Le 10 juin 2025, l’historique Villa Carafa Belvedere, également connue sous le nom de Palazzo Belvedere et située dans le quartier de Vomero àNaples, ouvrira extraordinairement ses portes au public pour accueillir l’exposition In-Natura de l’artiste FrancoMazzucchelli (Milan, 1939). L’initiative, dont le commissaire est Sabino Maria Frassà, propose un dialogue inédit entre l’art gonflable du Milanais Mazzucchelli, l’architecture baroque du XVIIe siècle et le design du nouveau four Expressive produit par Gaggenau.
“Franco Mazzucchelli est connu comme le maître des structures gonflables, mais In-Natura révèle son essence la plus authentique, à savoir qu’il a toujours été le tailleur de l’invisible”, déclare Sabino Maria Frassà. “Mazzucchelli nous oblige à repenser radicalement le concept de forme. Son art est un mouvement pur, une action qui donne corps à l’air, sans jamais se laisser aller à la décoration ou à la rhétorique du poids. De même que dans les tableaux de Luca Giordano, à travers le mythe de Niobé, il y a une réflexion sur la mesure et l’équilibre entre grandeur et conscience, de même Mazzucchelli nous rappelle, avec une légèreté poétique, que la vie - comme l’art - n’est qu’un souffle continu : fragile, impermanent, vital. Le geste artistique de Mazzucchelli, absolu et pourtant intrinsèquement léger, est puissamment lié à la pensée d’Aristote, selon laquelle la matière est puissance - la possibilité d’être - et la forme est acte - la réalisation concrète de cet être. La matière informe n’est pas absence, mais ouverture à la transformation. Comme l’écrit Aristote dans la Métaphysique (IX, 8, 1050a) : ἡ μὲν ὕλη δύναμις, τὸ δὲ εἶδο.ς ἐνέργεια’ - ”La matière est puissance, la forme est acte“. La matière existe en tant que possibilité, la forme en tant que réalisation de cette possibilité. Cette exposition nous rappelle que ce qui est vivant n’est pas stable, mais en devenir. L’art de Mazzucchelli est un acte de respiration collective”.
“À première vue, dans la phase de Naples du projet FORMAE, l’interaction entre le langage artistique distinctif du Maestro Mazzucchelli et la synthèse de la technologie et de la recherche esthétique propre à Gaggenau semble proposer la juxtaposition de dimensions dissonantes”, explique Mistral Accorsi, Product & Brand Communication Manager de Gaggenau. “Au contraire, la rencontre entre les fours Expressive et la légèreté évocatrice des installations artistiques - qui, pour citer Shakespeare, sont faites de la même substance que les rêves - compose une symphonie de contrastes harmoniques. Ce dialogue entre matière et vision nous invite à réfléchir sur l’essence de la créativité et de l’ingéniosité humaine, capable de transformer la matière quotidienne en forme, en beauté et en sens”.
“Qu’est-ce que l’art, si ce n’est la tentative de donner forme à ses pensées et de les partager avec d’autres ? Pour moi, l’art a toujours été un échange, avant même d’être un objet physique. L’artefact n’est que le début d’un voyage qui s’ouvre sur l’infini, au-delà de moi-même et du temps présent”, ajoute Franco Mazzucchelli.
In-Natura représente la troisième étape du cycle d’exposition FORMAE, promu par la marque de design de luxe Gaggenau en collaboration avec CRAMUM et Italy Sotheby’s International Realty. Le projet, sous la direction artistique de Sabino Maria Frassà, vise à mettre en valeur certains des bâtiments historiques les plus importants d’Italie à travers un parcours qui explore la transformation de la matière en forme, en pensée et en beauté. Après les étapes de Milan et de Florence, Naples est le nouveau lieu choisi pour la poursuite de ce projet d’exposition. L’exposition se déroule dans les salles de la villa, en partie décorées de fresques par Luca Giordano, l’un des plus grands représentants de la peinture baroque napolitaine. L’intervention artistique de Mazzucchelli prend la forme d’une installation spécifique, conçue pour établir une interaction dynamique avec l’environnement architectural. Les œuvres exposées, toutes réalisées dans des matériaux transparents, modifient la perception spatiale du visiteur, qui est invité à reconsidérer l’environnement comme une entité vivante en perpétuelle transformation. À travers des structures gonflables qui se développent entre les murs décorés et le mobilier d’époque, le parcours de l’exposition induit une réflexion sur la relation entre la présence et l’absence, la forme et le vide, la permanence et le changement. L’adoption exclusive de la transparence dans les matériaux accentue le sens de l’impermanence et de la relativité : rien n’est stable, toute vision est sujette au changement. L’objectif affiché est de dépasser la distinction entre œuvre et espace, entre objet et environnement, au profit d’une lecture fluide et interactive de la forme.
