Pintores de la realidad comparados: Bellotti y Ceruti en el MarteS

Una comparación sin precedentes entre dos grandes pintores modernos de la realidad: ésta es la que se escenificará del 21 de marzo al 28 de junio de 2026 en el MarteS Museo d’Arte Sorlini de Calvagese della Riviera, en la provincia de Brescia, donde tendrá lugar la exposición titulada Il Vero-Simile. Bellotti y Ceruti: la pintura de la realidad comparada, un proyecto expositivo concebido y promovido por la Fundación Luciano Sorlini y dedicado a dos protagonistas lombardos de la pintura de la realidad entre los siglos XVII y XVIII, Pietro Bellotti (Roè Volciano, 1625 - Gargnano, 1700) y Giacomo Ceruti (Milán, 1698 - 1767). La iniciativa se inscribe en el proceso de valorización del patrimonio artístico bresciano y de la pintura de realidad que lleva a cabo el museo, consolidando el papel del MarteS en el sistema cultural italiano. Comisariada por Stefano Lusardi, en colaboración con Serena Goldoni y Alessia Mazzacani, la exposición cuenta con el patrocinio de la Región de Lombardía, la Provincia de Brescia y el Ayuntamiento de Calvagese della Riviera. El itinerario se desarrolla en los espacios expositivos del museo y sitúa cuatro préstamos nacionales de instituciones públicas y colecciones privadas junto a las obras expuestas permanentemente en los espacios MarteS. Está organizado en colaboración con la Gallerie dell’Accademia de Venecia.

El proyecto nace de la voluntad de valorizar la obra de Pietro Bellotti en su territorio de origen, la región del lago de Garda, tras un año especialmente significativo, 2025, en el que se celebró el arte del pintor con una gran exposición en las Galerías de la Academia de Venecia, titulada Stupore, realtà, enigma. Pietro Bellotti y la pintura del siglo XVII(aquí nuestra reseña). La nueva propuesta expositiva, dedicada a la valorización y estudio de su producción, confirma la atención de la Fundación Luciano Sorlini por la pintura de realidad lombarda, ya realizada en 2023 con la exposición ¡PerDiana! Giacomo Ceruti, obras maestras entre Lombardía y Véneto. La mirada se dirige también hacia el futuro, en previsión de 2027, cuando las iniciativas culturales del MarteS se centrarán en la producción de dos extraordinarios intérpretes de la escuela veneciana de pintura.

En el centro de la exposición se encuentra el diálogo entre las obras de Bellotti y Ceruti, que se comparan para poner de relieve sus respectivas interpretaciones de la pintura de la realidad. Ambos artistas comparten una profunda atención a la humanidad de los sujetos representados, plasmada a través de un punto de vista respetuoso, exento, sin embargo, de intenciones excesivamente moralizantes o burlonas. La exposición pretende acercar al gran público la evidencia iconográfica y material de esta investigación, a través de una selección de obras capaces de establecer una comparación inmediata.

Sin embargo, las diferencias emergen claramente en el plano estilístico y técnico, revelando la distancia entre dos artistas hijos de su tiempo. A Pietro Bellotti se le asocia con una pintura definida como “oxidada”, plenamente del siglo XVII, caracterizada por una intensa materia cromática y una representación dramática de las figuras. Giacomo Ceruti, activo en el siglo siguiente, se distingue en cambio por refinadas combinaciones cromáticas y un lenguaje influido por la sensibilidad del siglo XVIII. La exposición pone de relieve estas especificidades, ofreciendo interpretaciones comparativas.

La apertura de la exposición se confía a una comparación directa entre los autorretratos de los dos pintores, que nos permite captar sus personalidades a través de elecciones estilísticas y compositivas precisas. Pietro Bellotti, en elAutorretrato cedido por las Galerías Uffizi de Florencia, se representa a sí mismo con ropas lujosas y con una fuerte expresividad que parece sugerir un mensaje moralizante, destinado a elevar al artista al papel de intelectual. La imagen comunica conciencia y un cierto deseo de afirmación social. De signo opuesto es elAutorretrato de Giacomo Ceruti, cedido por el Museo Villa Bassi Rathgeb de Abano Terme, en el que el pintor milanés evita elementos simbólicos o alegóricos y se representa a sí mismo con ropas y modales humildes, con una mirada intensa y una expresión moderada, casi resignada.

