新古典主义最重要的代表人物是安东尼奥-卡诺瓦(Antonio Canova,1757 年出生于波萨尼奥,1822 年出生于威尼斯),他也可被视为当时最伟大的雕塑家。他是一位相当独特的新古典主义艺术家:与雅克-路易-大卫(Jacques-Louis David)等许多法国新古典主义艺术家不同,卡诺瓦并不热衷于政治,相反,他认为艺术应独立于外部压力。尽管如此,安东尼奥-卡诺瓦并不回避为其有权势的赞助人创作大量肖像画和委托作品,尽管他的政治观点与客户截然相反,但他对这些赞助人并无偏见。卡诺瓦是约翰-约阿希姆-温克尔曼(Johann Joachim Winckelmann)所提出的新古典主义理论的最具独创性的诠释者之一:在这位威尼斯雕塑家的作品中,德国理论家 “高贵的简洁和宁静的宏伟 ”的理想得到了传达,这些作品远离了北欧新古典主义艺术家(如贝尔特-托瓦尔森)的冰冷,而是充满了由理智和理性所控制的内在情感和能量。
卡诺瓦还以超越 “生产 ”艺术的功绩而闻名:1815 年拿破仑垮台后,他受教皇国委托,将法国占领期间掠夺的作品带回罗马和教皇统治的领土。这是一项非常微妙的外交任务,卡诺瓦成功地将大部分流入法国的作品带回了罗马。
卡诺瓦是一位温和的艺术家,性格腼腆,非常虔诚,在他的时代,许多人已经将他视为复活古代雕塑的艺术家,并认为他可以与古希腊的伟大雕塑家相提并论:古代雕塑的理想之美在这位伟大的威尼斯艺术家的作品中重新展现。他的作品因其平衡、流畅(卡诺瓦风格的主要特征之一)和永恒之美,至今仍是最受大众喜爱的作品之一。在卡诺瓦的职业生涯中,他尝试过各种题材:神话题材(这可能是他最著名的雕塑作品,从《丘比特与赛琪》(Cupid and Psyche lying)到《三女神》(Three Graces))、宗教题材和肖像。这位艺术家也是一位画家,他的许多画作都保存至今。就其工作方法而言,他在某些方面也可被视为第一位 “当代 ”艺术家:事实上,他开发了一种技术,通过石膏模型(如今收藏于多家博物馆(特别是波萨尼奥的卡诺维亚纳收藏馆、巴萨诺德尔格拉帕的市政博物馆和卡拉拉的美术学院收藏馆)),他可以无数次地复制自己的主题,以满足越来越多重要客户的需求和品味。卡诺瓦最终成为他那个时代最娴熟、最具原创性、最现代和最具创新精神的艺术家之一。
安东尼奥-卡诺瓦于 1757 年 11 月 1 日出生在威尼斯共和国境内的波萨尼奥,父亲是皮埃特罗,有资料称他是一名 “石工和建筑师”(事实上他出身于石匠世家),母亲是安吉拉-扎尔多。1761 年,年仅四岁的安东尼奥失去了父亲,被托付给雕塑家祖父帕西诺-卡诺瓦(Pasino Canova)照顾,安东尼奥也在他那里完成了他的第一个学徒生涯。1766 年,他成为朱塞佩-贝尔纳迪-托雷蒂(Giuseppe Bernardi Torretti)的学生,两年后随师父迁居威尼斯。1773 年,贝尔纳迪-费雷蒂去世后,安东尼奥成为乔瓦尼-法拉利的学生。在接下来的几个月里,他创作了《Canestri di frutta》(水果篮) ,该作品现藏于威尼斯科雷尔博物馆,这应该是他的第一件独立作品。1776 年,他完成了威尼斯参议员乔瓦尼-法利尔(Giovanni Falier)委托他创作的两尊奥菲斯 和欧律狄刻 雕像,1777 年,年仅 20 岁的他开设了自己的工作室,成为一名独立的艺术家。
