埃迪-马丁内斯（Eddie Martinez，1977 年出生于康涅狄格州戈登海军基地）将代表 圣马力诺共和国参加第 60 届国际艺术展 -威尼斯双年展（La Biennale di Venezia），其项目 "Nomader"由艾莉森-金加斯（Alison M. Gingeras）策划。这位美国艺术家专门为圣马力诺馆所在地La Fucina del Futuro 构思的新作品将在此次双年展上展出。圣马力诺馆由当代艺术研究所（FR Istituto d’Arte Contemporanea S.p.a.）设计和建造，得到了教育和文化国务秘书处（Secretariat of State for Education and Culture）的支持，并由专员保罗-朗代利（Paolo Rondelli）和副专员里卡多-瓦里尼（Riccardo Varini）负责监督。
埃迪-马丁内斯作品的传记和概念基础与 2024 年艺术双年展的主题 "无处不在的陌生人"密切相关。这位艺术家的童年确实充满了流动性。他随家人从美国的一个地区搬到另一个地区，从一个海岸搬到另一个海岸，往往一年不止一次。因此，他对图像碎片和主题的偏好正是源于他的游牧背景。在他的肖像画中，偶尔会出现他年轻时游历过的不同风景的痕迹，其中包括流动生活中的部分图像，并在不同的作品中进行修改和转换。马丁内斯感觉自己永远是个异乡人，无论他在哪里，直到他成年后在布鲁克林扎根。
Nomader这个标题概括了马丁内斯与形式和观念的关系，他从素描到雕塑和绘画，从具象到抽象，反之亦然。这个新名词既暗示了身体和文化游牧的主题，也是对美式发音 “无所谓 ”的音译。
马丁内斯从小就开始接触绘画；绘画给了他一种家的感觉，让他感到舒适，并允许他探索自己的想象力；反过来，绘画也成为了他绘画和雕塑创作的动力。“正如双年展的策展主题所包含的’移民智人’概念--人类的假设是迁移、身体的移动、精神的改变以及文化和身份的跨越--马丁内斯作品的视觉世界也是如此，”艾莉森-M-金加斯（Alison M. Gingeras）在文章中写道。“这位艺术家允许自己的作品在形式和概念上进行迁移，从 CoBrA 小组的自动绘画和抽象主义遗产，到他对后菲利普-古斯顿（Philip Guston）漫画形象的独特诠释，以及他对静物和肖像等各种经典艺术流派的不同寻常的重新诠释。他的实验性和异质性实践在不断发展：他使用不同的媒介，似乎总是试图让他的视觉语言与自己格格不入”。
埃迪-马丁内斯是一位美国画家和雕塑家，在布鲁克林生活和工作。马丁内斯最著名的是他的大型壁挂作品，这些作品融合了具象和抽象、绘画和素描，并突出了他标志性的强烈图形标记。艺术家经常将图形和人物置于单色背景中，通过油画、珐琅和喷漆等多种技法来勾勒和强调其大胆的绘画姿态，并经常使用现成物品。马丁内斯还利用这些现成物品制作三维作品，将它们组合在一起并铸成青铜。由此产生的雕塑作品让人联想到他的油画作品中充满活力的造型。马丁内斯的作品曾在世界各地的画廊和博物馆展出，包括在纽约绘画中心、马萨诸塞州韦尔斯利学院戴维斯博物馆、纽约布朗克斯博物馆、上海柚子博物馆、底特律当代艺术博物馆举办的个展，以及最近在首尔 Space K 举办的个展。他的作品被蒂森-博内米萨博物馆、卡内基艺术博物馆、华盛顿特区国家美术馆和赫什霍恩博物馆、洛杉矶县艺术博物馆、马德里索菲亚王后国家博物馆、纽约市尤兹博物馆和摩根图书馆等机构永久收藏。
图片：埃迪-马丁内斯，2024 年。摄影：杰森-施密特
 |
| 埃迪-马丁内斯将代表圣马力诺共和国参加 2024 年威尼斯双年展 |
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES