ANTHOLOGY. Giuseppe Veneziano - Fortezza Firmafede, Sarzana - fino al 3 maggio 2026

2026 年米兰科尔蒂纳，意大利之家首次向公众开放：在三个地点举办展览

by Redazione , 发布于 29/01/2026
分类: 当代艺术 / 免责声明

2 月 6 日至 22 日，值第二十五届冬季奥运会之际，意大利队的传统总部意大利之家首次在米兰、科尔蒂纳和利维诺向公众开放，主题为 "穆萨"，通过体育、文化、艺术、建筑和设计讲述意大利的故事。

在2026 年 2 月 6 日至 22 日在米兰科尔蒂纳举行第二十五届冬季奥运会之际，意大利国家奥林匹克委员会（CONI）更新并扩展了意大利之家（Casa Italia）项目，这是意大利奥运代表队的传统总部，首次将其改造成向公众开放的体验场所。意大利之家是运动员的传统之家，也是奥运会期间意大利体育庆典的象征性场所，今年以缪斯为主题，向意大利在世界文化中发挥的鼓舞人心的作用致敬，将自己打造成一个聚会和分享的空间，旨在通过体育、文化、艺术、建筑、设计、美食、创新和可持续发展之间的持续对话，讲述奥林匹克意大利和国家的故事。

该项目在奥运场馆的三个标志性地点开展：米兰的 Triennale、Livigno 的 Aquagranda 奥运筹备中心和Cortina d’Ampezzo 的 Farsettiarte，形成了一个空间和内容的综合系统。这条路线将公众带入奥运会的中心，旨在国际舞台上提升意大利的文化、艺术和人文遗产，将不同的学科和语言融合在一个叙事中。

缪斯 "意指意大利的美丽、历史和创造力，正是这些使意大利成为全球公认的参照物。在古典传统中，缪斯守护记忆、滋养知识，并通过艺术将思想转化为和谐。缪斯象征着创造性的直觉和知识，代表着跨越时间的灵感和产生的远见。有鉴于此，意大利之家选择缪斯作为叙述意大利的钥匙，将其作为持续不断的灵感源泉。

该项目旨在还原一个国家的形象，这个国家拥有独特的生物多样性，横跨世界南北的理想景观，以及不同文化、语言和传统的千年历史。几个世纪以来，意大利不断影响着旅行者、艺术家和思想家，如今，意大利已成为一个能够欢迎和促进多样性的地方，这也是国际奥林匹克委员会的基本价值观之一。

意大利之家，米兰。效果图：Marco Tripodi for CONI — 2026 年米兰科尔蒂纳意大利之家，米兰总部*Musa*。效果图：Marco Tripodi 为意大利国家奥林匹克委员会设计

意大利之家，科尔蒂纳丹佩佐。效果图：为 CONI 设计的自然与建筑 — Casa Italia Milano Cortina 2026，*Musa*，位于科尔蒂纳丹佩佐的总部。效果图：Nature and Architecture for CONI

意大利之家，科尔蒂纳丹佩佐。效果图：Marco Tripodi for CONI — Casa Italia Milano Cortina 2026，*Musa*，位于 Cortina d’Ampezzo 的总部。效果图：Marco Tripodi 为 CONI 设计

意大利之家，利维尼奥。效果图：Marco Tripodi for CONI — Casa Italia Milano Cortina 2026,*Musa*, Livigno 总部。效果图：Marco Tripodi for CONI

Musa 也是 2016 年开始的演变过程的起点，它逐渐将意大利之家从一个简单的 “招待所 ”转变为一个大型文化项目。在这条道路上，一系列概念接踵而至，能够通过其卓越之处讲述意大利文化和国家体系。从 2016 年里约奥运会的 "水平"（Horizontal）--致力于文化间的融合，到 2018 年平昌冬奥会的 "展望"（Prospectum）--表达意大利在文明间对话中的观点，再到 2020 年东京 奥运会的 “奇迹”（Mirabilia）--以奇迹作为身份代码，2022 年北京奥运会的" 千禧"（Millium）--以旅行作为成长的隐喻，以及 2024 年巴黎奥运会的“合奏”（Ensemble）--致力于语言间的和谐与对话。随着 2026 年米兰科尔蒂纳世博会的举办，意大利之家回到了意大利，而Musa则是其有意识的综合体，巩固了意大利之家作为文化和机构平台的十年发展之路，与体育相辅相成，并被投射到具有全球意义的层面。

