Cuatro artistas africanas investigan la identidad y los derechos en la exposición "Pan, rosas y colores" en Lucca


Del viernes 8 de mayo al 13 de junio, en el Palazzo delle Esposizioni de Lucca, un proyecto comisariado por Alessandro Romanini pone en diálogo a cuatro artistas africanos de distintas generaciones. El programa incluye también una conferencia internacional sobre arte, memoria y relaciones entre África y Europa.

La exposición Pan, rosas y colores (Il pane, le rose e i colori), comisariada por Alessandro Romanini, se inaugura el viernes 8 de mayo de 2026 a las 19.00 horas en el Palazzo delle Esposizioni de Lucca. La iniciativa, promovida por la Fondazione Banca del Monte di Lucca junto con la Fondazione Lucca Sviluppo y apoyada por el mecenazgo del Ayuntamiento de Lucca y la Región de Toscana, reúne a cuatro mujeres artistas africanas de diferentes generaciones en un proyecto que entrelaza la investigación artística y la reflexión sobre las dinámicas sociales y culturales contemporáneas. La exposición permanecerá abierta hasta el 13 de junio de 2026, en horario de martes a domingo de 15.00 a 19.00 horas.

El título elegido por la comisaria recuerda el lema de las trabajadoras textiles norteamericanas de 1912, Pan y Rosas, vinculado a las reivindicaciones de derechos, dignidad y mejores condiciones de vida, y lo actualiza introduciendo una referencia a los colores, entendidos como expresión de libertad y superación de barreras de género y raza. El marco conceptual de la exposición se desarrolla así en torno a temas como la identidad, la desigualdad, la valoración de las raíces culturales y el compromiso cívico.

Laetitia Ky, Access denied (2026; C-print, montado sobre diasec-plexiglass esmerilado, 75 x 50 cm Edición de 5 + 2 AP) Con permiso de la artista
Laetitia Ky, Access denied (2026; C-print, montado sobre diasec-plexiglass esmerilado, 75 x 50 cm Edición de 5 + 2 AP) Con permiso de la artista
Michelle Okpare, Sin título. Cortesía de la Galería LIS10
Michelle Okpare, Sin título. Cortesía de la Galería LIS10

Los protagonistas de la exposición son el escultor senegalés Awa Seni Camara, la sudafricana Esther Mahlangu, la nigeriana Michelle Okpare y la marfileña Laetitia Ky. Aunque las cuatro artistas pertenecen a entornos y generaciones diferentes, comparten un enfoque que combina la práctica artística y la atención a las cuestiones sociales. Camara y Mahlangu son figuras consolidadas del arte africano contemporáneo, conocidas por haber transformado las prácticas tradicionales transmitidas por las mujeres en lenguajes reconocidos internacionalmente. Junto a ellos, la investigación de los más jóvenes Okpare y Ky, que integran experimentación visual y activismo, abordando cuestiones de identidad, representación corporal y normas sociales.

La exposición adopta un enfoque interdisciplinar, vinculando pintura, escultura y fotografía. Este diálogo entre distintos lenguajes pretende poner de relieve las continuidades y transformaciones de la producción artística africana contemporánea, centrándose en la pluralidad de perspectivas que surgen de contextos geográficos y culturales diferentes. La exposición va acompañada de un programa de iniciativas colaterales que incluye proyecciones y seminarios, así como un aparato bio-bibliográfico y editorial dedicado a los artistas participantes. El proyecto se inscribe en un marco de creciente interés internacional por el multiculturalismo y las producciones culturales africanas y afrodescendientes, ofreciendo una oportunidad para profundizar en el estudio y el debate sobre estas cuestiones.

Esther Mahlangu, Vivienda ndebele (2018; acrílico sobre lienzo, 100 x 150 cm). Cortesía de la galería LIS10
Esther Mahlangu, Vivienda ndebele (2018; acrílico sobre lienzo, 100 x 150 cm). Cortesía de la galería LIS10
Seni Awa Camara, Maternidad. Cortesía de la Galería LIS10
Seni Awa Camara, Maternidad. Cortesía de la Galería LIS10

El mismo día de la inauguración, a las 21.00 horas, el Palazzo delle Esposizioni acoge la conferencia África-Italia-Europa. Arte y cultura entre historia, memoria e hipótesis para futuras colaboraciones. El encuentro reúne a estudiosos, artistas y operadores culturales de diferentes contextos, con el objetivo de debatir cuestiones relacionadas con la herencia colonial, los fenómenos migratorios, el crecimiento del arte africano contemporáneo en el sistema global y el desarrollo de formas culturales híbridas entre África y Europa. Una parte del debate está dedicada al papel de las industrias creativas, desde las artes visuales a la música, desde el cine a la literatura, consideradas como herramientas de diálogo y cooperación.

Entre los ponentes figuran Jenny Mbaye, antigua profesora de la Universidad de Londres y experta en la dinámica de las industrias creativas en el África subsahariana, Ayoko Mensah, activa en el ámbito de la gestión y programación cultural para el Centro de Bellas Artes de Bruselas (Bozar), Mauro Petroni, afincado en Dakar desde hace más de cuarenta años y que ha contribuido a la realización de numerosas iniciativas culturales, y Roberto Castello, coreógrafo y programador cultural galardonado con el premio Ubu. También está prevista la participación de la artista y activista Laetitia Ky a través de una conexión en directo desde Nueva York. La iniciativa pretende contribuir a la definición de modelos más equilibrados de colaboración entre diferentes contextos geográficos, con especial atención a las relaciones entre África y Europa. La entrada a la exposición es gratuita.

“La exposición y la mesa redonda pretenden poner de relieve, en sus diversas declinaciones, un fenómeno que en los últimos años está influyendo y renovando la música, el cine, la literatura, el diseño de moda y el arte; la creatividad africana contemporánea”, afirma el comisario Alessandro Romanini. "La exposición Pan, rosas y colores retoma el lema histórico de la reivindicación femenina y reúne las obras de cuatro artistas, pertenecientes a distintas generaciones, que comparten un constante activismo civil y político vinculado a las políticas de género, así como la originalidad de su obra. La mesa redonda reúne a expertos de diversas disciplinas, que trabajan para importantes instituciones internacionales, para arrojar luz sobre los principales aspectos políticos, culturales, museísticos, artísticos y socioeconómicos en el contexto de las relaciones África-Europa. Awa Seni Camara (Senegal, 1945), fallecida el pasado mes de enero, es homenajeada por la Bienal de Venecia 2026 con numerosas obras expuestas, al igual que la Bienal de Venecia 2024 rindió un sentido homenaje a la sudafricana Esther Mahlangu, que este año se expone en numerosos espacios museísticos. internacionales con motivo de su 90 cumpleaños. Ambas estuvieron ya presentes en la histórica exposición del Pompidou de París, Magicians de la Terre en 1989. La nigeriana Michelle Okpare (1996) es ahora la protagonista de un programa de arte de la multinacional Zoppas y acaba de exponer en París y Los Ángeles, mientras que la marfileña Laetitia Ky (1996) expone actualmente en la Kunsthalle de Munich, en el Mucem de Marsella, en 1:54 Nueva York y a finales de mayo en el Museo delle Periferie de Roma. También participa en el Festival de Cannes 2026, donde protagoniza la película " Prmised Sky".

Cuatro artistas africanas investigan la identidad y los derechos en la exposición
Cuatro artistas africanas investigan la identidad y los derechos en la exposición "Pan, rosas y colores" en Lucca



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