有可能谈论"伊特鲁里亚设计"吗？要在伊特鲁里亚人 的艺术和手工艺品中找到与现代设计概念相一致的特征，即 “通过机器的独家干预实现产品的艺术设计，并因此可以系列复制”（根据学者安娜-梅尼切拉在利亚纳-卡斯特尔弗兰奇-维加斯出版的一本小艺术专著中给出的定义），显然是一场巨大的赌博：但这并不意味着找不到指导现代设计师行动的图案、线条或美学原则。事实上，许多设计师的灵感都明确来自两千多年前伊特鲁里亚人制作的物品：伊特鲁里亚艺术和物品的基本线条、简洁的形式、综合能力，以及伊特鲁里亚人艺术和手工艺品的优雅气质，都是这一古老文明吸引当代艺术家和设计师的基础，至少从 20 世纪初开始就是如此。“考古学家马尔切洛-巴巴内拉（Marcello Barbanera）写道：”伊特鲁里亚造型的直截了当的基本形式，适应了 20 世纪初立体主义、表现主义、野兽派和未来主义等主要艺术潮流对严谨性和对古典体积的反应的需求。从那时起，一些在艺术和设计领域追求 “严谨性和对古典体量的反应 ”的人，就不由自主地将目光投向了伊特鲁里亚人的作品。
不过，还应该指出的是，伊特鲁里亚人的艺术和手工艺已有七个世纪的历史，风格经历了各种演变，不同城市的特色（甚至某些产品）也不尽相同：例如，卡诺皮（canopes）是基乌西（Chiusi）及其周边地区的典型代表，墓葬壁画主要出现在塔尔奎尼亚（Tarquinia）地区，带有红色人物的陶瓷则是在与希腊文明接触后，随着阿提卡花瓶传入伊特鲁里亚（公元前 6 世纪末）而传播开来的，等等。这无疑是一幅复杂的图景，但这并不妨碍我们找出在集体想象中留下印记的某些元素：当人们想到伊特鲁里亚的艺术和工艺时，几乎很自然地就会想到陶瓷、青铜器和珠宝。
陶瓷风格的演变基本上与伊特鲁里亚艺术基本特征的演变同步，可以概括为五个主要时期：东方化时期，特点是与希腊人和腓尼基人的接触增多，并因此获得了这些文明的艺术特征；古风时期，受到古希腊艺术的影响，因此被称为古风时期；最后是古典和希腊化时期，由于通常的原因（即希腊艺术各个阶段特征的复兴）而被称为古典和希腊化时期。然而，红色和黑色仍然是伊特鲁里亚陶瓷的主要颜色，不仅如此：在流传下来的伊特鲁里亚壁画中，我们还发现了大量相同的颜色，它们主要用于装饰元素（边框、带子、几何图案）。2005 年，意大利最伟大的设计师之一埃托雷-索特萨斯（Ettore Sottsass，1917 年出生于因斯布鲁克，2007 年出生于米兰）也采用了同样的色彩。他在 20 世纪 90 年代初设计了一款名为Etrusco 的镜子，并在 21 世纪初由 Glas Italia 重新推出。Etrusco镜子的线条非常简单：黑色的底座上有两个金色的圆柱体（金色是伊特鲁里亚艺术中大量出现的另一种颜色：值得强调的是，伊特鲁里亚人喜欢炫耀精致的珠宝，他们的金匠艺术在古代可能是无与伦比的），支撑着一个同样是黑色的平台，镜子就镶嵌在平台上，边框是红色的。精髓和优雅将我们带回了伊特鲁里亚文明古国的壁画房间，色彩让人联想到壁画本身以及陶瓷和珠宝。
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| 基乌西伊特鲁里亚国家博物馆重建的伊特鲁里亚古墓。博士图片来源：Finestre Sull’Arte |
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| 埃托雷-索特萨斯，《伊特鲁里亚人》（1990 年代；木材、水晶和金箔，120 x 45 x 205 厘米） |
