乌菲齐美术馆中的另一个维纳斯：洛伦佐-迪克雷迪笔下的人类与自然女神

by Federico Giannini (Instagram: @federicogiannini1), 发布于 09/12/2015
分类: 作品和艺术家 / 免责声明

洛伦佐-迪-克雷迪，维纳斯（约 1490-1494 年；布面油画，151 x 69 厘米；佛罗伦萨，乌菲兹美术馆）

洛伦佐-迪-克雷迪（Lorenzo di Credi）的维纳斯非常特别，除了被遗忘之外别无其他命运：她的比例坚实，在某些解剖细节上似乎赋予了她男性的形态，如线条清晰的肱二头肌，而且她牢牢地站在地面上，即使是在 15 世纪末，这与桑德罗-波提切利（Sandro Botticelli）的维纳斯的优美和不稳定性相比也显得过于遥远。波提切利笔下的维纳斯纤细、空灵，她站在自己的壳上，违背了物理定律。洛伦佐笔下的维纳斯体型庞大，结构紧凑，双脚稳稳地踏在地板上。而且，似乎这还不够，这位年轻的佛罗伦萨画家还将维纳斯所持的薄纱降到了地板上，几乎就像是形成了一根柱子以进一步支撑。波提切利将他的爱神置于温柔海景的中心，而洛伦佐则将她的身影，像一尊古老的雕像，映衬在黑暗的不确定背景中。

艺术史学家吉盖塔-达利-雷戈里（Gigetta Dalli Regoli）是 1966 年出版的关于洛伦佐-迪-克雷迪的唯一一本有一定深度的专著的作者：一尊古典的裸体维纳斯雕像（即女神用一只手遮住胸部，另一只手遮住阴部），可能在 15 世纪就已经出现在佛罗伦萨，尽管它不是著名的美第奇的维纳斯，也就是今天保存在乌菲齐论坛的那尊，它在 16 世纪晚期才来到阿诺河畔。虽然原型相同，但实现灵感的方式却各不相同。甚至洛伦佐的维纳斯的脸在我们看来也与波提切利的维纳斯相去甚远：不是非常理想化，而是繁茂自然，符合洛伦佐所接受的韦罗基奥式的要求。如果你愿意的话，这幅作品更加人性化。洛伦佐-迪-克雷迪的意图还得到了现藏于维也纳阿尔贝蒂娜美术馆的一张似乎是预备画的素描的证实：同样的姿势，同样充满生命力的目光，让学者们将这幅画与洛伦佐的维纳斯联系在一起。

洛伦佐-迪-克雷迪创作的维纳斯面部与维也纳阿尔贝蒂娜收藏的画作对比（藏品编号：4870）

洛伦佐-迪克雷迪，维纳斯，细节

一开始就有人说，像洛伦佐这样的作品只能被遗忘：也许正是因为它与波提切利的实例相距甚远，才注定了它的失败。毕竟，桑德罗-波提切利才是真正的艺术家：他更有经验，地位更高，即使洛伦佐在创作这幅画的时候，还可以夸耀自己几年前继承了已故大师韦罗基奥的作坊。洛伦佐一直忙于工作坊的运作。因此，所有与他同时代的评论家以及后来者都称赞波提切利的维纳斯，而忘记了他自己的维纳斯。此外，《维纳斯》可能是为私人创作的：佛罗伦萨美第奇时期的富裕市民是洛伦佐最喜爱的客户，他最常为他们工作，他们喜欢用神话题材的画作来装饰自己的家。而洛伦佐这位不知名的赞助人将《维纳斯》藏了起来，不让他人看到，这当然无助于作品的声誉。另一方面，学者恩里科-里多尔菲（Enrico Ridolfi）是最早研究洛伦佐《维纳斯》的人之一，他在1893年为证明这幅画的合理性而提出的论点只是他的想象：他认为洛伦佐大帝本人召集了洛伦佐和波提切利之间的维纳斯竞赛，目的是将维纳斯安置在卡斯特罗别墅，不用说，波提切利赢得了佛罗伦萨实际领主的青睐。里多尔菲举例说，在柏林，有一件波提切利的维纳斯像洛伦佐的维纳斯一样，在深色背景下显得格外突出，这件作品被保存了下来（现在仍然保存在国家博物馆）。同样属于这一类型的还有瓜利诺收藏的维纳斯，有多种说法认为是波提切利或其工作室所为，现藏于都灵的萨巴达画廊（Galleria Sabauda）。里多尔菲认为这些都是为一幅更具挑战性的画作而制作的模型：但它们往往是为私人收藏而制作的衍生作品。此外，根据里多尔菲编造的故事，洛伦佐的《维纳斯》要比《维纳斯》的完成早十年左右：对于这样一幅成熟的画作来说，时间太早了，因为它不可能在 1490 年之前完成。也有人根据与其他作品的比较，假设了一个更严格的年代，即1493年左右，无论如何不会晚于1494年，也就是美第奇家族被赶出佛罗伦萨，吉罗拉莫-萨沃纳罗拉（Girolamo Savonarola）政权在佛罗伦萨建立的那一年。