Au cœur du parcours de l’exposition, le hall principal accueille l’une des œuvres centrales de l’exposition : une structure totémique abritant le nouveau four Expressive de Gaggenau. Les lignes minimales de l’appareil, inspirées par la sobriété formelle de la pensée baussienne, renferment la Cubosphère, l’une des sculptures symboliques les plus connues de Mazzucchelli. Il s’agit d’une forme géométrique qui synthétise visuellement la tension entre ordre et irrégularité, une tentative de concilier la rondeur du cercle avec la rigidité du cube, en évoquant les concepts de perfection et d’imperfection. Dans ce cadre, le four n’est pas seulement un contenant, mais une sorte d’alambic symbolique, dans lequel l’interaction entre l’art, la technologie et le design produit une nouvelle idée de la matière. Le titre de l’exposition, In-Natura, rappelle le caractère à la fois éphémère et processuel du travail de Mazzucchelli. Ses œuvres gonflables, déjà connues pour leurs interventions urbaines telles que la série Abbandoni, réfléchissent à l’instabilité de la forme et à la nécessité d’une adaptation continue.
Franco Mazzucchelli, né à Milan le 24 janvier 1939, est diplômé en peinture en 1963 et en sculpture en 1966 à l’Académie des beaux-arts de Brera. Sa carrière se distingue par sa participation à des événements majeurs, notamment la Biennale de Venise en 1976 et 2024 et la 11e Quadriennale de Rome en 1986. En 2022, il a reçu le prix Alfredo d’Andrade pour l’ensemble de sa carrière. Dès les années 1960, Mazzucchelli entame des recherches pionnières sur l’utilisation des matériaux plastiques, donnant forme à de grandes structures gonflables destinées à être abandonnées dans des contextes publics. Avec ces interventions, conçues comme des actes de relation entre l’art, le paysage urbain et la nature, l’artiste redéfinit la relation entre l’œuvre et le spectateur, en promouvant un art participatif et partagé. La documentation photographique et vidéo de ses œuvres souligne leur intégration dynamique dans l’espace. À partir de la seconde moitié des années 1970, ses sculptures gonflables en PVC évoluent vers des installations en polyéthylène, que le public peut traverser et qui le transforment en partie active de l’œuvre.
Dans les années 1990, sa pratique s’oriente vers de nouvelles trajectoires esthétiques et sociales avec les cycles REC et A.ON.A., et culmine avec le projet Bieca Decorazione (BD), qui étudie la limite subtile entre séduction visuelle et provocation. Aujourd’hui encore, Mazzucchelli continue d’expérimenter, animé par le désir d’explorer de nouveaux modes de perception à travers ses éléments distinctifs : le plastique et l’air. Parmi les expositions personnelles récentes résultant de la collaboration avec CRAMUM et le commissaire Sabino Maria Frassà, citons Non abbandonarmi ! au Studio Museo Francesco Messina (Milan, 2015), Non ti abbandonerò mai au Museo del Novecento (Milan, 2018) et BI-FACE à Gaggenau Milan (2019). Il convient également de mentionner des installations telles que Salvami Andata-Ritorno pour la Design Week 2018 et Quadreria 2050 au Macro Museum de Rome. Parallèlement à son activité artistique, Mazzucchelli a enseigné les techniques de sculpture et coordonné le département de communication visuelle multimédia à l’Académie de Brera, contribuant ainsi à la formation de nombreux jeunes artistes.
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| Franco Mazzucchelli et Gaggenau à Naples : art et design gonflables dans la baroque Villa Carafa |
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