乌兹别克斯坦 首个永久性当代艺术中心正式成立。 这一事件发生在首都塔什干:一栋建于1912年的工业建筑——曾作为柴油机车站和有轨电车车库使用——由此开启了新的生命,这座曾经服务于城市的基础设施已被改造为一个致力于当代艺术的空间:塔什干当代艺术中心(塔什干CCA)正是在此处正式开放。该建筑的改造工程由法国Studio KO建筑事务所负责,该事务所由建筑师卡尔·富尼耶(Karl Fournier) 和奥利维尔·马蒂(Olivier Marty)共同创立: 该项目在很大程度上保留了原有的黄色砖砌立面——这一元素承载着俄罗斯帝国时期塔什干的建筑历史——同时在内部空间中运用了当代材料,并融入了乌兹别克斯坦传统建筑与手工艺的元素。 最终呈现的建筑不仅用于举办展览,更是一个集创作、交流与教育于一体的场所,其活动项目涵盖视觉艺术、建筑、设计、表演艺术、音乐及电影等领域。
该中心的开幕恰逢乌兹别克斯坦独立35周年,标志着该国文化体系的一个重要转折点:塔什干作为拥有约300万人口的首都,长期以来一直是中亚的主要文化中心之一。 在二十世纪期间,该市还曾是重要的电影中心 ,其建筑遗产中融合了中亚传统、苏联现代主义以及沙皇统治时期的痕迹。 这座新的当代艺术中心融入了这一历史肌理,并非新建一座建筑,而是通过改造一座属于这座城市物质历史的既有建筑来实现。 该项目由乌兹别克斯坦艺术与文化发展基金会(ACDF)发起,该基金会自2017年起致力于推动乌兹别克斯坦文化体系的发展,并于2019年受托管理这座即将成为CCA的建筑。 其明确目标是围绕该中心构建一套常设展览计划,将乌兹别克斯坦的艺术界与国际艺术界紧密联结。首展名为《Hikmah》,由CCA首席策展人萨拉·拉扎(Sara Raza)策划,展期为2026年9月6日至2027年1月31日。 这场开幕展的标题源自 “智慧”这一概念(该词源自阿拉伯语),并探讨其与物质智能以及更高层次意识之间的关联。 本次展览汇聚了来自不同地理背景的艺术家,将新委托创作与既有作品相结合,并将建筑的历史作为解读该项目的重要维度之一。
正是建筑本身为展览提供了最重要的背景维度之一。在转型为艺术中心之前,该建筑至少经历过两个阶段:最初作为柴油机车站,随后成为有轨电车车库及配套设施。 此外,其历史可追溯至塔什干发展史上的特殊时期——当时该城隶属于俄罗斯帝国,新建建筑在融合俄罗斯风格与当地传统的基础上应运而生。 这座作为CCA馆址的建筑由突厥斯坦地区建筑部门负责人威廉·海因策尔曼设计:他同时还设计了其他被视为当时塔什干地标性建筑的建筑,包括皇家学校、罗曼诺夫大公宫殿和国库大楼。 因此,CCA的所在地属于该市正在形成全新建筑风貌的一个时期,而这种风貌在苏联时期及随后的几十年里还将进一步发生转变。
Studio KO的设计方案正是以此历史积淀为出发点。卡尔·福尼耶(Karl Fournier)和奥利维尔·马蒂(Olivier Marty)选择在改造过程中尽可能保留原有建筑的可辨识性,在不抹去其历史记忆的前提下进行改造。 “在设计塔什干CCA时,我们试图致敬这座雄伟工业建筑的历史记忆,同时赋予它一种新的诗意生命……使其成为中亚当代艺术精神的载体,”建筑师们解释道。黄色砖砌的外立面仍是 该建筑最具辨识度的元素之一,而内部空间则通过运用当代材料,结合乌兹别克斯坦各地的工艺技术、材料及手工艺传统,被重新设计为更加开阔明亮的空间。 因此,此次改造旨在将建筑的工业特质与当地传统相融合,使其历史成为新展览空间的重要组成部分。
然而,CCA不仅仅是一个新的展览空间:其项目计划旨在通过全年举办的 展览、艺术家驻留、工作坊及公共活动来持续发展 。 艺术家驻留项目早在2024年10月——即中心正式开放之前——便已启动,为艺术家和创意人士提供了在塔什干开展研究并实施新项目的机会。 项目安排还包括涉及电影、音乐、表演、建筑和设计的跨学科活动:其目的是为乌兹别克斯坦与国际艺术家创造交流机会,同时通过面向不同年龄和背景受众的活动,扩大公众接触文化创作的机会。 对于萨拉·拉扎而言,艺术、文化与社区之间的关系是开幕项目的核心。这位策展人将CCA描述为一个供艺术家与本地、国际及数字受众进行对话的空间,在此,展览将辅以教育活动,并为新一代文化工作者提供专业培训机会。
该中心的开幕正值乌兹别克斯坦致力于建设 本国当代文化基础设施之际。在主席加亚内·乌梅罗娃的领导下,ACDF近年来开发了致力于弘扬该国文化遗产与艺术的项目,并与四十余家国际博物馆及文化机构建立了合作关系。 该基金会还推动了在欧洲、亚洲及海湾国家开展的项目,旨在将乌兹别克斯坦的艺术家和文化故事引入国际艺术圈。 乌梅罗娃将CCA视为长期愿景的结晶,并强调希望将该中心打造为一个对公众开放的场所,为当地社区提供灵感、对话与机遇。 在该基金会的视野中,文化基础设施和项目的建设也应与该国创意经济的发展相辅相成。
因此,CCA的诞生也应置于塔什干更广泛的文化转型背景中来理解: 这座首都长期以来一直是不同传统交汇的枢纽,其建筑见证了从沙皇时代、苏联时期到独立后的历史变迁,各类建筑中融合了来自不同世界的建筑模式和视觉语言。 这座新中心为这种历史层次感增添了当代功能,并非用新建筑取代建筑物的过去,而是将建筑自身的历史作为项目身份认同的一部分加以利用。 将一座建于1912年的工业建筑改造为当代艺术馆的决定,从而将该市历史上两个相距甚远的时期联系了起来:二十世纪初的基础设施现代化时期,以及乌兹别克斯坦向文化生产的新国际维度敞开大门的时期。
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