根据这一统一的理念，意大利之家放弃了在三个场馆开展单一的艺术项目，而是将其改造成风景优美、情感丰富的路线，让体育、自然、艺术、建筑、家具设计和照明设计在其中进行连贯的对话。真正的展览项目是在这些空间内进行的，有许多意大利和国际艺术家参与其中。因此，在这里可以看到 Claudio Abate、Camilla Alberti、Juan Araujo、Arman、John Armleder、Pablo Atchugarry、Atelier dell’Errore、Matteo Attruia、Per Barclay、Giulio Bensasson、Ruth Beraha、Jessie Boswell、Fernando Botero、Stefano Cerio、Cé萨、克里斯托和让娜-克劳德、特里斯塔诺-迪-罗比兰特、宾塔-迪亚乌、伊菲因瓦-乔伊-奇蒙武、埃尔姆格林与德拉格塞特、斯拉沃米尔-埃尔斯纳、贝赫巴托-恩赫图尔、埃尔格-埃塞尔、钟恩茂、格利廷、约翰-吉奥诺、伊塔马尔-戈夫、汪海洋、基思-哈林与 L．A.II, Craigie Horsfield, Bryan Hunt, Carlos Idun-Tawiah, JR, Hayv Kahraman, William Kentridge, Jannis Kounellis, Susanne Kutter, Miltos Manetas, Roberto Sebastian Antonio Matta Echaurren, Gerhard Merz, Mario Merz, Jonathan Monk, Davide Monteleone, Vik Muniz, Shirin Neshat、丹尼斯-奥本海姆、阿德里安-帕奇、朴恩善、严培明、亚历杭德拉-瓦雷拉-佩雷拉、亚历山德罗-皮昂阿莫尔、劳拉-普格诺、达维德-里瓦尔塔、乌戈-隆迪诺内、安里-萨拉、伊娃-萨约维奇、丹尼尔-斯波尔里、托马斯-斯特鲁特、杉本博史、纽沙-塔瓦克利安、利希-图尔杰曼、图尔西克与米勒（Mille）、赛-汤伯利（Cy Twombly）、艾未未、乌韦-维特威尔（Uwe Wittwer）、西斯莱-夏法（Sislej Xhafa）。

米兰三年展的展览分为九个部分，每个部分都有一个缪斯女神，从语言到建筑，从形象艺术到景观，从品味到音乐，从戏剧艺术到创新和体育，每个缪斯女神都会给艺术领域带来灵感。洛桑奥林匹克博物馆的一件奥林匹克文物代表了每一位缪斯女神，突出了每个部分所表达的价值观是如何被奥林匹克运动所共享和推广的。这种方式让人直接联想到现代奥运会创始人皮埃尔-德-顾拜旦（Pierre de Coubertin）的愿景，他以古希腊为榜样，将体育与艺术紧密联系在一起。

Adrian Paci，《临时居住中心》（2009 年；照片，120 x 140 厘米；Giuseppe Iannaccone 作品集） — Adrian Paci，*临时居住中心*（2009 年；照片，120 x 140 厘米；Giuseppe Iannaccone 收藏品）

艾未未，《无题（圣乔治屠龙）》（2022 年；玩具砖，185 x 203 厘米）。艾未未工作室和 Continua 画廊提供。照片: Duccio Benvenuti - 艺术商店 — 艾未未，《*无题（圣乔治屠龙）*》（2022 年；玩具砖，185 x 203 厘米）。艾未未工作室和 Galleria Continua 提供。照片: Duccio Benvenuti - 艺术商店

克里斯托-贾瓦切夫，包裹的莱昂纳多纪念碑（1971 年；拼贴画与织物拼贴，有机玻璃框架，木质支架，75 x 56 厘米；莱昂纳多-孔蒂尼私人收藏） — 克里斯托-贾瓦切夫，*包裹的莱昂纳多纪念碑*（1971 年；拼贴画与织物拼贴，有机玻璃框架，木质支架，75 x 56 厘米；莱昂纳多-孔蒂尼私人收藏）

丹尼尔-施珀里，Hammertische Table Piege（1978-1988 年；木板和有机玻璃盒上的物件组合，80 x 200 x 34 厘米；Ilenia 和 Bruno Paneghini 收藏馆，布斯托-阿尔西齐奥） — Daniel Spoerri，*Hammertische Table Piege*（1978-1988 年；木板和有机玻璃盒上的物件组合，80 x 200 x 34 厘米；Ilenia 和 Bruno Paneghini 收藏馆，Busto Arsizio）。

