成的图像、数字构造以及持续的交互，共同改变着观众的感知，并重新定义了空间体验。
她的作品曾在世界各地的画廊、艺术节、会议、博物馆及文化机构展出。主要参展经历包括：罗马欧洲艺术节（RomaEuropa Festival），罗马Ex Mattatoio（2025年）；META-PAN，那不勒斯艺术宫（2024）；在柏林Panke画廊举办的个展《Object (RE) Oriented Reality》（2023）；在伦敦Zabludowicz Collection Museum举办的个展《Still Life》（2021–2022）；MADATAC XI——马德里新数字媒体艺术虚拟双年展（2020）；在罗马MLAC博物馆举办的个展“Object Oriented Space”（2019）；在 苏黎世Roehrs and Boetsch画廊举办的“Virtual Natives Sculpture” （2019）； 《Oslo Night Show》展于巴塞尔HEK博物馆（2018年）；《InSonic Immersive show》展于卡尔斯鲁厄ZKM | 艺术与媒体中心（2017年）；《The Ways of Something》展于纽约惠特尼美国艺术博物馆（2016–2017年）； 个展《From Live Architecture: Dimensioning》于伦敦Furtherfield（2016）；开罗双年展外展（2015–2016）；温哥华艺术馆举办的ISEA Disruption（2015）；洛杉矶Vortex Dome沉浸式媒体空间的《Morphos》（2014）；《媒体艺术史IV——RENEW》，里加（2013）；FILE | 国际电子语言艺术节，圣保罗（2011）；Electrofringe——新媒体艺术节，澳大利亚纽卡斯尔（2008）；上海BizArt中心（2005）； MACRO当代艺术博物馆，罗马（2004）；第11届欧洲与地中海青年艺术家双年展“Cosmos——艺术之海”，雅典（2003）；第十四届四年展，那不勒斯王宫（2003）； 第48届威尼斯双年展（与奥雷斯特艺术团体合作），威尼斯（1999）；以及贝维拉夸·拉·马萨基金会，威尼斯（1999）。
免费入场
开放时间：周二至周日 11:00 至 20:00，周一闭馆。闭馆前一小时停止入场
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| 在罗马的“屠宰场”艺术空间，基亚拉·帕萨的互动电影游走于现实与数字之间 |
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