1779 年,他当选为威尼斯学院成员,同年创作了《代达罗斯和伊卡洛斯》。11 月,他开始在罗马逗留,直到次年 6 月。次年,在罗马逗留期间,他短暂访问了那不勒斯,年底再次返回罗马,并与威尼斯大使吉罗拉莫-祖利安(Girolamo Zulian)取得了联系。1781 年,他结识了安托万-克莱索斯托梅-夸特雷梅尔-德-昆西,并追随祖利安创作了《忒修斯 》。1783 年,尽管年纪轻轻,但已成为一名知名艺术家的他获得了克莱门特十四世葬礼纪念碑的委托,并于 1787 年完成。完成后,他回到那不勒斯一段时间,在那里遇到了英国人约翰-坎贝尔(John Campbell),后者委托他创作最著名的杰作《躺着的丘比特和赛琪》:现藏于卢浮宫的这幅作品完成于 1793 年。同年,他开始创作克莱门特十三世的葬礼纪念碑,该纪念碑将于 1792 年落成,艺术家在这一年往返于威尼托和艾米利亚之间。1794 年,他创作了著名的作品《维纳斯与阿多尼斯》,次年,奥诺拉托-盖塔尼王子委托他创作《海格力斯和莉卡》。1798 年,路易-亚历山大-贝尔蒂埃(Louis Alexandre Berthier)占领罗马,雅各宾派共和国成立,法国人要求他宣誓憎恨前统治者。据说安东尼奥拒绝了,并用威尼斯方言说了一句 “mi no odio nissun”:于是这位艺术家离开了这座城市,回到了自己的家乡。在波萨尼奥,他为教区教堂工作,并受萨克森公爵阿尔伯特之托,为奥地利的玛丽亚-克里斯蒂娜创作陵墓,该作品将用于维也纳的奥古斯丁教堂。该作品于 1805 年完成。
卡诺瓦于 1799 年返回罗马,并于 1800 年成为圣卢卡学院的成员。1801 年,他前往巴黎,直接从拿破仑-波拿巴那里获得了几项委托:特别是,他受托绘制了几幅肖像画,其中包括拿破仑的半身像(点击此处了解更多作品信息)。年底,他返回罗马。1802 年,新任教皇庇护七世任命他为教皇国美术总监,1804 年他又获得教皇的任命,成为裸体艺术学院的永久院长。1805 年,他前往维也纳参加奥地利玛丽亚-克里斯蒂娜纪念碑落成典礼,并可能在这一年完成了宝琳-博尔热斯-波拿巴的维纳斯胜利女神雕像。1807 年,他结识了莱奥波尔多-西科戈纳拉(Leopoldo Cicognara),并与之成为好友。1809 年,他搬到佛罗伦萨居住了一段时间,并在那里完成了圣克罗齐大教堂中的维托里奥-阿尔费里(Vittorio Alfieri)纪念碑。1810 年,他再次受邀前往巴黎担任宫廷雕塑家,但安东尼奥拒绝了。不过,他还是前往法国为玛丽-路易丝皇后雕像。同年,他成为圣卢卡学院院长。
1811 年,这位伟大的雕塑家完成了他最著名的作品之一《意大利维纳斯》,次年他开始雕刻《三圣母 》群像,并于 1816 年完成。1815 年,拿破仑垮台后,教皇国委托他前往巴黎取回在法国占领期间被盗的艺术品。尽管几经周折,艺术家还是找回了许多作品。同年,他对伦敦进行了短暂访问。1816 年,他回到罗马,开始创作西班牙查理三世的马术纪念碑,该作品于 1820 年完成(可在那不勒斯的 Piazza del Plebiscito 欣赏到)。1818 年,他在波萨尼奥开始了波萨尼奥神庙(又称卡诺瓦神庙)的设计工作,但直到 1830 年他去世后,该神庙才正式落成。次年,他返回罗马,并于 1820 年最后一次逗留那不勒斯,受委托为斐迪南一世绘制马术纪念碑。然而,他没能完成这项工作。1822 年,在波萨尼奥逗留一段时间后,他开始返回罗马,但于 10 月 13 日在威尼斯失踪。他的遗体安放在波萨尼奥神庙,而他的心脏则安放在威尼斯弗拉里大教堂的安东尼奥-卡诺瓦葬礼纪念碑中。
卡诺瓦是吉安-洛伦佐-贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini)的崇拜者,他年轻时在威尼斯出道,在此期间创作的作品仍带有巴洛克晚期的味道(如《代达罗斯和伊卡洛斯》,这件 1778-1779 年的作品保存在威尼斯科雷尔博物馆)、他的第一件作品《忒修斯与弥诺陶洛斯》可被视为艺术家的第一件新古典主义作品,希腊英雄忒修斯击败了半人半牛的怪物。这是一幅彻头彻尾的新古典主义作品,因为忒修斯不仅被表现为一个具有和谐理想比例的英俊英雄,还被表现为一个不被冲动所控制的人。