丹尼斯-奥本海姆，《灯狗》（2000 年；铁和 Abat-jour，200 x 140 x 80 厘米；罗西尼艺术遗址藏品） — 丹尼斯-奥本海姆，*Lampdog*（2000 年；铁和 Abat-jour，200 x 140 x 80 厘米；罗西尼艺术遗址收藏馆）

Elger Esser，《Madonna del Monte》（2001 年；C 版画，184 x 240 x 5 厘米）。经艺术家和 Alessandra Bonomo 画廊许可 — Elger Esser，《*Madonna del Monte*》（2001 年；C 版画，184 x 240 x 5 厘米）。经艺术家和 Alessandra Bonomo 画廊许可

杉本博司，楼梯，法尔内塞二号别墅（2016年；银明胶版画，58.4 x 47厘米，第25版）。由艺术家和 Galleria Continua 提供 — 杉本博司，*楼梯，法尔内塞二号别墅*（2016 年；银明胶版画，58.4 x 47 厘米，第 25 版）。经艺术家和 Continua 画廊许可

Ifeyinwa Joy Chiamonwu，《Omuluzuo 和她的孩子，Ifeiynwa》（2022 年；画布上的血色、深褐色、纸板和丙烯颜料，167 x 142 厘米；朱塞佩-伊纳科尼收藏）。 — Ifeyinwa Joy Chiamonwu,*Omuluzuo and Her Child, Ifeiynwa*(2022; sanguine, sepia, cardboard and acrylic paint on canvas, 167 x 142 cm; Giuseppe Iannaccone Collection)

伊塔马尔-戈夫，《被拒绝的香橼陵墓》（2021 年；照片，50 x 45 厘米；朱塞佩-伊纳孔收藏集） — 伊塔马尔-戈夫，《*被拒绝的香橼陵墓*》（2021 年；照片，50 x 45 厘米；朱塞佩-伊纳科内收藏集）

杰西-博斯韦尔，《玛丽娜》（1929 年；纸板油画，33 x 34 厘米；朱塞佩-伊纳科内收藏） — 杰西-博斯韦尔，《*玛丽娜*》（1929 年；纸板油画，33 x 34 厘米；朱塞佩-雅纳科尼收藏集）

马里奥-梅尔兹，《无题》（波尔图的双层冰屋）（1998 年；金属结构、柴草、铝铸件、霓虹灯，647 x 800 厘米；梅尔兹收藏）。照片：雷纳托-吉亚扎 — 马里奥-梅尔兹，《*无题（波尔图双层冰屋）*》（1998 年；金属结构、柴草、铝铸件、霓虹灯，647 x 800 厘米；梅尔兹收藏）。照片：雷纳托-吉亚扎

巴勃罗-阿楚加里，《魔法森林 II》（2024 年；橄榄木，铁制支撑圆盘，106 x 60 x 106 厘米）。孔蒂尼美术馆特许收藏 — 巴勃罗-阿楚加里，《*魔法森林 II*》（2024 年；橄榄木，铁制支撑盘，106 x 60 x 106 厘米）。孔蒂尼艺术画廊特许收藏

Per Barclay, Cimabue 1, Chiesa di San Domenico, Arezzo（2014 年；Dibond 铝板彩色印刷，200 x 150 厘米）。乔治-佩尔萨诺画廊提供 — Per Barclay，《Cimabue 1》，*阿雷佐圣多梅尼科教堂*（2014 年；Dibond 铝板彩色印刷，200 x 150 厘米）。乔治-佩尔萨诺画廊提供

Shirin Neshat，《无题》，选自 — Shirin Neshat，《*无题》，选自 “真主的女人 ”系列*（1995 年；黑白照片，101.6 x 152.4 厘米；布斯托-阿西齐奥、伊莱尼亚和布鲁诺-帕内基尼收藏）。

Ugo Rondinone，我的母亲和父亲的字母表 J（2022 年；镀金农具，213 x 213 x 17.8 厘米）。由艺术家和 Esther Schipper 提供，柏林/巴黎/首尔。照片：安德烈-罗塞蒂 — Ugo Rondinone,*the alphabet of my mothers and fathers J*(2022; gold-plated agricultural tools, 213 x 213 x 17.8 cm)。由艺术家和 Esther Schipper 提供，柏林/巴黎/首尔。照片：安德烈-罗塞蒂