El diálogo continúa con dos lienzos de gran formato, emblemáticos para comprender el alcance de la pintura de género de ambos autores. Destaca Popolani all’aperto, una obra monumental de 213 por 193 centímetros que ha pasado recientemente a formar parte del patrimonio nacional y que ha sido restituida a la producción de Pietro Bellotti. El cuadro, cedido por la Gallerie dell’Accademia de Venecia, destaca como una obra maestra absoluta de la escena de género, sorprendente por la crudeza de su representación y la fuerza con la que plasma la realidad de sus sujetos.

Este modo de representación recuerda inmediatamente a los grandes lienzos del llamado Ciclo Salvadego al que Giacomo Ceruti se dedicó en su momento artístico más intenso, el periodo bresciano entre 1725 y 1733. Del famoso ciclo Ceruti, se expone en el MarteS una de las pruebas más incisivas y mordaces, el Enano, cedido excepcionalmente por una prestigiosa colección privada de Brescia. La figura, fuertemente caracterizada y recurrente en la producción de Pitocchetto, recuerda los tipos humanos de la cultura figurativa española del siglo XVII.

La comparación encuentra otro punto de contacto en la Vecchia popolana de Bellotti, cuadro de la colección madrileña de los marqueses de Casa Torres, donde tradicionalmente se atribuía a Diego Velázquez. La obra fue traída de vuelta a Italia por la Fundación Luciano Sorlini en 2025 y ahora se expone en el MarteS. Aclamado por los especialistas como una de las piedras angulares de la producción de Pietro Bellotti, el lienzo comparte la misma temperatura estilística que los Popolani all’aperto y una fecha que puede situarse en plena madurez del artista, entre 1680 y 1690. La presencia en el cuadro de un joven, o quizás de un adulto aquejado de enanismo, recuerda directamente la figura del Enano de Ceruti, creando un vínculo temático e iconográfico que atraviesa las décadas.

La exposición también pretende certificar el compromiso del MarteS con la valorización del patrimonio artístico de Brescia y afirmar el papel activo asumido por el museo en el sistema cultural italiano, plenamente integrado y en diálogo con algunas de las realidades más prestigiosas del país. En esta perspectiva se inscribe la jornada de estudio organizada por la Fundación Luciano Sorlini para el sábado 16 de mayo de 2026 en el MarteS, en colaboración con las Gallerie dell’Accademia de Venecia. El encuentro reunirá los resultados de la investigación iniciada con la adquisición de la Vecchia popolana y continuada con ocasión de la exposición Stupore, realtà, enigma. Pietro Bellotti y la pintura del siglo XVII que se celebra en las Gallerie dell’Accademia entre octubre de 2025 y enero de 2026.

También continuará hasta mayo de 2026 el proyecto del PCTO titulado 1625-2025. Descubrir a un artista aventurero de la Valsabbia: Pietro Bellotti 400 años después de su nacimiento, puesto en marcha en noviembre de 2025 por la Fundación Luciano Sorlini con el Istituto d’Istruzione Superiore ’Giacomo Perlasca’ de Idro, localidad situada a pocos kilómetros del lugar de nacimiento de Bellotti. La iniciativa atestigua la atención prestada a la educación y participación de las generaciones más jóvenes.

El MarteS Museo d’Arte Sorlini, inaugurado en 2018 y reconocido por la Región de Lombardía en 2023, alberga una colección de 185 pinturas, principalmente venecianas y venecianas, que datan de los siglos XIV al XIX, reunidas a lo largo del tiempo por el empresario bresciano Luciano Sorlini. El museo confirma su compromiso con la promoción y valorización de su patrimonio mediante nuevas adquisiciones y un programa articulado de actividades y colaboraciones con instituciones públicas y privadas.

La exposición El verdadero símil. Bellotti y Ceruti: realidad pictórica comparada se instala en los locales del MarteS, en la Piazza Roma 1 de Calvagese della Riviera. El horario de apertura incluye visitas guiadas al museo y a la exposición los lunes de 10.00 a 17.30 horas con turnos escalonados, los martes, miércoles y viernes de 10.00 a 14.30 horas, los sábados de 15.00 a 18.00 horas y los domingos de 11.00 a 19.00 horas con descansos intermedios. La entrada completa cuesta 14 euros, y la reducida, 10 euros. La entrada es gratuita para los niños menores de 10 años, las personas con discapacidad, los guías turísticos y los titulares de la tarjeta Abbonamento Musei Lombardia. La entrada incluye una visita guiada a la exposición permanente.

Pintores de la realidad comparados: Bellotti y Ceruti en el MarteS

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