此外,卡诺瓦还将弥诺陶洛斯本身表现为一个匀称的躯体,不会干扰观察者。因此,这是卡诺瓦的第一件作品,从这件作品中可以看到古典雕像的影子,而古典雕像已成为卡诺瓦的主要参照物。忒修斯与弥诺陶洛斯》为年轻的卡诺瓦带来了巨大的成功,以至于不久之后,他又受委托为克莱门特十四世创作葬礼纪念碑,这也是威尼托艺术家获得巨大财富的第一件殡葬类作品:该作品保存在罗马的圣使徒大教堂中,虽然仍然借鉴了贝尔尼尼的雕像风格(构图方案实际上是吉安-洛伦佐-贝尔尼尼的葬礼纪念碑),但却更加沉稳,完全没有巴洛克雕塑的活力。卡诺瓦在《奥地利玛丽亚-克里斯蒂娜葬礼纪念碑》中反映了人类走向死亡的道路,象征着人物走向坟墓的过程。
卡诺瓦最著名的杰作《躺着的丘比特和赛琪》的构思可追溯到 1787 年(虽然作品完成于 1793 年),该作品重新诠释了阿普列乌斯所讲述的神话,在 18 世纪的艺术界尤为流行:艺术家描绘了普赛克的情人丘比特用一个吻唤醒年轻仙女的瞬间,她因受到维纳斯的惩罚而陷入沉睡(两个人物表现的是嘴唇接触的瞬间)。这是艺术史上最令人钦佩的雕塑之一,因为它的构图独具匠心,瞬间的强烈却又不失冷静,还有灯光效果和卡诺瓦对大理石的柔和雕刻(点击此处阅读关于丘比特和普赛克躺卧的详细文章)。然而,卡诺瓦并不是一位只会描绘慵懒爱情和柔软身体的艺术家。在《Creugante》和《Damosseno》这两尊古代拳击手的雕像中,艺术家向观察者展示了这两个人物的力量、威力和阳刚之气。
在为数不多的作品中,卡诺瓦超越了他完全控制激情的意图,其中之一就是《海格力斯和莉卡》:在这幅作品中,半神正准备用蛮力掷向年轻的莉卡,因为她奉戴亚尼拉(海格力斯嫉妒的妻子)之命,给他带来了一件浸透了半人马内索斯鲜血的长袍,这给穿袍者带来了剧烈的疼痛。因此,海格力斯为了报复,向莉卡发起了攻击:这是极少数感情战胜理智的作品之一,但尽管如此,作品的构图却非常平衡,两个人物的身体描绘出两条完美而对立的弧线。此类作品招致了北欧新古典主义者对安东尼奥-卡诺瓦的批评,他们不接受如此偏离 “高贵简洁和宁静宏伟 ”理想的作品。随后,卡诺瓦开始擅长肖像画,为他的模特塑造理想化的形象。
卡诺瓦最著名的肖像是拿破仑-波拿巴(Napoleon Bonaparte),他的肖像被制作成许多复制品,而波林-博尔盖塞(Pauline Borghese)的维纳斯胜利女神肖像则是一个典型的例子,现存于博尔盖塞美术馆(Galleria Borghese)。卡纳瓦罗于 1802 年受委托为拿破仑绘制肖像,并为拿破仑的妹妹、卡米洛-博尔热塞的妻子宝琳-波拿巴等家族成员绘制一些理想化的肖像。卡诺瓦描绘的宝琳裸体躺在贵妃椅上:这幅作品借鉴了威尼斯的卧姿维纳斯传统,并在古典雕像的基础上进行了更新(卡诺瓦可能还研究了伊特鲁里亚的骨灰瓮),通过将人物理想化为爱神来颂扬其美貌。艺术家在自然与理想之美、动作与控制之间实现了非凡的平衡,创作出了艺术史上最动人的杰作之一。卡诺瓦成熟时期的代表作《三圣母》也蕴含着同样的情感,这幅作品是由一位富有的英国客户--贝德福德第六公爵约翰-拉塞尔委托创作的,他曾于 1814 年参观过卡诺瓦在罗马的工作室,并留下了深刻的印象。这件作品由一整块卡拉拉大理石雕刻而成,在某些方面与《意大利 维纳斯》(Venus italica)有异曲同工之妙:在这件雕塑中,卡诺瓦重新审视了裸体维纳斯的古典图式),描绘了安东尼奥-卡诺瓦所表现的三位裸体女性慵懒地相拥而舞的圣母之舞,许多人认为这个动作带有明显的色情意味(这是最顽固的批评家所不允许的)。雕塑的优雅、大理石工艺的精细以及三位女性的娇美,使这座雕塑成为卡诺瓦作品中最受赞赏的作品之一。