维纳斯比较：左起为洛伦佐-迪-克雷迪；桑德罗-波提切利（约1482-1484年；佛罗伦萨，乌菲齐）；归功于桑德罗-波提切利（约1482-1486年；都灵，萨巴达画廊）；桑德罗-波提切利画派（约1490年；柏林，国家博物馆）

莫里斯-丹尼斯，《Nu à la manière de Lorenzo di Credi》（1898 年；圣日耳曼昂莱，莫里斯-丹尼斯博物馆）

根据乔治-瓦萨里（Giorgio Vasari）在他的《生平》中讲述的一件轶事（未经证实，但可信度很高），洛伦佐-迪-克雷迪（Lorenzo di Credi）在一次 "虚荣的篝火晚会"上烧毁了他所有的亵渎题材的绘画作品：这些物品包括珠宝、奢华服饰、与萨沃纳罗拉政权建立的严格宗教道德相悖的书籍，当然还有绘画。因此，据说洛伦佐-迪-克雷迪（Lorenzo di Credi）几乎是立刻接受了萨沃纳罗拉的事业，并成为他的狂热支持者，他将自己的画作带到其中的一个篝火旁销毁。因此，《维纳斯》是洛伦佐-迪-克雷迪唯一存世的亵渎题材画作。几个世纪以来，人们对这幅画一无所知：1869 年，这幅画在穆杰罗卡法乔洛美第奇别墅的地下室被发现，从此这幅画的故事开始了。由于完全没有关于这幅画的任何文件，有些人甚至猜测这幅作品最初是为卡法焦洛别墅准备的。1890 年代，恩里科-里多尔菲（Enrico Ridolfi）被任命为乌菲齐美术馆馆长，他引起了人们对这幅画的兴趣：这位学者将《维纳斯》从匿名状态中解救出来（在此之前，没有人提出过作者的名字，因为作者不详），并首先将其归于洛伦佐。后来，古斯塔沃-弗里佐尼（Gustavo Frizzoni）、阿道夫-文图里（Adolfo Venturi）和海因里希-沃夫林（Heinrich Wölfflin）也认可了这一归属：如今，评论家们对洛伦佐的名字几乎达成了一致。

今天，在乌菲齐美术馆，成群结队的参观者排队进入收藏波提切利的维纳斯的房间，而洛伦佐的维纳斯却几乎无人问津：我们可能会认为，这就是偶像的力量。不过，即使是洛伦佐的维纳斯，也曾对许多欣赏者产生过某种吸引力，而且现在依然如此。我们只需想想上世纪一位伟大的艺术家莫里斯-丹尼斯（Maurice Denis）向维纳斯献上的敬意：他于 1898 年创作的《Nu à la manière de Lorenzo di Credi》，现存于圣日耳曼昂莱的莫里斯-丹尼斯博物馆（Musée Maurice Denisin Saint-Germain-en-Laye），正是从对维纳斯的思考中诞生的。或许不那么诗意，但肯定同样具体，洛伦佐作品的形象早已开始在网络或艺术爱好者的社交资料中流传。这幅画的名气可能永远不会达到其他作品的名气，而其他作品现在已经成为人们集体想象的一部分。但至少可以说，这幅被遗忘的维纳斯画作在过去的一百年里，没有受到过多少善意的报复......!

---

---

免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。