说到伊特鲁里亚陶瓷，就不能不提到这些民族最典型的粘土艺术形式--"buccheri“（此外，令人好奇的是，”bucchero "一词是西班牙文búcaro 的音译，17 世纪时南美洲人称这种粘土为容器）。它是一种黑胎陶器，主要用于制作日常用品：为了制作这种陶器，陶工们使用非常细的粘土混合物（也可以添加木炭粉），在适合还原烧制的窑炉中烧制，即确保氧气含量降低。氧气的有限存在引起了化学反应，从而保证了伊特鲁里亚布切罗的典型黑色光泽，这种光泽比烧制后简单的黑色着色要强烈得多。布切罗的线条非常简洁明快，可以有刻花或浮雕装饰，但也不乏没有装饰的布切罗。Bucchero技术被用于陶器制作：吉奥-庞蒂（Gio Ponti，米兰，1891-1979 年）在 1951 年也使用这种技术制作了一些花瓶，其灵感明显来自伊特鲁里亚的Buccheri（Buccheri正是他为该系列所取的名字）。这些花瓶比古代的同类花瓶更加纤细，但和它们一样都带有宽大、蜿蜒的把手（例如，看看产自伊特鲁里亚南部的基乌西（Chiusi）或阿雷佐（Arezzo）的花瓶，其制作年代可追溯到公元前 6 世纪早期），具有相同的几何倾向，并表现出同样的精致。
从生活用品到体育用品，伊特鲁里亚人的艺术甚至影响到了足球，特别是90 年意大利世界杯的官方用球（其名称正是伊特鲁里亚语）。该球的底座与著名的探戈球相同，探戈球是为 78 年在阿根廷举行的世界锦标赛而设计的，其著名之处在于首次放弃了黑色五边形面板和白色六边形面板的经典图案，在六边形面板上引入了三角形，在整体设计中，三角形在整个物体表面形成了圆形。阿迪达斯设计的 Italia ’90 橄榄球是历史上第一款防水球，是一款极具创新性的产品，同时也是为了向意大利的历史致敬，在三角形上采用了某些伊特鲁里亚陶瓷的典型波浪形装饰（在阿斯恰诺的科博利博物馆（Museo Civico Corboli）保存的一个花瓶上也有非常相似的图案），并设计了三个狮头：这些狮头与阿雷佐的奇美拉（chimera of Arezzo）上的狮头完全相似，阿雷佐的奇美拉可能是伊特鲁里亚艺术中最著名的青铜作品。
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| 基乌西伊特鲁里亚国家博物馆收藏的公元前 7-6 世纪的布切里青铜器。博士Finestre sull’Arte 信贷银行 |
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| Giò Ponti，Buccheri（1951 年；陶瓷，各种尺寸） |
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| 伊特鲁里亚艺术，圣杯（公元前 6 世纪早期；布切罗陶器；阿雷佐，Gaio Cilnio Mecenate 国家考古博物馆）。照片来源：弗朗切斯科-比尼 |
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| 伊特鲁里亚，90 年意大利世界杯官方足球 |
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| 伊特鲁里亚画家，来自 Poggio Pinci 的 Kelebe volterrana（约公元前 350-300 年；陶器；Asciano，Museo Civico Corboli）。照片来源：弗朗切斯科-比尼 |
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| 伊特鲁里亚艺术，阿雷佐的奇美拉（公元前 5 世纪下半叶或晚期；青铜，高 65 厘米；佛罗伦萨，国家考古博物馆）。博士图片来源：Finestre’Arte 网站 |
说到青铜器，古代伊特鲁里亚最非凡的物品之一就是科尔托纳吊灯，它保存在科尔托纳的伊特鲁里亚学院博物馆（Museo dell’Accademia Etrusca）。这是一件希腊化时期（约公元前 4 世纪）的复杂作品，于 1840 年在科尔托纳附近的乡村被发现，随即被埃特鲁里亚学院收购，至今未曾离开过博物馆。与希腊化时期的许多作品一样，科尔托纳吊灯的特点是装饰性极强：事实上，我们可以看到，吊灯朝下的表面，也就是站在吊灯下的人所看到的表面，装饰着密密麻麻的人物形象，这些人物形象排列成一个圆圈，从中心开始，直到外侧的 16 个喷口，也就是放置蜡烛的地方。在中间，我们可以看到一张按照东方风格描绘的龙的面孔：眼睛闭着，鼻子又大又突出，嘴巴张开露出两对獠牙，舌头伸出来。