"弗朗切斯科-哈耶兹在他的回忆录中写道:“卡诺瓦 ”用粘土制作模型,然后用石膏浇铸,并将石膏块委托给他的年轻学生,让他们进行粗加工,然后开始大师的工作。[......]他们会将大师的作品打磨到可以说是完工的程度:但他们仍然必须留下一小块大理石,然后由卡诺瓦或多或少地按照这位杰出艺术家认为应该完成的程度进行加工。工作室由许多房间组成,里面摆满了模型和雕像,每个人都可以进入。卡诺瓦有一间僻静的房间,不对访客开放,只有获得特别许可的人才能进入。他穿着一种室内长袍,头上戴着一顶纸帽,手里总是拿着锤子和凿子,即使在接待访客时也是如此;他一边工作一边交谈,突然中断工作,转过身去看与他交谈的人"。
安东尼奥-卡诺瓦以其制作大量杰作复制品的技术而闻名。第一阶段是制作石膏模型,这是他能够复制多件作品的工具,但在制作石膏模型之前,还要先绘制草图(众所周知,卡诺瓦也是一位多产的绘图师),根据草图绘制陶土草图,然后将其转化为石膏。卡诺瓦的合作者使用受电弓在石膏模型上固定小钉子(称为“repere”)来测量尺寸和比例(然后将这些测量结果转移到大理石上)。正因如此,卡诺瓦的许多石膏模型上都有许多小孔:卡诺瓦就是在这些小孔中插入 “repere”,以便将测量结果转移到大理石上,并复制多件作品。这项工作是由工作室的合作者完成的:卡诺瓦和今天的艺术家一样,提供图纸和模型,并在执行阶段完成后,通过抛光或细节处理完成作品。
卡诺瓦的作品保存在世界各地的博物馆中。虽然可以通过参观收藏有大量卡诺瓦石膏像的博物馆(如最重要和最完整的波萨尼奥博物馆,或巴萨诺-德尔-格拉巴博物馆和卡拉拉博物馆)来了解这位艺术家的整个职业生涯,但没有任何博物馆收藏有属于安东尼奥-卡诺瓦职业生涯多个阶段的大理石作品。因此,要欣赏他的大理石作品,必须走遍世界各地。旅程可以从罗马和梵蒂冈城开始,参观教皇纪念碑和梵蒂冈博物馆中的雕塑(Creugante、Damosseno和Perseo trionfante)。在罗马的博尔盖塞美术馆(Galleria Borghese),您还可以欣赏到宝琳-博尔盖塞(Pauline Borghese)的维纳斯胜利女神,而国家现代和当代艺术美术馆(National Gallery of Modern and Contemporary Art)则收藏了大力神和利凯乌斯。在佛罗伦萨,您可以欣赏到《意大利维纳斯》(Galleria Palatina in Palazzo Pitti),而在热那亚的图尔西宫(Palazzo Tursi),则可以欣赏到令人惊叹的《抹大拉》(点击此处了解更多作品信息)。还有著名的《希伯来神像》,保存在福尔利的圣多梅尼科博物馆,在柏林、圣彼得堡冬宫和英国查茨沃斯宫中也有复制。而帕尔马国家美术馆则收藏了哈布斯堡的玛丽亚-路易吉亚扮演的康科迪亚。威尼斯科雷尔博物馆收藏有三件重要作品。这些都是早期作品:《果篮》、《奥菲斯与欧律狄刻》和《代达罗斯与 伊 卡洛斯》。
在国外,除了卢浮宫收藏的《丘比特与赛琪》外,柏林(博德博物馆收藏的《手持铙钹的舞者》)、维也纳(圣奥古斯丁教堂收藏的《奥地利玛丽亚-克里斯蒂娜葬礼纪念碑》和艺术史博物馆收藏的《忒修斯与半人马》)也收藏有卡诺瓦的雕塑作品。日内瓦(艺术与历史博物馆的《阿多尼斯与维纳斯》)和伦敦(维多利亚与阿尔伯特博物馆的《忒修斯与弥诺陶洛斯》和威灵顿博物馆的《拿破仑作为和平缔造者的马尔斯》)。在圣彼得堡的冬宫(Hermitage)也能找到大量作品:这里保存着《三女神》的第一个版本,但俄罗斯博物馆还收藏着其他重要的杰作(尤其是《带翅膀的丘比特》和《舞者手托臀部》)。
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| 安东尼奥-卡诺瓦,新古典主义伟大雕塑家的生平与作品 |
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