Uwe Wittwer，Die Ernte 6 / the harvest 6（2024 年；布面油画，42 × 52 厘米）。由艺术家和 Monica De Cardenas Milan 提供。照片：乌韦-维特沃工作室 — Uwe Wittwer，*Die Ernte 6 / the harvest 6*（2024 年；布面油画，42 × 52 厘米）。由艺术家和米兰 Monica De Cardenas 提供。照片：乌韦-维特沃工作室

在科尔蒂纳丹佩佐，Casa Italia 位于小镇中心的 Farsettiarte，在一座由历史悠久的 Belvedere 缆车出发站修复而成的建筑内。在这里，穆萨项目通过意大利和外国历史艺术家的作品，再现了意大利收集、保护和加强多样性的能力，这也是国际奥林匹克运动的最高价值之一。展览展出了贾科莫-巴拉（Giacomo Balla，1871 年，都灵 - 1958 年，罗马）、马西莫-坎皮利（Massimo Campigli，1895 年，柏林 - 1971 年，圣特罗佩）、马里奥-切罗利（Mario Ceroli，1938 年，卡斯特夫伦塔诺）、乔治-德-基里科（Giorgio De Chirico，1888 年，沃洛斯 - 1978 年，罗马）、菲利波-菲利波-德-基里科（Filippo Filippo De Chirico，1888 年，沃洛斯 - 1978 年，罗马）的历史作品。罗马，1978 年）、菲利波-德-皮西斯（费拉拉，1896 年 - 米兰，1956 年）、让-福特里尔（巴黎，1898 年 - 沙特内-马拉布里，1964 年）、约翰-乔诺（纽约，1936 年 - 2019 年）、伊日-科拉尔（普罗蒂文，1914 年 - 布拉格，2002 年Prague, 2002), Joseph Kosuth (Toledo, 1945), Sol LeWitt (Hartford, 1928 - New York, 2007), Hermann Nitsch (Vienna, 1938 - Mistelbach, 2022), Robert Rauschenberg (Port Arthur, 1925 - Captiva Island, 2008), Ottone Rosai (Florence, 1895 -Ivrea，1957 年）、Mario Schifano（霍姆斯，1934 年 - 罗马，1998 年）、David Tremlett（圣奥斯特尔，1945 年）、Ben Vautier（那不勒斯，1935 年 - 尼斯，2024 年）以及与伦巴第-维内托地区有联系的艺术家 Luca Campigotto（威尼斯，1962 年）和 Piero Gemelli（罗马，1952 年）的两幅摄影作品。

利维诺的 Casa Italia 被布置成一个充满活力的创意活动中心，从下午到午夜向公众开放丰富的晚间活动、音乐和会议。这是一个充满活力和参与性的空间，在这里，娱乐与奥林匹克的活力交织在一起，产生了庆祝体育运动和激动人心的 "奖牌时刻 "的分享时刻。

Jiri Kolar，《Histoire d'une dame à l'hermine et des mangeurs de pommes de terre (en souvenir d'Alen Divis)》（1990 年；拼贴画，40.2x30.2 厘米）。由普拉托 Farsettiarte 特许提供 — Jiri Kolar，《*Histoire d’une dame à l’hermine et des mangeurs de pommes de terre (en souvenir d’Alen Divis)*》（1990 年；拼贴画，40.2x30.2 厘米）。由普拉托 Farsettiarte 特许提供

菲利波-德-皮西斯，《科尔蒂纳》（1927 年；布面油画，65 x 50 厘米）。由普拉托 Farsettiarte 特许经营 — 菲利波-德-皮西斯，*科尔蒂纳*（1927 年；布面油画，65 x 50 厘米）。由普拉托 Farsettiarte 特许经营

索尔-勒维特，《无题》（1986 年；水粉和石墨，纸面，50x70 厘米）。由普拉托 Farsettiarte 特许收藏 — 索尔-勒维特，《无题》（1986 年；纸上水粉和石墨，50x70 厘米）。根据普拉托 Farsettiarte 的特许权

卢卡-坎皮戈托，Cinque Torri - 意大利陆军山炮集团指挥部拍摄，2013 - 2023 纯颜料印刷，110x145 厘米，第 2/15 版）。由普拉托 Farsettiarte 特许提供 — 卢卡-坎皮戈托，《*Cinque Torri - 意大利陆军山炮集团指挥部*》（2013 年拍摄，2023 年印刷；纯颜料印刷，110 x 145 厘米，第 2/15 版）。由普拉托 Farsettiarte 特许提供