围绕着它，在一个圆圈的边缘，我们看到一群蛇在绕圈。另一方面，在下一个圆圈中，我们可以看到动物搏斗的图案，其边框是伊特鲁里亚其他许多作品中都有的波浪图案。最后，最外层的人物形象，即装饰喷口的人物形象，是身着长裙、肩上扛着精美chlamys的海妖，以及赤身裸体弹奏syrinx的萨提尔，这些人物形象交替排列。我们不知道这盏吊灯位于何处，也不知道其中的人物象征着什么：不过，鉴于其中的元素与伊特鲁里亚人的宗教信仰有关，我们可以假设这是一件来自礼拜场所的作品，并且具有apotropaic功能。不过，更有可能的是，这些元素的排列顺序更多是为了满足装饰和审美的要求，而不是象征性的需要。
希腊剧作家费雷克拉特斯在他的一部著作中对伊特鲁里亚灯笼大加赞赏，对这些作品的欣赏一直持续到今天，以至于 2016 年，佛罗伦萨的一位年轻设计师玛尔塔-蒂齐（Marta Tiezzi）受到科尔托纳吊灯的启发，同时也受到布切罗陶瓷的启发，创作了伊特鲁里亚之光（Etruscan Light），这是一盏位于科尔托纳市政府公共关系办公室的吊灯。一个抛光的铁制结构支撑着吊灯的顶盖，吊灯是用布切罗陶瓷制作的，上面装饰着精美的几何图案，灯内燃烧着一盏以植物油为燃料的灯，而植物油正是伊特鲁里亚人使用的燃料。
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| 伊特鲁里亚艺术，吊灯（公元前 4 世纪中叶；青铜，直径 60 厘米；科尔托纳，科尔托纳伊特鲁里亚艺术博物馆） |
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| 伊特鲁里亚吊灯的铸件（1932 年；石膏；科尔托纳，科尔托纳伊特鲁里亚艺术博物馆） |
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| 科尔托纳伊特鲁里亚艺术博物馆的伊特鲁里亚吊灯展厅 |
最后一个 “当代伊特鲁里亚设计 ”的例子来自建筑。在米兰的博科尼-里佐利-卡拉罗宫（Palazzo Bocconi-Rizzoli-Carraro），一座位于威尼斯大道（Corso Venezia）上的历史建筑中，一座伊特鲁里亚博物馆计划于 2018 年圣诞假期开放。博科尼-里佐利-卡拉罗宫是路易吉-罗瓦蒂（Luigi Rovati）的后裔，他于 1961 年在蒙扎（Monza）创建了罗塔法姆（Rottapharm）制药公司。博物馆占地 1500 平方米，共三层，还设有会议室、图书馆、儿童和青少年工作室、咖啡厅和书店。藏品将在一楼和地下室展出。该项目最有趣的部分正是地下部分。
博科尼-里佐利-卡拉罗宫的重建工作委托给了建筑师马里奥-库奇 内拉（Mario Cucinella，1960 年出生于巴勒莫）。建筑师说：“这是一个现代的、技术含量很高的空间，可以让观众进入展览的叙事部分，”他的目标是把博物馆的参观者理想地带到波普洛尼亚或塞维泰利的墓穴中：建筑结构的弧形线条让人联想到土墩墓（以及俯瞰地下墓穴的土墩墓）的圆形，展馆穹顶的石板包层让人联想到当时使用的建筑材料，而房间的色彩则体现了伊特鲁里亚艺术的优雅。伊特鲁里亚艺术尚未完成对当代创造力的引导。
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| 波普洛尼亚，伊特鲁里亚古墓 |
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| 马里奥-库奇内拉，米兰博科尼-里佐利-卡拉罗宫伊特鲁里亚博物馆项目（2017 年） |
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| 马里奥-库奇内拉，米兰博科尼-里佐利-卡拉罗宫伊特鲁里亚博物馆项目（2017 年） |
参考书目
本文作者 : Federico Giannini e Ilaria Baratta
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