在 2026 年米兰科尔蒂纳第二十五届冬季奥林匹克运动会之际，国家艺术委员会希望通过这些艺术项目，重申皮埃尔-德-顾拜旦自奥林匹克运动会创立之初就设想的艺术与体育之间的联系，将体育作为艺术中的艺术，置于帕尔纳索斯的中心。三个场馆的建筑和室内设计 项目从山地景观入手，诠释了穆萨主题，山地景观是冬季奥运会的自然和象征元素。该项目尊重山地建筑的基本原理，采用了反光铝质覆层，让人想起山地露营的传统，由于这些露营地位于不透水的地方，具有临时性和舒适性，便于运输到高海拔地区，并可长期维护，因此完美地诠释了冬奥会倡议的精神以及克服极限、社区和共享的意识。设计灵感来源于“移动 ”建筑和基础设施（滑雪索道、缆车、缆车）的美学，这些建筑和基础设施遍布山区，使山区成为宜居之地。符合空气动力学的弧形线条、连续重复、模块化、韵律和技术使命等表现内涵也增强了冬季运动所固有的运动和速度理念。同样，在科尔蒂纳 Farsettiarte 的临时展馆项目中，其立面的特点是模块化和系列化的 “舷窗 ”系统。因此，景观视角并不是简单的玻璃表面，而是被一个标志所 “框住”，这个标志强烈地体现了这个地方及其归属和意义的原则。铝和木材这两种材料的组合最能诠释整体概念的性质和价值，因此也受到了关注。外部铝材的技术特性体现了露营地特有的耐久性和耐用性，而其反光能力的美学使命则增强了雪的存在感，并使景观的存在非物质化和多重化。另一方面，室内木材作为山地传统的卓越材料，恢复了 “意大利之家 ”概念一贯的家庭、舒适和热情好客的感觉。

在室内设计项目中，以山为 “缪斯 ”的基本假设具有双重意义：一方面，山被理解为景观，包括矿物质、树林和倒影；另一方面，山被理解为阿尔卑斯山环境中温暖的氛围。该项目在米兰、科尔蒂纳和利维诺三个地点展开，遵循这一双重线索，并与整体项目密切配合，在这三个地点的每一个地方都营造出一种景观，其中每一个贡献都是整体的一部分。

所选家具的设计师都是意大利和外国的历史和现代大师，他们有幸与我们公司将高超工艺和工业生产相结合的卓越能力相遇，创造出了能够点燃我们想象力的独特物品。仅举几例Francesco Binfaré、Fernando 和 Humbero Campana、Masanori Umeda、Jacopo Foggini、Mario Cananzi 和 Roberto Semprini 为 Edra、Mario Bellini、Patricia Urquiola、Edward Barber 和 Jay Osgerby、Gaetano Pesce 为 B&B Italia 的 Patrick Norguet、Christophe Pillet、Cristina Celestino、Matteo Thun 和 Antonio Rodriguez，Ethimo 的 Patricia Urquiola、Piero Lissoni、Glas Italia 的 Tokujin Yoshioka，Poltronova 的 Gianni Pettena、Archizoom Associati，Riva 1920 的 Terry Dwan、Brodie Neill、Mario Botta，Gufram 的 Piero Gilardi、Studio 65、Snarkitecture，Meritalia 的 Gaetano Pesce。此外，Formafantasma、Michael Anastassiades、Philippe Starck、Vincent Van Duysen、Achille 和 Pier Giacomo Castiglioni、Guglielmo Poletti、Mario Bellini、Tobia Scarpa、Piero Lissoni、Jasper Morrison、Erwan Bouroullec、Barber Osgerby 也为 Flos 设计了作品。

Casa Italia 对设计和灯光也给予了极大的关注，这是 Casa Italia 的基础元素。在 2026 年米兰科尔蒂纳世博会上，Enel 作为官方合作伙伴，以创新和可持续的解决方案签署了三个场馆的照明设计项目，并以独特的视觉和数字形式展示了奖章时刻。Casa Italia 的故事最终通过美食完成，美食是体验不可分割的一部分。在米兰的三年展上，Davide Oldani 负责协调相关厨师的活动，而在科尔蒂纳，美食则由 Graziano Prest 和 Fabio Pompanin 负责。在利维尼奥，当地厨师团队陪同运动员和来宾品尝典型的当地菜肴，将三个场馆融为一体，让美食成为意大利奥林匹克身份的共同语言。

2026 年米兰科尔蒂纳，意大利之家首次向公众开放：在三个地点举办展览